Tarih Podcast'leri

Tiyatro Parodoi, Epidaurus

Tiyatro Parodoi, Epidaurus


Yunan tiyatrosu

Resim 1. Segesta'daki tiyatro, sanatçının rekonstrüksiyonu.

Resim 2. Epidaurus'taki tiyatro, sanatçının rekonstrüksiyonu. Bu, Yunanistan'ın en iyisi ve her yerde en iyi korunmuş olanıdır. Genellikle Yunan tiyatrolarında olduğu gibi, açık havada bir yamaca kuruludur ve akustiği harikadır. 1. 7.000'den fazla seyirciye yer veren 55 yarım daire şeklinde sırtsız taş koltuk sırası vardır. 2. Orkestra. 3. Yağmuru toplamak için oluk. 4. Hakimler ve önemli ziyaretçiler için ön koltuk sırası (arkalıklı). 5. Skene – eylemin kalıcı arka planı. 6. Destekleyen sütunlar 7. Proskenion veya uygun sahne. Yunanlılar çok az sahne kullandılar. 8. Proskenion'a giden rampalar. Ek, antik dünyanın en büyüklerinden biri olan Syracuse'daki Yunan tiyatrosunun kalıntılarını gösterir. 151 yarda çapıyla şimdi 46 sıra koltuk var ama en az 15 sıranın daha yok olduğu düşünülüyor. Hala eski Yunan oyunlarının performansları için kullanılıyor.

Tiyatro (ya da Amerikan imlasını kullanacak olursak tiyatro) büyük ölçüde bir Yunan icadıdır ve uygun şekilde bir Yunan adını taşır. tiyatro, "görme yeri", kelimenin tam anlamıyla sergileme amacıyla kullanılan herhangi bir bina anlamına gelir, ancak şimdi genellikle dramatik ve müzikal performanslara ayrılmış herhangi bir yer anlamına gelir.

Klasik tiyatro Yunanlılar arasında ortaya çıktı. Dionysius'un onuruna korolar tarafından dithyramb ve fallik şarkıların seslendirildiği halkadan kaynaklanıyordu. Bunlar, seyircilerin sıra sıra dizildiği bir orkestra veya dairesel dans mekanında icra edilirdi. Daha sonra, koro liderinin koro kasideleri arasındaki aralıklarda koreutaların geri kalanıyla bir diyalog sürdürürken üzerinde durduğu bir masa tanıtıldı. Bu, sahnenin ilkel biçimiydi.

Ardından Thespis tarafından bir aktör, tek bir aktör tanıtıldı ve birçok farklı rolü oynadığı için, maskesini ve elbisesini değiştirebileceği bir çadır kurulması gerekiyordu. Bu çadırdan nihayetinde Yunanlıların sahne binaları ortaya çıktı ve bunlar, ayrıntılı taş yapılar haline geldikten sonra bile adını korudu. skene, bir kabin veya çadır anlamına gelir. Kazılan çeşitli Yunan tiyatrolarının kalıntılarından, bu yapılardan birini en azından ana özellikleriyle yeniden inşa etmek mümkündür.

Şekil 1, Segasta'daki tiyatronun tasarımını göstermektedir. Merkezi daire, orkestrakoronun şarkı söylediği ve dans ettiği ve ortasında muhtemelen Dionysius sunağının durduğu yer. En eski tiyatrolarda orkestra tam bir daire oluşturdu, ancak sonunda şekilde gösterildiği gibi daire sahnenin yanındaki taraftan kesildi. Orkestranın çevresinde, seyirciler için taştan koltuklar, büyük bir merdiven uçuşu gibi, kat kat yükseliyordu. Tiyatro, içinde bulunduğu şehrin neredeyse tüm nüfusunu barındırmayı amaçladığından, bu gül koltukları muazzam büyüklükteydi, Atina'daki Dionysius tiyatrosu yaklaşık 30.000 kişiyi ve Megalopolis'teki yaklaşık 44.000 kişiyi barındırıyordu. Oturma sıraları için gerekli eğimi elde etmek için Yunanlılar her zaman, zeminin şeklinin mimarın tasarımına yardımcı olduğu bazı doğal oyukları seçtiler. Oditoryum ve sahne arasında giriş pasajları vardı (parodoi), Segesta'daki tiyatroda olağandışı genişlikte gibi görünüyor.

Sahne (logeion) uzun, dar bir platformdu, orkestradan yaklaşık 12 fit yüksekteydi ve korodan farklı olarak aktörler tarafından kullanılıyordu. Oyuncuların soyunma odalarını ve diğer gerekli daireleri içeren binaların duvarları ile arkadan ve her iki tarafta sınırlandırılmıştı. Sahne ve arka duvar olarak adlandırıldı proskenion her birinde bir giriş kapısı olan yan duvarlar veya kanatlar paraskenia. Bir uçuş basamakları sahneyi orkestraya bağladı ve gözden uzak olan bu basamaklar, aşağı alemden gelen hayaletlerin yükselme araçlarıydı. Sahnenin arka duvarını oluşturan soyunma odalarının duvarı, vb. sütunlarla süslenmişti ve oyunun eyleminin gerçekleşmesi gereken önünde bir tapınağın veya başka bir yapının önünü temsil ediyordu. İçinde giriş ve çıkışların yapıldığı üç kapısı vardı. Oyunun eylemleri farklı bir sahne gerektirdiğinde, sahnenin arkası, oyun boyunca neredeyse hiç değişmeyen boyalı perdeler veya tahtalarla kaplandı. Sahnenin her iki ucunda da periaktoi, her bir tarafı farklı bir sahneye sahip olan ve böylece sanki üç kanat takımı sağlayan büyük döner prizmalar. makineler için vardı ekkyklema, sahnede gösterilemeyen bir olayı tasvir eden bir tablonun kapılarından birinden ileri doğru yuvarlandığı bir platform. proskenion, izleyiciye sergilendi ve tekrar geri alındı. Şunlar da vardı: makine (makine), bir tanrının gökten yeryüzüne indirilebileceği. deyimini ondan türetiyoruz Deus eski makine. Yunan tiyatrosunun değişmez bir özelliği olmayan perde, modern zamanlardaki gibi yukarıdan düşmek yerine aşağıdan yükselir.

