Tarih Podcast'leri

Tu Marcellus eris

Tu Marcellus eris


Pangolin'in Ağaç Evi

Illi se quisquam impune tulisset
obuius armato, seu cum pedes hostem içinde iret
seu spumantis equi foderet calcaribus silahları.
Heu, miserande puer, si qua fata aspera rumpas,
tu Marcellus eris. manibüs tarihi lilia plenis,
purpureos spargam flores animamque nepotis
onun saltem accumulem donis, et fungar inani
münere."

Düşman yok, cezasız, savaş alanında
Kılıç ve kalkanla sana meydan okuyacak
Eşsiz gücüne karşı çok daha az silahlı,
Keskin mahmuzların köpüren atını tahrik ettiğinde.
Ah! kaderin şiddetli hükmünü bozabilir misin,
İçinde yeni bir Marcellus doğacak!
Kokulu zambakların dolu bidonları getiriyor,
Baharın mor gülleriyle karıştırdım
Fun'ral flow'rs ile bana vücudunu sallamama izin ver
Ebeveynlerin çocuklarına borçlu oldukları bu hediye,
Bu işe yaramaz hediye, en azından ben ihsan edebilirim!"

John Dryden tarafından çevrilen Aeneid VI,

Suetonius, Virgil'in Aeneid'i İmparator Augustus'a ve Marcellus'un annesi olan kız kardeşi Octavia'ya okuduğunda, bayıldığını ve bayıldığını yazar.


Tu Marcellus eris (Ingres) -->

"Tu Marcellus eris"Ioanne Augusto Dominico Ingres pictae'nin en büyük hayali. Verba eski Aeneide Vergilii dempta sunt. Fabula Vergiliana Anchises'te, flumini Lethe adstans, haec dicit quando M. Marcelli futuri manem videt: is enim nepos fuerit Augusti, magnis rebus destinatus sed mortuus iuvenis:

"Heu, miserande puer, si qua fata aspera rumpas,
Tu Marcellus! Manibüs tarihi lilia plenis. (Vergilius, Aeneis 6.883)

Tablodaki pictor, anno 1812 confecta, Vergilium evocat qui carmen toplamı Augusto ipso recitat iuxta quem videntur Livia ve Octavia minor Marcelli mater. Haec, versibus commota, exanima iacet. Tabula minore, post paucos annos refecta, familia tantum Augusti videtur, Vergilio ipso omisso. Superest et adumbratio huius imagine bir resim gerçeğidir. Historia huius lectionis ab Aelio Donato içinde Vita Vergilii anlatı est.

Eandem rem iam anno 1787 pinxerat Ioannes Iosephus Taillasson in tabula cuius titulus est "Vergilius Aeneidem Augusto et Octavia coram yasal".


Virgil, Aeneid'i Augustus, Livia ve Octavia'dan önce okuyor

Virgil, Aeneid'i Augustus, Livia ve Octavia'dan önce okuyor, Fransızca olarak bilinen Tu Marcellus Eris, Jean-Auguste-Dominique Ingres'in 1812 tarihli bir tablosudur. 304 x 323 cm (120 x 127 inç) ölçülerinde tuval üzerine yağlı boyadır ve Toulouse'daki Musée des Augustins'dedir. Virgil'in eserini İmparator Augustus'a, karısı Livia'ya ve kız kardeşi Octavia'ya okurken, Octavia'nın ölü oğlu Marcellus'un adını anarak Octavia'nın bayılmasına neden olduğu anı tasvir eder. [1] Augustus'un danışmanları Marcus Agrippa ve Gaius Maecenas arka planda izlerken görülebilir. [2] Resim, dördüncü yüzyılın sonlarında kaydedilen bir anekdota dayanmaktadır. özgeçmiş Virgil'in Aelius Donatus'un VI. Kitaptaki pasajı Octavia'nın merhum oğlu Marcellus'u övmek için okuduğu ve Octavia'nın kederden bayıldığı. Bu anekdot, Jean-Joseph Taillasson, Antonio Zucchi, Jean-Baptiste Wicar, Jean-Bruno Gassies ve Angelica Kaufmann gibi diğer sanatçıların eserlerinde de tasvir edilmiştir.