Erken dönem Yunan tiyatrosunu ele alırken, sahnenin yalnızca ikincil öneme sahip olduğu ve orkestranın başlıca ilgi noktası olarak görüldüğü unutulmamalıdır. Tiyatroları birçok yönden Yunan modellerine dayanan Romalılar bu noktada ayrışmışlardır. Bütün şarkı ve dansları sahneye aktardılar ve orkestrayı seyircinin en önemli bölümüne bıraktılar.

Erken Yunan tiyatrosunun en mükemmel mevcut örnekleri Epidaurus'ta, Pamphylia'da Aspendus'ta ve Akropolis'in eteklerinde yükselen zeminde Dionysius'taki tiyatro kalıntılarının en ilginç olduğu Atina'da görülecektir. Fransa'nın güneyindeki Orange'da, antik bir Roma tiyatrosunun mükemmel bir örneğidir.


Antik kutsal alanlar

Asklepios Kutsal Alanı: Asklipiio Epidavros

Doğal ve şifalı kaynakların bulunduğu büyülü bir ortama sahip pitoresk vadide, antik çağlarda Asklepios kutsal alanı inşa edilmiştir. Yıllar içinde, birçok hastanın her yerden, kendi deyimiyle "Kurtarıcı" tanrıya geldiği ünlü terapi merkezi haline geldi. Asklepios'un sembolleri yılan, sopa ve tedavi edici sıvı kabıydı. Vadide, ilk başta, tarih öncesi bir yerleşim ortaya çıktı. Epidavros kralı "Malo" o zaman Maleata Apollo'sunun onuruna ilk tapınağı inşa etti.
Yerel geleneğe göre Asklepios, Apollon ile Teselya kralı Flegia'nın kızı Koronidos'un oğluydu. Askelpios, babası Flegia'nın öfkesinden korktuğu için annesinin onu terk ettiği Tithio kayalığında doğdu. Çocuğu bırakıp bir keçi buldu ve bebeği emzirdi ve sürüden gelen köpek bebeği bulan çobana haber verdi. Daha sonra ilk dağa keçinin anısına Tithio, bir sonraki dağa ise onu bulan köpeğin anısına "Kinos" adı verildi. En önemli terapötik tanrı olarak Asklepios'un etkisi ve parlaklığı, MÖ 4. ve 3. yüzyıllarda mabede büyük bir ekonomik güç getirdi ve bölgede büyük bir bina grubu gerçekleşti. Bu anıtsal yapıların örtüsü altında tüm ibadetler yapılıyordu.

Bu metin, resim içeren aşağıdaki Epidavros Belediyesi URL'sinden Ocak 2003'ten alıntılanmıştır.

Asklepios Kutsal Alanı

Epidavros Kutsal Alanı, Antik Yunanistan'ın en önemli dini ve tedavi merkezlerinden biridir. Tapınak, tapınması onu Teselya'dan MÖ 6. yüzyılda Epidavros şehrine getiren Tanrı Asklepios'a ibadet etmeye adanmıştı. Bir kaplıcaya ek olarak, hastalar için kutsal alana kademeli olarak bir hastane eklendi. Her dört yılda bir (İsthmia kutlamasını takip eden dokuz gün) Asklepios'u onurlandırmak için bu bölgede jimnastik ve drama yarışmaları düzenlenirdi. Asklepios'un ihtişamı, Antik Çağlar boyunca yaklaşık olarak sürdü. Bununla birlikte, MÖ 2. yüzyılda ikinci bir müreffeh aşamadan geçti. Pausanias'ın ziyareti üzerine, bir gezgin. Epidavros bölgesinde 1879 yılında başlayan kazılar, bölgenin çeşitli bölümlerinde günümüzde de devam etmektedir. Arkeolojik kazık şimdiye kadar çok sayıda yapı keşfetti: Tholos, Gymnasium, Palaestra, Stadyum, «Katagogeion» Oteli, Thermae ve Artemis Tapınağı. Bölgede öne çıkan yapılar ise Asklepios Tapınağı ve Antik Epidavros Tiyatrosu'dur.
Dorik Asklepios Tapınağı, MÖ 380 - 375 yılları arasında inşa edilmiştir. Mimar Theodotus tarafından. Yapımında tabii ki heykeller ve bezemeli alanlar ile mermerden yapılmış çeşmeler dışında Korint poros taşı kullanılmıştır. Duvarın sağ tarafında duvarın uzunluğunu takip eden bir hendek bulunuyordu; bu, hastaları tedavi eden hastaneler için alışılmadık bir durum değildi ve aynı zamanda tavsiye için ritüelde önemli bir araçtı. Daha sonra içini toprakla doldurdular. Tapınağın iç kısmında Asklepios'un, Paros, Thrasimides'ten bir sanatçının eseri olan fildişi ve altından bir heykeli bulunuyordu. 1988'de UNESCO, anıtı Dünya Mirası Anıtlar Listesine aldı.
Epidavros Tiyatrosu MÖ 4. yüzyılda inşa edilmiştir. Mimar ve Heykeltıraş, Polilikleitos Junior tarafından. Tiyatro tarafından sergilenen olağanüstü - pratik olarak mükemmel - akustiği ile ünlüdür. Ayrıca oyuncuların diyalogları ve orkestrada çalan Korosu ile de ünlüdür. Orkestra, yukarıdaki en yüksek Tiyatro koltuklarından net bir şekilde duyulur. Orkestra, o günlerde olduğu gibi, Koro ile birlikte, dairesel olması ve topraktan inşa edilmesiyle (Helenistik Dönem tiyatrolarının karakteristik bir özelliği) diğer tüm tiyatrolara benzer. Ayrıca, Orkestra'nın temeli, yağmur suyunun toplanmasına yardımcı olan bir drenaj hendeği (2 metre genişliğinde) içeriyordu. Orkestranın korunduğu ve bu kadar mükemmel durumda olduğu tek tiyatrodur. Ancak Orkestra'nın merkezinde bulunan Altar korunmamıştır. Koilon (sağ tarafı yeniden inşa edildi) 14.000 seyirci doluluk oranını koruyor. Tiyatronun alt ucunda yer alan 34 oturma sırası değiştirilmemiş ve orijinal yapısı takip edilerek yapılmıştır. Tiyatronun üst bölümünde yer alan 21 sıra ise tam tersine Roma döneminde sonradan eklenmiştir. Sahne Orkestranın arkasında ve Koilon'un tam karşısındaydı. Bu, oyuncuların kostüm değiştirmek için kullandıkları ve Proscenium olarak anılan alandı. Şimdi sadece kalıntılar görülüyor. Orkestraya erişim, yakın zamanda yeniden inşa edilen anıtsal kapıları koruyan iki parodostan (sağ ve sol taraflarda) sağlandı. Bugün Epidavros Tiyatrosu, yaz sezonunun en önemli sanat ve kültür etkinliklerini oluşturan antik drama gösterileri sergilemeye devam ediyor.