Ingres, 1811'de zengin bir sanat hamisi olan Fransız Roma valisi General Miollis tarafından bu olayı kendi konutu olan Aldobrandini villası için tasvir etmesi için görevlendirildi. [3] Tablo ertesi yıl teslim edildi. 1835'ten bir süre sonra, Ingres onu geri satın aldı ve kompozisyonda kapsamlı değişiklikler yaptı. [4] Ingres'in değişiklikleri, mimari ortamda yapılan değişiklikleri ve en sağdaki Agrippa ve Gaius Maecenas figürlerinin eklenmesini içeriyordu. [2] Ayrıca kompozisyonu dikey bir biçime dönüştürmek için üst kenara tuval ekledi, ancak sonuçtan memnun kalmadı ve eklemeyi kaldırdı. [2] Ingres, 1867'de ölümünden sonra yarım kalan tabloyu Toulouse şehrine miras bıraktı. [3]

53 yıl boyunca Ingres, 100'den fazla çizim, suluboya ve üç yağlı boya tabloyla antik çağlardan bu sahneyi yeniden ziyaret etti. Terk edilmiş bir versiyondan kesilen üç figürlü bir parça olan bu resimlerden biri, Brüksel'deki Belçika Kraliyet Güzel Sanatlar Müzeleri'ndedir. [4] 1825'te Pradier tarafından 1832'de yapılan reprodüksiyon gravürü için model olarak dikey formatta bir tebeşir çizimi yaptı. [5] Çizimde ve baskıda, dört merkezi figürün arkasında ve üstünde Marcellus'un bir heykeli duruyor. [6] 1865'te Ingres, Pradier baskısının bir kopyasını boyayarak üçüncü bir versiyonu (Philadelphia, La Salle Üniversitesi Sanat Müzesi) yağda boyadı. [7]


Tu Marcellus Eris - Tarih

TANITICI VE KRİTİK.

Fransa da onu zenginleştirmeye devam ediyor. Fransız zihninin özelliği olan berraklık, niyetin açıklığı ve ifade, bu milleti dar sınırlar içinde, dikkat dağıtıcı herhangi bir özelliğin ortadan kaldırıldığı bir ifade sunmada rakipsiz kılar ve onlara bir dram veya bir resim inşa etmede aynı anda hizmet eder. her ikisi de karışmamış şiir terimleriyle ifade edilmiştir. Bu dramanın tarih mi yoksa tamamen icat mı olduğu fark etmez. Gerome, ya tarafsız olarak dener, hala temanın içinden geçen şiirsel iplik üzerinde durur. Daha önce hiç düşünmediği bir olay olan "Virgil'in Marcellus'un Elegy'sini Okumada Octavia Bayılma" adlı muhteşem konuyu benimsemek, konunun asaletiyle türküye ya da destana dönüşebilecek damarı sürdüren Fransız sanatına kalmıştı. ve Roma tarihine ender ve zor bir gözyaşı getirecek şekilde muamele gördü. Virgil, Ingres'in Brüksel tablosunda, " Tu Marcellus Eris" i telaffuz ediyor Octavia dinler, bayılmak üzere Maecenas bir bilgin kederiyle duyar ve Augustus, bir mezardan söylenen ırkının övgüsünü karanlık bir şekilde içer. Tarihin bu tedavisi en saf şarkıdır.


Clew'ın incelemeleri: bir kitap günlüğü

Angelica Kauffman'ın dramatik resimlerinden biri, "Virgil Aeneid'i Augustus ve Octavia'ya Okumak"tır. Parşömendeki bir satır okunaklı: "Tu Marcellus eris".

Virgil'in politik alt metni biliniyor. Octavia'nın oğlu Marcellus, bir suikast sonucu öldürülmüştü, şiirde daha önceki bir kahraman Marcellus'la (savaşta ölen) karşılaştırılır. Dryden'in çevirisi, orijinalin yanında:

Truva onuru ve Romalı övünme,
Yaşarken hayran, kaybolduğunda hayran!
Erken gençlikte eski inancın aynası!
Korkusuz değer, dokunulmaz gerçek!
Düşman yok, cezasız, savaş alanında
Kılıç ve kalkanla sana meydan okuyacak
Eşsiz gücüne karşı çok daha az silahlı,
Keskin mahmuzların köpüren atını tahrik ettiğinde.
Ah! kaderin şiddetli hükmünü bozabilir misin,
İçinde yeni bir Marcellus doğacak!
Kokulu zambakların dolu bidonları getiriyor,
Baharın mor gülleriyle karıştırdım
Fun'ral flow'rs ile onun vücudunu sallamama izin ver
Ebeveynlerin çocuklarına borçlu oldukları bu hediye,
Bu işe yaramaz hediye, en azından ben ihsan edebilirim!"

Ingres de sahneyi boyadı - belki bir kereden fazla? Yani siyasi suikastlar bu ressamların patronları için hâlâ geçerli mi, yoksa drama genellikle yeterince akılda kalıcı mı?

Resimlerinin birçoğu, belki duymuş ama okumamış olduğum Fransa ve İtalya'da Duygusal Bir Yolculuk'tan sahnelerdi. Prolog'dan bir satırı kesinlikle tanıyorum:

Laurence Sterne tarafından yazılmış, 1917 Harvard Classics Shelf of Fiction'daydı ve çevrimiçi olarak mevcut. Sanat eğiticidir, ancak bazen yalnızca diğer sanatlarla ilgilidir.