Bu metin, aşağıdaki Yunanistan Dışişleri Bakanlığı URL'sinden Mayıs 2003'ten alıntılanmıştır.

Antik tiyatrolar

Asklepiou Epidavros Antik Tiyatrosu

Yunanistan çevresindeki en önemli ve güzel arkeolojik yerlerden biridir. Yeşil bir ovada, dostça dağlarla çevrili, dünya çapında bir parlaklık ve kültür yeri olan Epidavros'un mucizesi Kinortiou dağının yamacındaki Antik tiyatro, mimar ve heykeltıraş son olarak Argous Poliklito tarafından yapılmıştır. İlki MÖ 4. yy'ın sonunda olmak üzere iki ayrı aşamada inşa edilmiştir. ve ikincisi 2. yüzyılın ortalarında, Yunan Tiyatrosu'nun ünlü üç bölümlü karakteristiğinin Epidavros'ta tamamlandığı zaman: içbükey - orkestra - sahne. İçbükeyin en yüksek mesafesi 58m, orkestranın çapı ise yaklaşık 20m'dir. Alt katta 13 basamak ve 12 sıra, üst katta 23 basamak ve 22 basamak olarak ayrılan iki friz bulunmaktadır.
Antik mimarinin kusursuz formunu sergileyen tiyatro, güzelliği ve simetrisiyle etkileyicidir. Tiyatronun kapasitesi yaklaşık 15.000 kişiliktir. Sistematik kazı, 1881 yılında arkeolog Panagioti Kavvadia tarafından başlatılmıştır. Harika akustik, her yıl çok sayıda ziyaretçinin ilgisini çekiyor. Burada her yaz antik drama ve komedinin ünlü performanslarıyla Epidavros Festivali düzenleniyor.

Bu metin, görüntüleri içeren aşağıdaki Epidavros Belediyesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidaurus Asklepieion'daki Tiyatro