Tu Marcellus Eris: Aeneid 6'da Nachtraglichkeit

  • APA
  • Yazar
  • BİBTEKS
  • Harvard
  • Standart
  • RIS
  • Vancouver

Mit ve Psikanaliz. ed. / Ellen O'Gorman Vanda Zajko. Oxford Üniversitesi Yayınları, 2012.

Araştırma çıktısı : Kitap/Rapor/Konferans ilerleyişinde bölüm › Kitapta bölüm

T1 - Tu Marcellus Eris: Aeneid 6'da Nachtraglichkeit

N1 - Diğer sayfa bilgileri: 7000 kelime

N2 - Aeneid'in ünlü karmaşık zamansallığı, Aeneas'ın Yeraltı Dünyasına indiği ve ölülerle değil, geleceğinden ve Vergil'in geçmişinden henüz doğmamış Romalı kahramanların geçit töreniyle karşılaştığında, Kitap 6'da belki de en yüksek seviyesine ulaşır. Bölüm, Aeneas'ın ölü babası Anchises'in Augustus'un varisi olan Marcellus'un yakın zamanda erken ölümünün yakınmasıyla sona erer. Bu bölüm, bu başarısız kalıtım ve geçmiş gelecek anını, Freud'un, Jacques Derrida'nın herhangi bir doğrusal zaman modelini kalıcı ve indirgenemez biçimde rahatsız ettiğini saptadığı Nachtraglichkeit ya da 'ertelenmiş etki' kavramı ışığında okur.

AB - Aeneid'in ünlü karmaşık zamansallığı, Aeneas'ın Yeraltı Dünyasına indiği ve ölülerle değil, geleceğinden ve Vergil'in geçmişinden henüz doğmamış Romalı kahramanların geçit töreniyle karşılaştığında, Kitap 6'da belki de en yüksek seviyesine ulaşır. Bölüm, Aeneas'ın ölü babası Anchises'in, Augustus'un amaçlanan varisi Marcellus'un yakın zamanda erken ölümünün yakınmasıyla sona erer. Bu bölüm, bu başarısız kalıtım ve geçmiş gelecek anını, Freud'un, Jacques Derrida'nın herhangi bir doğrusal zaman modelini kalıcı ve indirgenemez biçimde rahatsız ettiğini saptadığı Nachtraglichkeit ya da 'ertelenmiş etki' kavramı ışığında okur.


Severus Alexander VI

Praenestin Tanrıçası 1'in tapınağı şu kehanet:

"Kaderin acımasız gücünü kırarsan, sen bir Marcellus olacaksın." 2

V. Babasının ve annesinin İskender'in bayram gününde kutsal törene katılmak amacıyla tesadüfen gittikleri Alan şehrinde Büyük İskender'e adanmış bir tapınakta doğduğu için İskender adı verildi. Festival. Bunun kanıtı, Mamaea'nın oğlu olan bu İskender'in, Büyük İskender'in bu hayattan ayrıldığı gün doğum gününü kutlamış olmasıdır. 4 Antoninus adı ona Senato tarafından teklif edildi, ancak Caracalla ile sahte Antoninus'tan daha yakın bir akrabalık derecesiyle bağlı olmasına rağmen reddetti. 5 Marius Maximum'un Life of Severus'ta anlattığı gibi, Severus, o zamanlar sadece sıradan bir adam ve büyük bir mevkiye sahip olmayan bir adam olarak, doğudan soylu bir kadınla evliydi ve onun burcunun, kendisinin olması gerektiğini ilan ettiğini öğrendi. bir imparatorun karısıydı ve İskender'in bir akrabasıydı ve Varius Elagabalus'un aslında annesi tarafından kuzeniydi. İskender olduğu için senatonun oyuyla kendisine sunulan “Büyük” unvanını da reddetti.


Web sayfanızdaki herhangi bir kelimeyi çift tıklatarak tetiklenen bir bilgi penceresi (tam Sensagent içeriği). Sitelerinizden bağlamsal açıklama ve çeviri yapın!

Bir SensagentBox ile sitenizin ziyaretçileri, Sensagent.com tarafından sağlanan 5 milyondan fazla sayfadaki güvenilir bilgilere erişebilir. Sitenize uygun tasarımı seçin.

Site içeriğinizi iyileştirin

Sensagent by XML'den sitenize yeni içerik ekleyin.

En iyi ürünlere ulaşmak için XML erişimi edinin.

Görüntüleri dizinleyin ve meta verileri tanımlayın

Meta verilerinizin anlamını düzeltmek için XML erişimi edinin.

Lütfen fikrinizi açıklamak için bize e-posta gönderin.

Lettris, tüm tuğlaların aynı kare şekline ancak farklı içeriğe sahip olduğu merak uyandıran bir tetris-klon oyunudur. Her kare bir harf taşır. Kareleri yok etmek ve diğer kareler için yer kazanmak için düşen karelerden İngilizce kelimeleri (sol, sağ, yukarı, aşağı) birleştirmelisin.