Tiyatronun inşası
Ünlü tiyatro, kapsamlı bir inşaat programının parçası olarak MÖ 4. yy'ın sonlarında inşa edilmiş gibi görünüyor. Pausanias yanlışlıkla onu ünlü heykeltıraş Polykletos ile özdeşleştirse de mimarı bilinmiyor. Bu yanlış tanımlama, antik çağlardan beri bile Epidaurus'taki tiyatronun zarafeti ve güzelliği nedeniyle antik dünyanın en iyilerinden biri olarak kabul edildiğini doğrulamaktadır. Tiyatro, aslen 5. yüzyılda Atina'da kurulan Yunan dramasının üretimine hizmet etmek için tasarlandı. Muhtemelen iki aşamada, her durumda ilk planı yakından takip ederek inşa edilmiştir. Yapı tamamen iki tür taştan yapılmıştır: cavea için gri-pembe kireçtaşı ve sahne binası ve istinat duvarları için sıva ile kaplı yumuşak tüf. Tiyatronun ince akustiği, tasarımının doğruluğunun ve geometrisinin doğal bir sonucudur.
Tiyatronun Açıklaması
Orkestra (veya dans pisti), 19.50 metrenin biraz üzerinde bir çapa sahip mükemmel bir daire şeklindedir. Tam merkezinde hala korunan dairesel bir kaide, büyük olasılıkla Thymele adında bir Dionysos Sunağı'nı barındırıyordu. Orkestra, Yunan dramasının "koroları" için sahne alanıydı.
İçbükey oturma takozlarının üç geometrik merkezi, orkestra çemberinin içine simetrik olarak yerleştirilmiş, iki çok kapalı ve bir çok geniş köşe açısı ile oditoryumu işaret eden bir üçgen oluşturur. Orkestranın merkeziyle tam olarak örtüşen, aynı zamanda alt kısmın 8 merkezi kamasının da merkezidir, her iki taraftaki iki kamanın da merkezleri, üçgenin her uzak köşesinde, paralel bir çizgi üzerinde yer alır. sahne. Alt kısımdaki oturma takozlarının uzantıları olan üst kısımdakiler aynı geometriyi takip eder. Bu geometrik özellikler seçimi, mükemmel bir şekil izlenimini bozmadan daha iyi görünürlük sağlar. Oditoryumun alt kısmı 34, üst kısmı 21, toplamı 55'e çıkaran ve yaklaşık 14000 seyirci kapasitesine sahip. Çoğu Helen tiyatrosunda olduğu gibi, en alt sıradaki koltuklar, devlet görevlileri, rahipler ve diğer önemli şahsiyetler için ayrılmış, sürekli bir taht şeklindedir. Orkestra ile en alt koltuk sırası arasındaki dairesel koridorun her iki ucundaki birer çift dren vasıtasıyla taş caveadan akan yağmur suları bir yeraltı drenaj sistemine yönlendiriliyor ve taşınıyor.
Oditoryum yaklaşık 26 derecelik bir eğime sahipti. Sahne binasına bakan her iki yan sınırını da tutan güçlü yanal istinat duvarları. Her iki yanda tepelerini, işlevi bilinmeyen bir kule taçlandırıyordu. İstinat duvarları ile her iki yandaki sahne binası arasında kalan iki dikdörtgen geçit "parodoi"yi (geçitler) oluşturuyordu. Oditoryumun alt kısmında yerlerini alan seyirciler, gösteri sırasındaki "korolar" gibi tiyatroya onlar aracılığıyla girerdi. İyonik bir saçak taşıyan pilastrlarla, taştan yapılmış iki heybetli geçit, sahne binasını oditoryuma mimari olarak bağladı. Her birinin iki açıklığı vardı, biri doğrudan orkestra alanına, diğeri ise bir rampa aracılığıyla sahneye çıkıyordu. Bu açıklıkların içine yerleştirilen metal parmaklıklar, çalışmadığı zamanlarda tiyatronun güvenliğini sağlıyordu.
Geç Hellenistik Dönem'deki son evresinde sahne binası, orkestraya doğru tek katlı bir izdüşüm ile iki katlı bir yapıydı. Sahne binası aşağıdaki bölümlerden oluşuyordu:
1. "Proskenion" (ön sahne) Bu, 3.5 metre yüksekliğe yükselen dairesel orkestraya doğru tek katlı bir projeksiyondu. İzleyicilere bakan tarafı, her iki ucunda kapı benzeri kanatlarla iyonik düzende zarif bir sütun dizisi şeklindeydi.
2. Proskenion'un tam üzerindeki serbest, düz alana "Theologeion" adı verildi. Orada, ana "ikiyüzlüler" (aktörler) gösteri sırasında dramanın kendi bölümlerini oynayacaklardı. Kapılardaki açıklıklardan girilen rampalarla teologeion'a her iki taraftan da erişilebilirdi.
3. Proskenion ve teologeion'un arkasında iki katlı bir bina sahnesi vardı. Zemin katı "Skene" (sahne) olarak adlandırıldı ve üst katı "Episkenion" (sahne üstü) olarak adlandırılan dört sütuna sahipti. Episkenion'un seyircilere bakan ön tarafı açıktı ve açıklığı bir yandan diğer yana kaplayan dört sütun vardı. Sütunlar arasındaki açıklıklar, her oyuna uygun boyalı ayarlar taşıyan asılı "pinakeler" (arka perdeler) ile kapatılmıştır.
Tiyatronun yakın tarihi
Epidaurus'taki tiyatro, yüzyılın başlarında kazı yapan Atina Arkeoloji Derneği tarafından ortaya çıkarıldı. Oditoryum, Orta Çağ'da yerin üzerinde duran herhangi bir yapının maruz kaldığı tüm yapı malzemelerinin heyelan veya toprakla kaplayan kademeli siltleşme nedeniyle zarar görmesinden kurtuldu. Aksine, sahne binasının kendisinden, dağınık mimari elemanlar dışında neredeyse hiçbir şey hayatta kalmadı, neyse ki arkeologların ve mimarların en azından kağıt üzerinde formunu yeniden oluşturmalarına izin verecek kadar. Arkeolog P. Kavvadias'ın Epidaurus'taki kazıların sonuçlarına adanmış genel kitabında yazdığı özet raporun yanı sıra, tiyatro Alman Arkeoloji Enstitüsü'nden Armin von Gerkan ve Wolfgang Mueller-Wiener tarafından kapsamlı bir şekilde ölçülmüş ve incelenmiştir. Çalışmalarının sonuçları "Das Theater von Epidauros" da yayınlandı (W.Kohlhammer Verlag, Stuttgart, 1961).
Tiyatronun bugünkü durumu, 20. yüzyılda yapılan kapsamlı restorasyon çalışmalarının sonucudur. Restorasyon, yıkılan istinat duvarlarının ve geçitlerin tamamen yeniden inşasını ve ayrıca yan oturma takozlarının yeniden inşasını içeriyordu.
İçinde bulunduğumuz on yılın başından bu yana Yunanistan Kültür Bakanlığı, oditoryum ve geçitlere odaklanan ek restorasyon çalışmaları üstlendi. Aynı zamanda, yaz festivallerinde ziyaretçilerin erişimini ve kullanımını düzenleyerek tiyatronun aşırı yıpranmaya karşı korunmasını artırmak için ortak çabalar gösterilmektedir.İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra Yunan Turist Örgütü, yıllardır önemli bir kültürel etkinlik olan Yunan Drama Yaz Festivali'ni başlattı.
Son zamanlarda, tiyatro da dahil olmak üzere Epidaurus'taki Asklepios Kutsal Alanı'nın tamamı UNESCO'nun Uluslararası Kültürel Miras Listesi'ne alındı.

Bu metin, görüntüleri içeren aşağıdaki Hellenic World URL Vakfı'ndan Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Tiyatro. Yunan draması Dionysos sunağının etrafındaki koro danslarından kaynaklandığı gibi, Yunan tiyatrosunun mimari formu da dairesel dans yerinden, orkestradan geliştirildi. İlk başta, hepsi dansa katılmakta özgür olan, tapınanların genel yapısından farklı bir koro yoktu. Düzenli bir Koro kurulur kurulmaz, bunun için dairesel bir alan ayırmak gerekli hale geldi. Bu daireyi işaretlemek için bir taş yüzük yeterliydi. Dionysos sunağı ortasına yerleştirildi. Seyirciler onun etrafında durup dansı izlediler. Dramatik unsur, Koro ile bir oyuncu arasındaki diyalogla sınırlı olduğu sürece, o kişi Koronun ortasında yükseltilmiş bir yerde durabilir ve sırayla çemberin çeşitli noktalarına hitap edebilir. Ancak Aeschylus ikinci bir oyuncu eklediğinde, oyuncuların bir tarafa doğru oynaması gerekli hale geldi. Seyircilerin tam bir daire oluşturması artık mümkün değildi. Şimdi yarım daire ya da onun gibi bir şey şeklinde düzenlenmişlerdi. Ama dans yerinin tüm çemberi eskisi gibi hala Koro için açıktı. Oyuncular, dans eden yerin çemberi içinde değil, öte tarafında seyircilere dönük duruyorlardı. Arkalarında giyindikleri çadır veya çardak (skene) vardı. Bu çadırı, bir evin önünü veya oyuna uygun başka bir arka planı temsil edebilecek ahşap bir perde ile seyircilerden gizlemek kolay bir gelişmeydi. Bu ekran, proskenion'du - skene'yi maskeleyen şey. İlkel anlamı unutulmuş olsa da, olgunlaşmış tiyatroda bu terim korunmuştur. Sahne önü, ister geçici bir ahşap yapı olsun, isterse daha sonraki zamanlarda olduğu gibi kalıcı bir duvar olsun, izleyiciler tarafından görülebilen arka plandı. Daha sonra skene, orkestradan farklı olarak, tiyatronun oyunculara ait olan bölümünü, Koronun yerini ifade etmeye geldi. Böylece Koro ile oyuncu arasındaki lirik bir diyalog olan kommos, Aristoteles tarafından threnos chorou kai apo skenes (Şair. 12) olarak tanımlanır ve sahnede dememiz gereken yerde epi skenes ifadesini kullanır (ib. 24).
Hakkında bilgi sahibi olduğumuz en eski tiyatro Atina'daki Dionysos tiyatrosudur. Genel olarak, 5. yüzyılın ilk yıllarından itibaren Lenaion'da veya Dionysos bölgesinde kalıcı bir taş tiyatronun var olduğu varsayılır. M.Ö. Bu inanç Suidas'taki bir pasaja dayanıyordu (s. v. Pratinas). 70. Olimpiyat'ta (MÖ 500-496) Pratinas'ın Choerilus ve Aeschylus ile rekabet halinde trajedi sergilediğini, seyircilerin üzerinde durduğu tahta sıraların (ikria) düştüğünü ve bunun sonucunda (ek touton) olduğunu belirtir. ), bir tiyatro inşa edildi. Ancak Dionysos tiyatrosunun tarihi, Atina'daki Alman Arkeoloji Enstitüsü'nün son araştırmaları tarafından yeni bir ışık altına yerleştirildi. Dr. W. Dorpfeld'e göre 1886'da başlayan kazılar aşağıdaki sonuçları verdi:
(1) 5. yüzyılda. M.Ö. ve yaklaşık 330 B.C.'ye kadar, bölge doğal amaçlar için kalıcı bir bina içermiyordu. İçinde iki Dionysos tapınağı vardı (Şek. 1, D, E, aşağıdaki URL'ye bakın), ikisi de mevcut tiyatronun güneyinde. Bunlardan daha kuzeyde olan eskisi (D), Peisistratus'tan önceki bir zamana tarihlenmektedir. Yakınında, KD'de, Lycurgus tarafından dikilen binaların altında izleri bulunan, yaklaşık 78 fit çapında dairesel bir orkestra vardı. Bu orkestra o zaman drama için tek kalıcı hükümdü. Bu nedenle tüm manzara geçiciydi ve seyirciler tahta sıralara oturdu. Andocides'in Gizemler üzerine yaptığı konuşmada (MÖ 399), Dionysos çevresinde gözlemlediği komploculardan apo tou odeiou katabainontas eis ten orkestran, eis to theatron değil ( § 38): ve ikincisi Kelime Aristophanes tarafından kullanıldığında her zaman seyirciler anlamına gelir.
(2) Lenaion'da drama için ilk kalıcı bina, MÖ 330'da Lycurgus tarafından tamamlandı. Sağda ve solda (A, A) çıkıntı yapan kuleler gibi iki küçük kanatlı bir taş duvardan oluşuyordu, aralarındaki duvarın uzunluğu yaklaşık 65 fit 7 inçti. Geçici süslemeler (ahşaptan, keten ile asmalar) bu duvarın önüne dikilmiş ve kanatlarla desteklenmiştir. Duvarın arkasında, kanatların biraz ötesine uzanan ve oyuncuların kullanımına hizmet eden dikdörtgen bir oda vardı. Dionysos çevresinde açılan bir revak (C, C), onun güney tarafı boyunca uzanıyordu. Yeni orkestra bu binanın kuzeyindeydi. Dr. Dorpfeld, eskisi gibi, tam bir daire oluşturduğunu ve yükseltilmiş bir sahne olmadığını, oyuncuların Koro ile aynı seviyede durduğunu varsayar. Seyirciler için sıra sıra taş koltuklar inşa edildi. Lycurgus döneminden sonra oditoryumda ayrıntı dışında hiçbir değişiklik olmadı.
(3) Daha sonraki bir tarihte, sabitlenemeyen, sütunlarla süslenmiş ve yaklaşık 10 veya 12 fit yüksekliğinde kalıcı bir taş proscenium (B), Lycurgus'un diktiği çıkıntılı kanatlarla duvarın önüne inşa edildi. Kanatlar artık pratik bir amaca hizmet etmediği için (geçici manzarayı desteklemek için), yeni sahne alanına eklendiler, her birinin önünden bir kısım kesildi, böylece onları daha yakın bir hizaya getirdiler.
(4) Tiyatroda bulunan bir arşitrav-yazıtı, tiyatronun Nero'nun kastedildiği anlaşılan Claudius döneminde değiştirildiğini ve süslendiğini göstermektedir. Orkestranın şimdiki Pentelik ve Hymettos mermer döşemesini alması muhtemelen bu zamandaydı, merkezde izlenen elmas şeklindeki figürün önemi belirsizdir. Bu döneme, önünde yontulmuş bir duvarla desteklenen yükseltilmiş bir sahnenin kurulması da denir.
(5) Dionysos tiyatrosunda kaydedilen en son değişiklikler, belirli bir Phaedrus adıyla ilişkilendirilir ve muhtemelen 3. yüzyılda gerçekleşti. Bunlara, daha önceki bir döneme ait heykellerle süslenmiş sahnenin mevcut ön duvarı, şimdi oditoryumu orkestradan ayıran korkuluk ve orkestra kanalının kısmen mermer bayraklarla kaplanması aittir.
Dr. Dorpfeld tarafından, yalnızca Dionysos tiyatrosunda değil, Yunan tipi tüm tiyatrolarda, aktörlerin Koro ile aynı seviyede durduğunu, orkestranın üzerinde yükseltilmiş bir sahnenin bir Roma icadı olduğunu ve böyle bir sahnenin nerede olduğunu ileri sürer. Yunan kökenli bir tiyatroda ortaya çıkar, Roma etkisinde yapılmış daha sonraki bir eklemedir. Yükseltilmiş Roma sahnesinin, Koro'nun artık kullanılmadığı zamanlarda, Koro'nun eskiden bulunduğu yerdeki - aktörlerden en uzak olan kısımdaki - dairesel orkestranın seviyesini düşürerek geliştirildiğini düşünüyor. Bu şaşırtıcı teori, esas olarak, bazı Yunan tiyatrolarının kalıntılarında göründüğü şekliyle ön sahnenin doğasına dayanmaktadır. Epidaurus tiyatrosu (Şek. 2, aşağıdaki iç URL'ye bakın), MÖ 4. yüzyılın ortalarında inşa edilmiş, Yunan tipinin en iyi korunmuş örneğidir. İçinde son zamanlarda Yunan Arkeoloji Derneği (1883) tarafından kazılar yapılmıştır.