Boggle, 16 harflik bir ızgarada bulabildiğiniz kadar çok kelime (3 harf veya daha fazla) bulmanız için size 3 dakika verir. Ayrıca 16 harflik ızgarayı da deneyebilirsiniz. Harfler bitişik olmalı ve daha uzun kelimeler daha iyi puan almalıdır. Şeref Salonuna girebilecek misin bir bak!

İngilizce sözlük
Ana referanslar

Çoğu İngilizce tanım WordNet tarafından sağlanmaktadır.
İngilizce eş anlamlılar sözlüğü esas olarak The Integral Dictionary'den (TID) türetilmiştir.
İngiliz Ansiklopedisi, Wikipedia (GNU) tarafından lisanslanmıştır.

Çevirileri bulmak için hedef dili değiştirin.
İpuçları: daha fazlasını öğrenmek için iki dilde anlamsal alanlara göz atın (bkz. Fikirlerden kelimelere).

Telif hakkı © 2012 sensagent Corporation: Çevrimiçi Ansiklopedi, Eş anlamlılar sözlüğü, Sözlük tanımları ve daha fazlası. Her hakkı saklıdır. Ro


Tu Marcellus Eris - Tarih

Son zamanlarda, sanki Douglas Bush ve Rosamund Tuve'nin ruhları, ayın anlık görüntülerini tekrar ziyaret ediyormuş gibi görünüyor. Rakipleri Empson ve Brooks'un dünyevi kalıntılarıyla birlikte kanonlu kemiklerini gördüğümüzü düşündük, ancak mezarın hantal ve mermer çenelerine onları tekrar fırlatmak için açtığını keşfettik. En azından bu bilgili ve hayırsever girişim kendini savaş için silahlanmış olarak yanlış anlıyorsa ve konu söz konusu olduğunda edebi eleştirel yakın okuma tekniğini ilan ediyorsa, geri döndükleri şüpheli biçime tarihsel biçembilim denilebilir. Peri Kraliçesi, ihlalde riayetten daha onurlu bir gelenek olmak.

Eleştirideki bu aceleciliğin ve dağınıklığın ana kaynağı, yalnızca şiiri tarihsel, teorik ve biçimsel gerekçelerle yakından okumaya cüret etmekle kalmayıp, daha da ürkütücü olan, kel olan Julian Lethbridge'den başkası değil. Kafiyelerin uyumuna girişin sonunda bu alarmı çalma küstahlığı. [1] 100 sayfadan fazla olan çok uzun, yakından yazılmış bir giriş. Büyük sayfalar, folyo boyutunda. Küçük bir yazı tipiyle.

Genç Lethbridge, güçlerini bir araya getirirken, kanunsuz kararlıların hiçbir listesini yapmadı, ancak Tübingen ile Teskey ve Wilson-Okamura eyaletleri arasında ittifaklar kurmaya çalıştı. Örneğin not 159'da (sayfa 159), Gordon Teskey'nin “Thinking Moments in in Peri Kraliçesi”: “Gordon Teskey'nin yakın okumanın aforoz olduğunu yazarken bunu kastettiğini düşünüyorum. Peri Kraliçesi örneğin 'Düşünme Anları'nda.” Ama bunlar Teskey'nin sözleri değil. Aslında ne yazıyor?

…Spenserci alegoride meseleler, oldukları yere daha yakından bakmakla ve onları mikroskobik olarak analiz etmekle, yakından okumakla değil, karmaşıklaşır ve derinleşir. Yakın okuma tekniklerinin yalnızca güvenildiğinde daha uygunsuz olduğu veya mekanik olarak uygulandığında yanıltma olasılığı daha yüksek olan hiçbir şair yoktur. okuduğumuz zaman Peri Kraliçesi uzun bir hafızaya ve onun karışıklıklarına karşı mesafeli, biraz rahat bir bakışa ihtiyacımız var. [2]

“Anathema” hakkında hiçbir şey yok, ancak şu niteliklere dikkat edin: “yalnızca güveniliyorsa” “mekanik olarak uygulanırsa” ve sonraki cümlede “hatta daha fazla”. Şimdi Spenser'ın alegorisini anlamanın en iyi yolunun yalnızca yakın okuma tekniklerinin mekanik uygulamasına güvenmek olduğunu beyan etmiş olsaydınız, bu yıkıcı bir çürütme olurdu, ama kim böyle bir iddiada bulunuyor? Teskey, II. Kitabın açılış kantosundaki bitişik bölümlerin - Medina Şatosu'nun ardından Braggadocchio'nun Belphoebe ile karşılaşmasının - karmaşık hale gelmesiyle örneklenen, "dolaşıklık" dediği şeyin izini süren bir okuma moduna doğru göreceli bir odak kaymasını savunuyor. ve Ölçülülüğe giden bir yol olarak ılımlılığın sınırlarını göstermek için birbirlerinin alegorisini düzeltin. [3]

Bu açıkça şiirin davet ettiği ve ödüllendirdiği bir okuma tarzıdır. Deneme, yakın okuma tekniklerini lanetlemek şöyle dursun, bir güç gösterisi Değişebilirlik ve Doğa arasındaki son alışverişin analizi. Özellikle güzel bir anda Teskey, Doğa'nın nasıl olduğunu hayal etmemizi ister. duyar Değişebilirliğin talebi, “Şimdi yargıla o zaman” (VII.vii.56.6). Güzel bir an çünkü metnin diline yakından bakıldığında yaratıcı eleştirel bir içgörünün ortaya çıkma şeklini yakalıyor.

Teskey gibi, Wilson-Okamura da yakın okumayla ilgili çekincelerini temel olarak neden başka bir şey yaptığını açıklamak için dile getiriyor: "uzun bir şiir için" diye yazıyor, "onun üslubu hakkında bir şeyler kanıtlamanın daha iyi yolları var." [4] Yine, dikkatli nitelemeye dikkat edin: daha geniş bir noktayı tartışmak için birkaç belirli pasaj üzerinde durarak yakın okuma, bunu anlamanın en iyi yolu değildir. ispat et bir iddia şiirin tarzı hakkında. Cevap olarak gerçekten söylenmesi gereken tek şey, şiirin üslubu hakkında bir noktayı kanıtlamanın eleştirinin talip olabileceği tek amaç olmadığıdır. Bu bilgili kitapta, yaklaşımının değerini kanıtlayacak çok sayıda kanıt var, ancak yakın okumada bir moratoryumu destekleyecek hiçbir kanıt yok.

Gerçekten de, Wilson-Okamura'nın önerdiği kriterlerden biri, "uzun bir süre boyunca" eleştirel fikir birliğidir. On altıncı yüzyıla kadar uzanan bir fikir birliğinden bahsediyor, ancak hacim, kapsam ve uygulayıcı sayısı bakımından önceki dört buçuk yüzyılın çıktısını kesinlikle aşan Spenser eleştirisinin son elli yılı oldukça etkileyici bir kanıt sunuyor. yakın okumanın değeri. Eleştirilecek başka bir şey yokmuş gibi, özel değerinden değil, şiiri bilmenin bir yolu olarak geçerliliğinden.

Şu ya da bu eleştirel prosedüre karşı argümanların çoğunu rahatsız eden bir yanılgı vardır, eleştirmenlerin ne söylemesi gerektiğine dair kurallar koyarak bir metnin ne anlama gelebileceğini sınırlamaya çalışan argümanlar. Bu sorunu, Wilson-Okamura'nın Louis Montrose'un Belphoebe arması okumasını ele aldığı yakın tarihli bir makalesinde, Teskey'nin uğraştığı bölümün aynısını gördüğümüzde görüyoruz:

Montrose, Belphoebe'nin tuniğinin eteğinde kopan yarım çizginin, şairin arması cinsel organlara yaklaşırken kendini sansürlediğini gösterdiğini düşünüyor. [6] Hayır, diyor Wilson-Okamura, Spenser'daki altı yarım çizgiden biri, bunların hepsi Virgilian bağlamlarında ortaya çıkıyor ve “ima işaretçileri” olarak anlaşılmalıdır. Belirttikleri sansür değil, müritliktir.” [7]

Sorun şu ki, bu argüman, yarım satırların yalnızca bir şey yapabileceğini varsayıyor: o değil, bu. Söz konusu yarım çizginin hem bunları hem de daha fazlasını yapmaması için hiçbir sebep yok. Montrose, güç ilişkilerini takip ettiği için otosansür görüyor, ancak kıtanın sonundaki boşluk, Hamlet'in “bir hizmetçinin bacakları arasında uzanmak için adil bir düşünce” olarak adlandıracağı şeyi temsil etmenin tuhaf bir yolu olarak da görülebilir. : kadınsı "hiçbir şey". Guyon'u Bower'da cezbeden banyo yapan genç kızların açıklamasında gizleme ve sergileme arasında benzer bir oyun var. İkisinden biri, hatırlarsınız, şövalyenin ateşli bakışlarına onun “lilly paps”ını çekerken, “geri kalanı altına saklandı, onu daha arzulu yaptı” (II.xii.66.6-9).