Orkestra, yassı taşlardan bir halka ile tanımlanan tam bir daire oluşturur. Bu dairenin ötesinde, seyircilerden en uzak tarafta, yaklaşık 12 fit yüksekliğinde, İyonik yarım sütunlarla süslenmiş ve hafifçe çıkıntı yapan kanatlarla çevrili bir duvarın kalıntıları var, orta noktada bir kapı vardı. Bu duvar ya sahnenin arka planı ya da yükseltilmiş bir sahnenin önü olmalıydı. Bunun arka plan olması gerektiği tartışılıyor, çünkü (a) 12 ft. bir sahne için çok büyük bir yükseklik olurdu (b) sahnenin genişliği - yaklaşık 8 ft. - çok küçük olurdu (c) ) duvarın tepesinden orkestraya giden basamaklardan eser yoktur. Benzer bir duvar Oropus'taki tiyatroda bulunur ve üzerinde taşıdığı bir yazıt ile proskenion olarak tanımlanır. Peiraeus'taki tiyatro başka bir örnek verir.
Öte yandan, Yunan aktörlerin her dönemde yükseltilmiş bir sahneye sahip oldukları yönündeki yaygın görüş lehinde bazı görüşler söylemektedir.
(1) MS 20 civarında yazan mimar Vitruvius'un ifadeleri, Roma dönemi açısından belirleyicidir. Yunan tiyatrosunun yaklaşık 10 veya 12 fit yüksekliğinde, ancak Romalı Yunanlıların logeion adını verdiği Romalılardan daha dar olan yükseltilmiş bir sahneye sahip olduğunu belirtiyor. Vitruvius, bu aşamayı tanımlamak için proscaenium kelimesini kullanır ve terimin aynı kullanımı, hem Romalı hem de Yunanlı diğer yazarlarda görülür. Bu nedenle Dr. Dorpfeld, Vitruvius'un bir Yunan tiyatrosundaki sahnenin arka planını yükseltilmiş bir sahnenin önü ile karıştırarak bir hata yaptığını varsaymaya indirgenmiştir. Ancak Vitruvius'un kendi zamanının Yunan tiyatroları hakkında böyle bir gaf yapması gerektiğini ve var olmayan yükseltilmiş bir sahneyi doğru bir şekilde tanımladıktan sonra, ona bir isim de icat etmesi gerektiğini varsaymak saçmadır, logeion.
(2) Arcadia'daki Megalopolis'teki tiyatro, Atina'daki İngiliz Okulu üyeleri tarafından kazılmıştır (bkz. Tiyatronun tarihi MÖ 4. yy'ın ikinci yarısına verilebilir. Burada, başlangıçta yüksekliği yaklaşık 6 fit ve genişliği yaklaşık 18 fit olan yükseltilmiş bir sahne var. Uçtan uca uzanan basamaklardan oluşan bir kat, orkestraya iniyordu. Arka plan değil bir sahne olduğu, (a) bu basamaklarla, (b) arkasındaki duvardaki üç kapıdan erişim sağlandığı gerçeğiyle kanıtlanmıştır. Bu sahnenin oditoryum ile aynı tarihte olduğundan şüphe etmek için hiçbir neden yoktur. Önünde geç Roma dönemine ait bir sahne bulunmuştur. Bu örnekle, MÖ 4. yüzyıla ait bir Yunan tiyatrosunda yükseltilmiş bir sahnenin varlığı anlaşılmaktadır. şüpheye yer bırakmayacak şekilde yerleştirilir.
(3) M.Ö. 5. yüzyıla ilişkin olarak, herhangi bir yükseltilmiş sahne kalıntısının, geçici ahşap yapıların iz bırakmaması beklenemezdi. Yunan oyunları, kesin sayılabilecek herhangi bir edebi kanıt sağlamaz. Oyuncuların durdukları yerin Koro tarafından erişilebilir olduğunu gösteren bazı pasajlar vardır (örn. Soph. Oed. Col. 836 vd.) -aslında bu duruma, basamakların yukarı çıktığı bir sahne varsayarsak, Megalopolis'te. Yükseltilmiş bir aşamayı ima eden pasajlar arasında Ar'ı görebiliriz. Vesp. 1514, Philocleon'un dediği yerde, atar katabateon g' ep' autous. Bu, gerçekten de olabilir, listelere onların aleyhine girmeliyim, ama aynı zamanda, orkestrada yalnızca bir noktadan diğerine hareket etmekten ibaret olandan daha belirgin olan ve en doğal olarak şu şekilde açıklanacak olan bazı konum değişikliklerini de ima eder. sahneden orkestraya iniş. 300-100 B.C. dönemine atıfta bulunulan Aşağı İtalya'nın bazı vazoları, Eski Attic Comedy'den yükseltilmiş bir logeion üzerinde hareket eden sahneleri tasvir ediyor. Platon (Sempozyum s. 194 A) trajik şair Agathon'dan anabainontos epi okribanta meta ton hupokriton olarak bahseder. Bu muhtemelen tiyatrodaki bir performansa değil, proagona atıfta bulunuyor. Yine de, oyuncuları yükseltilmiş bir platforma yerleştirme fikrinin MÖ 5. yüzyıl Atinalılarına aşina olduğunu gösteriyor. Thespis'ten önceki günlerde bile, Koronun bir üyesi diğerleriyle diyalog kurduğunda, bize söylendiğine göre, bir tür masaya monte edildi (eleos: Pollux, iv. 123). Yakın tarihli bir yazar, bu hikayenin kaynağının, Trajedi'nin başlangıcının burlesque edildiği bir Komedi olabileceğini öne sürüyor (Hiller, Rhein. Museum). Eğer durum böyle olsaydı, en ilkel drama biçimi için bile bir tür yükseltilmiş sahnenin gerekli olarak algılandığını gösterecekti.
Son olarak, aktörlerin ve Koro'nun aynı seviyede olduğu teorisine a priori güçlü bir itiraz vardır. Koro genellikle oyunculara dönük sıralar halinde düzenlenirdi. Cothurnus ve maskesiyle, trajik bir oyuncu yine de Koro'yu bir kafadan fazla geçemezdi. Bu nedenle, koltukları en alt sıranın orta kısmında olan seyirciler, oyuncuların bir görüşü neredeyse tamamen reddedilirdi. Ama bunlar en seçkin kişilere tahsis edilen koltuklardı. Bu argüman, Dr. Dorpfeld'in yaptığı gibi, Koro'nun genellikle hemichoria'ya bölündüğü (aktörleri iki grup arasında görünür bırakarak) söyleyerek karşılanamaz. Böyle bir düzenleme olağan değil, çok istisnai bir durumdu. Sahne 12 fit yüksekliğe ulaştığında, gerektiğinde geçici ahşap basamaklar kullanılabilse de, sahne ile orkestra arasında kalıcı iletişim araçlarının var olamayacağına izin verilebilir. Ancak bu yükseklikteki sahneler kullanılmaya başlanmadan önce, Koro artık dramada aktif bir rol oynamadığından, bu tür bir iletişim gerekli olmaktan çıkmıştı.
Vitruvius, bir Yunan tiyatrosunun zemin planını aşağıdaki gibi vermektedir. Orkestra için bir daire tanımlayın ve içine üç kare yazın. Bu karelerden birinin bir kenarı sahnenin ön çizgisini temsil edecektir (A B). Daireye paralel bir teğet sahnenin arka duvarı olacaktır (C D). Sahne (pulpitum, logeion) 10 fitten az veya 12 fitten fazla olmamalıdır. Daha sonra, AB'ye paralel olarak dairenin çapını, E F çizin. Diyagramda, E ve F'de yarım dairenin, G H ile biten bir at nalı yapacak şekilde devam ettiği görülecektir. devam et, E ve F'den ilgili merkezler olarak tanımlanan ve EF'nin yarıçapı olduğu dairelerin parçalarıdır. Bu, üç merkezden, yani E, F ve orkestranın merkezinden yapılan yapı olarak bilinir. Oditoryum, I ve K'deki dik açıları ikiye bölen çizgilerle kapatılmıştır. G H ve C D arasındaki boşluk yükseltilmiş bir sahnedir.
4. yüzyıl M.Ö. Yunanistan'da taş tiyatroların olağan hale geldiği dönemdi. Artık özelliklerini daha ayrıntılı olarak ele alabiliriz.

Orkestra.
Görülüyor ki, olgunlaşmış tiyatroda bile, dans edilen yerin, döngülü koroların eski günlerinde olduğu gibi hâlâ tam bir çember olduğu görülmüştür. Merkezi noktası bazen ya küçük bir çukurla (Peiraeus'ta olduğu gibi) ya da bir taşla (Epidaurus'ta olduğu gibi) işaretlenirdi. Bu işaretler muhtemelen Dionysos sunağının yerleştirileceği yeri gösteriyor. Bir kurban yeri olan thumele kelimesi, klasik şiirde ya bir türbe ya da daha spesifik olarak bir sunak anlamına gelir. Sözlükbilimciler ve bilginler, tiyatroyla bağlantılı olarak sıklıkla bir thumele'den söz ederler, ancak ne olduğu konusunda hemfikir olmazlar ve kesin bir ipucu vermezler. En olası sonuç, thumele'nin orkestranın ortasındaki Dionysos sunağı olduğudur. Diğer bir görüş ise, thumele adının sunaktan, sunağın üzerine yerleştirildiği orkestradaki bir platforma aktarıldığı ve bu platformun, orkestranın alt düzeyine (konistra) basamaklarla bağlanan Koro'nun istasyonu olduğudur. ) ve sahnenin daha yüksek seviyesiyle (logeion). Bir tür sahneyi belirtmek için thumele kullanımının, müzik salonu sanatçıları olan thymelici'nin gerçek oyunculardan ayırt edildiği sonraki zamanlarda geçerli olduğu doğrudur (Isidore, Orig. xviii. 47). Ancak bu kullanım Roma etkileri altında ortaya çıktı ve MÖ 5. veya 4. yüzyıl Yunanistan'ı için varsayılamaz. Yağmur suyunu taşımak için bir kanal, genellikle orkestrayı çevreler ve merdivenlerin koltuklara çıktığı noktalarda taşlarla köprülenir.