Şair, Belphoebe'de de, cinsel organlarını gizlemesine dikkat çekerken, "onun zarif papları"na (29.7) ya da yarı yarıya şaşırır. Elbisesinin eteğinde açıkça kasık kıllarını düşündüren o "altın saçak" var. Bir de buskins bağlayan düğümler var:

Oruç tutmadan önce dizinin altındaydılar
Zengin bir mücevherde ve orada
Kimsenin göremeyeceği tüm düğümlerin uçları,
Kendi pislikleri içinde nasıl kapanıyorlar

Wilson-Okamura'nın yaptığı gibi, “destansı kasıkların olmadığını söylemek yeterli değildir. Blazonnörler için epik konu göğüslerdir” (50). Kitap VI'da, Serena'nın arması içinde, “görkemi ortaya çıkmış güzel kalçalarla / Zafer Takı gibi” (viii.42.7-8) ile tamamlanan tamamen destansı bir kasık elde edeceğiz, ancak Spenser zaten bu armada konunun konvansiyonları. Onun tarifi sadece göğüsleri değil, aynı zamanda cinsel organların temsil edilmemesini de temsil eder, çünkü onların “kirleri” ile sıkıca sarıldığı için görülmez. Yarım çizgideki boşluk, altın saçakların gizlendiğini işaret eder ve uçları “hiç kimsenin göremeyeceği” düğümler, gösterilemeyen şeyin yerinden edilmiş bir temsilini sunar. Bu şekilde Spenser, Wilson-Okamura'nın savunduğu edebe saygı duymakla kalmıyor, aynı zamanda bunun üzerine kafa yoruyor.

Wilson-Okamura, Spenser'ın yarım satırlarının Virgilian imaları olduğu konusunda açıkça haklı. Bence bunu böyle bırakmamız gerektiğini söylemesi yanlış. Bir örnek daha vereyim, bu, Wilson-Okamura'nın listesinde verilmemiştir, çünkü yarım çizgisi metrik olarak mükemmel bir pentametre çizgisi içinde gizlenmiştir:

Ondan sonra Pendragon'un yükseldiği Uther,
Başarılı Orada aniden sona erdi,
Tam puan veya başka bir Cesure hakkı olmadan…
(II.x.68-1-4)

Bu da bir Virgilian kinayesidir. Spenser'in vakayiname tarihi, Romalıların Aeneas'a, Romalıların 6. Kitabında Anchises tarafından gösterilen değerli geçit törenlerinin genişletilmiş taklidine aittir. Aeneid, ve Virgil'deki karşılık gelen satırlar tam olarak benzer bir sözdizimsel kesinti içerir. Alayın sonuncusu Marcellus'un gölgesini selamlayan Anchises yakınır,

heu, miserande puer, si qua fata aspera rumpas,
tu Marcellus eris.
(6.882-83) [8]

Sözdizimi bozuk, çünkü alt-yan tümcesi, si qua fata aspera rumpas (“Umutsuz kaderini kırabilirsen”), tamamlanmaz, bunun yerine satır, çıplak kelimelerle basit gelecek zamana kayar. marcellus eris (“Marcellus olacaksın”).

Bazı Latince basımlar ve çoğu çeviri, burada kopan dilbilgisini yumuşatmak için çaba harcar, ancak bunu yapmak, biçimin keskin ironisini kaybetmek olur. Dilbilgisi sadece kelimede bozuldu rumpalar, kırılır ve eksik o zaman-yan tümcesinin yerine, adın basit beyanı bir ölüm cümlesi gibi gelir ve bir an için dilek kipiyle açılan alternatif geleceği iptal eder. Spenser'ın "Orada Aniden Bitti" mısrasındaki bozuk gramer, Virgil'in Latincesini ne kadar dikkatli okuduğunu gösterir. Eksik “tam noktayı” uygun bir Sezar'ın yokluğuyla eşitler - kaderini kırabilseydi Marcellus'un olacağı figür. Her iki metinde de sorun, imparatorluk ardılının sorunu, potansiyel olarak krizidir ve Spenser bu politik sorunu şiirsel dizedeki sözcüklerin harfi harfine ardışıklığıyla eşitler. [9] Açıkça kendisi de yakın bir okuyucuydu.

Wilson-Okamura'yı yarım bırakan sorun - bir şeyi tartışmanın zorluğu orada değil mi—bedevils Lethbridge de. Garip bir retorik pozisyonunda, suç mahallindeki polis memurunun “Burada görülecek bir şey yok! İlerleyin, ilerleyin!” eğer gerçekten varsa NS görülecek bir şey yok, polis kaseti ve seyircileri kovacak bir memur olmayacaktı. Ama işte orada: bir kasık değil, bir ceset. Modern eleştiriyi anakronik olarak nitelendiren eleştirmenlerin metni bağlamaya çalıştıkları, Tudor ideolojisinin ölü bedenidir.

Lethbridge bu cesede res. “Dilin alegorik görüşü” dediği şeyi özetleyerek, bunun inancı gerektirdiğini söylüyor.

o res ve sözlü ayrı şeylerdir: şiirin sözleri, şeyin kendisi veya şiirin sonu değil, konuştuklarından farklı bir şeydir - kendilerinin dışına veya ötesine yönelik bir jest ile işaret ederler.
(158)

Kullanmaya çalışmakla ilgili sorun res ve sözlü tanıdık mantıksal döngü böyle bir argümanın hizmetindedir ve elbette Lethbridge şunu bilir: res içinden sözlü” diye itiraf ediyor, “hatta sözlü değil mi res, ve bu yüzden, kendilerini değil, bir kibri işaret etseler de, kullanılan kelimelerin tamı, ipsissima fiili, yine de en büyük öneme sahiptir” (159).

Mary Carruthers bu yolun açık bir örneğini sunuyor. res/sözlü ayrım pratikte çalışır. Petrarch'tan alıntı yapıyor. salgı. Augustinus'un şahsında yazan Petrarch, bazı satırların kendi yorumuna yanıt verir. Aeneid:

Bulduğunu anladığım anlamı alkışlamadan edemiyorum
şairin hikayesinde saklı… çünkü Virgil'in aklında bu var mıydı?
yazarken ya da böyle bir fikir olmadan sadece
denizde bir fırtınayı tasvir edin ve başka hiçbir şey hakkında söyledikleriniz
öfkenin acelesi ve aklın otoritesi bana ifade edilmiş görünüyor
eşit zeka ve doğrulukla. [10]

Carruthers'ın açıkladığı gibi can alıcı nokta, res bir yazarın niyetinde değil, "metnin kendisinde yer aldığı anlaşılan bir şeydir" ve bu nedenle sonraki okuyucular, metni keşfetme ve genişletme hakkına sahiptir. res katılarak sözlü.

NS resbaşka bir deyişle, ilke olarak anlamın çoğalması üzerinde bir fren görevi görebilir, ancak pratikte okuyucunun keşfini garanti eder. Nihayetinde, keşfettiğimiz şeyin özünde dil-dışı bir şeyin dil içindeki tezahürü olduğuna inanıp inanmamamız ya da aslında böyle bir şeyin mümkün olduğuna inanıp inanmamamız önemli değildir. NS res/sözlü Bu ayrım, Roland Barthes'ın bir metnin "okuyucu" ve "yazar" boyutlarına ilişkin ünlü tanımıyla oldukça uyumludur. Barthes'ın "okunaklı" dediği şey, kitabın o kısmıdır. res yazar tarafından zaten bilinen şey, keşfetmemiz için kalan şeydir. Eğer res statik olsaydı - suç mahallindeki ceset gibi - okumanın kendisi aynı anlamları sonsuza kadar geri dönüştürmeye mahkum olurdu. Geçmişin zorunlu tekrarı olarak tarihselciliğin kurbanı olacaktı.

Bu, Teskey'e başvurmayı özellikle garip kılıyor, çünkü Teskey'nin Spenser'ın "şiirsel düşünme" versiyonu olarak kutladığı şey, kendi sonunu bilmeyen bir süreçtir:

Spenser, ölü malzemelerinin kendilerine ait bir hayat sürdüğünü ve onunla konuştuğunu, düşüncelerini beklenmedik kanallara sürüklediğini defalarca buldu. Spenser kehanet bir şairdi çünkü şiirini yapma sürecinden çıkan bir materyalin sesini dinlemeye istekliydi.
(117)

Böyle bir görüş, hangi ölçekte olursa olsun, kehanet niteliğinde bir okumaya izin verir: şiiri okuma sürecinden çıkan bir materyalin sesini dinlemenin eleştirel bir uygulaması.

Yakın okumaya karşı Lethbridge'in yaptığı gibi son, açıklanamaz bir ironi vardır, çünkü bunu neredeyse yalnızca yakın okumaya dayanarak yapar.

Düzinelerce örnekten birini ele alalım: 81. sayfada Lethbridge, Surrey'nin Virgil çevirisinden 18 satır alıntı yapıyor ve buna daha sonra dört yoğun dakika analizi paragrafı ayırıyor. Analiz neredeyse tamamen betimleyicidir - bu, dize birimini pekiştirmede kafiyenin sözdizimsel kalıplarla etkileşimini karakterize etmek için kelime kelime ve satır satır, envanter tarzı ilerleyen, limon sıkacağı dediğimiz şeydir.

Bu okumalardaki sorun, titiz oldukları Spenser ayetinin belirli biçimsel özelliklerini yakalayamamaları değildir. Ancak Andrew Zurcher, Spenser'ın şiirinin kendi terimleriyle gerçekten oldukça iyi olduğuna dair protestolara rağmen, uyumla ilgili incelemesinde belirttiği gibi, “Bu argümanın sonucu, Spenser'ın üslupsal ve biçimsel düzeyde oldukça kalıplaşmış, güzel olduğu şeklinde olmalıdır. kendini tekrar eden ve oldukça sıkıcı bir yazar.” [11] Öğrencilerimin çoğu, eğer herhangi bir Spenser okudularsa, zaten bu görüşü benimsiyorlar. Metnin bu algısına meydan okumakta, yakın okuma ve Teskey'in alegori "dolaşıklıkları" dediği şey üzerinde düşünmenin bir kombinasyonu kadar başarılı bir strateji bulamıyorum.

Bu yüzden Lethbridge'in yakın okumaya karşı olan davasının değeri ve amacı hakkındaki bir yanlışa dayandığını öne sürüyorum. Bir şeyleri kanıtlamak için değildir ve bu yüzden Wilson-Okamura'nın üç ila beş örneğin uzun bir şiir hakkında hiçbir şey kanıtlayamayacağına dair itirazı konunun dışında görünüyor. Eğer yakın okumanın yolunun “ispat et Spenser'ın tarzıyla ilgili bir şey", sonunda Lethbridge'in yaptığını yaparak, örneklerin kapsamlı analizlerini birbiri üzerine, Pelion on Ossa'ya yığıyorsunuz.

Yakın okumanın doğru kullanımı, keşif eylemlerini modellemek ve sağladıkları zevki iletmektir. Metinleri, ölü maddelerinin kıpırdadığı ve Teskey'in “maddi bir ötekinin sesi” dediği şeyle konuştuğu anlara tanıklık ederek hayat vermektir. Edebi yorumda bir denemenin argümanı bu nedenle onun vesilesidir, amacı değildir. Amacı, gerçekten yeni şeyler, yeni şeyler keşfederek okuma olanaklarını genişletmektir. res, ortaya çıktıkları anda sözlü Metnin, sörften yükselen Venüs gibi - veya Michelangelo'nun Boboli'si gibi tutsaklar Judith Anderson'ın harika tanımında: "büyük taş bloklardan ortaya çıkan kaba, bitmemiş, bazen gelişmemiş formlar ... . Gördüğüm ve heykellerin gösterdiği sadece mücadele değil, aynı zamanda bir tür organik süreklilik. taşın maddesi ile bir katılım, kırılamayacak kadar büyük ve güçlü bir yakınlık.” [12]

Anderson sözlerine şöyle devam ediyor: "Baskı altında hissetmektense, duygulanmış, huşu içinde hissediyorum - belki de Chaucer ve Spenser tarafından paylaşılan bir fonik kelime oyunuyla, hatta 'şaşırmış' (şaşırmış)." Yakın okuma böyle anları yönettiğinde, tanıdık bir metni sanki ilk kezmiş gibi şaşkın gözlerle görmemizi sağlayacak kadar bir argümana ikna olmuyoruz.

David Lee Miller
Güney Karolina Üniversitesi

[1] J.B. Lethbridge ve Richard Danson Brown, Tekerlemelere Uyum Peri Kraliçesi: Spenser'ın Tekerlemelerinin İki Çalışması ile (Manchester: Manchester YUKARI, 2013).

[2]Teskey, “Düşünme Anları Peri Kraliçesi,” SpSt XXII (2007): 111.

[3] Tekerlemelerin uyumunun, iki çalışmasının yazarları arasında, bazen açık ama çoğu zaman örtük olarak, Brown'ın Teskey'nin “mekanik veya bağlamından koparılmış yakın okuma” (8) böyle bir andır.

[4] Wilson-Okamura, Spenser'ın Uluslararası Tarzı (Cambridge: Cambridge UP, 2013), 5.

[5] II.iii.26.4-9. metnini alıntılıyorum Peri Kraliçesi Gelecek Oxford baskısı için hazırlanan henüz yayınlanmamış bir versiyondan.

[6] Louis Adrian Montrose, “Spenser Metninde Elizabeth Dönemi Konusu”, Edebiyat Teorisi/Rönesans Metinleri, ed. Patricia Parker ve David Quint (Baltimore: Johns Hopkins UP, 1986), 328.

[7] Wilson-Okamura, “Belphoebe ve Gloriana,” ELR 39.1 (2009): 48-9.

[8] Vergil. Bucolics, Aeneid ve Vergil'in Georgics'i. ed. J. B. Greenough (Boston: Ginn & Co., 1900). Perseus Digital Library'den alıntı, 15.05.2015 tarihinde erişildi.

[9] Bkz. Yanan Çocuğun Düşleri: Kurban Oğullar ve Babanın Şahidi (Ithaca: Cornell UP, 2003), 70n22.

[10] Carruthers, Hafıza Kitabı: Ortaçağ Kültüründe Bir Hafıza Çalışması (Cambridge: Cambridge UP, 1990), 191.

[11] Andrew Zurcher, “Tekerlemelere Uyum Peri Kraliçesi," Spenser İnceleme 44.2.32. 30 Ağustos 2015'te erişildi.

[12] Andersen, Alegorik Intertext'i Okumak: Chaucer, Spenser, Shakespeare, Milton (New York: Fordham UP, 2008), 8. İtalikler benim.


Videoyu izle: Eris (Ocak 2022).