Oditoryum.
Cavea gibi özel bir terimin varsayılan olarak, buna bazen theatron denir: ancak bu kelime, tüm bina anlamına gelmediğinde, daha çok izleyicileri belirtir (evden bahsettiğimiz gibi). Eski Yunan tiyatrolarında seyirci, sahne önü ile orkestra arasındaki yan geçitlerden (parodoi) girerdi; bu, Koro'nun kullandığının aynısıydı. Bazen gerçekten de alternatif bir erişim modu buluruz, yani. yüksek bir yerden geçen ve doğrudan üst katmanlardan birine giden bir patika ile: Atina'da durum böyleydi, ancak istisnai bir durumdu. Parodoi ile giren bir kalabalık, seyirciler kendilerini evin çeşitli bölümlerine dağıtmadan önce, orkestra ile en alt sıradaki koltuklar arasındaki yarım daire şeklindeki geçidin ağızlarında en büyük baskıyı bulacaklardı. Bu gerçek, yapının bir özelliğini açıklamaya yardımcı olur. En alttaki koltuk sırası, kural olarak, orkestra ile tamamen eşmerkezli değildir, ancak genellikle, az önce bahsedilen noktalarda daha geniş bir alan bırakacak şekilde tasarlanmıştır. Bu düzenlemenin bir başka avantajı, yarım dairenin her iki ucunda oturanlara daha iyi bir görüş sağlamasıydı.
Orkestradan en üst sıradaki koltuklara kadar yükselen basamaklar, oditoryumu kama benzeri bölümlere ayırıyordu. Böyle bir segment için Yunanca kelime kerkis idi; bu, Latince terimin cuneus olduğu yarıçap anlamına geliyordu. Üst ve alt bölgelere bir başka bölünme, diazomata, kuşaklar (praecinctiones) adı verilen ve yarım daireyi tamamen çevreleyen geçitlerle gerçekleştirildi. Epidaurus'ta sadece bir diazoma vardır, bu en düşük ve en yüksek seviye arasında yarı yolda değil, ikincisine daha yakındır ve alt bölge (diazoma ve orkestra arasındaki) sadece on iki kerkides'e bölünürken, üst bölge şunları içerir: yirmi iki. Atina'da şu anda yalnızca bir diazoma izlenebilmektedir, ancak bir başkası da olabilir: Kerkidlerin sayısı on üçtür. Diazoma kelimesi sadece geçidin kendisini değil, işaretlediği bölgeyi de ifade edebilir: böylece üst bölgedeki on birinci sıra to hendekaton tou deuterou diazomatos bathron ile ifade edilir. zon da bu anlamda kullanılmaktadır. En yüksek katın üzerinde, evin çevresinde başka bir açık geçit uzanıyordu. İkria terimi, eski zamanlarda seyircilerin oturduğu tahta sıraları tam olarak ifade ediyordu (bkz. Ar. Ach. 24 f.: ostiountai . . . peri protou xulou). Atina'da Lycurgus (yaklaşık MÖ 330) zamanından önce meydana gelmediği anlaşılan taş koltuklar tanıtıldığında, mümkün olan yerlerde yamacın doğal kayası üzerinde bu tür koltuklar kuruldu. Atina'da, Megalopolis'te olduğu gibi, birkaç yerde yapay alt yapılar gerekliydi ve bu hemen hemen her yerde aşağı yukarı böyle olmuş olmalı. Koltuklar için kullanılan malzeme çok çeşitliydi. Bazen, Karya'daki Iassus'ta ve Atina'daki Pamphylia'daki Perga'da ve Peiraeus'ta olduğu gibi mermerdir, (sıradan koltuklar için) ince işlenmiş beyaz bir kireçtaşıdır, daha küçük taşra tiyatroları ise genellikle daha kaba taş ve işçilikle yetinirdi. Koltuk katmanlarına bathra veya anabathmoi deniyordu. Atina'da bir kişiye ayrılan alan, yalnızca taşa oyulmuş bir çizgiyle belirtilir (Sparta'da bir olukla olduğu gibi): hedra, topos, chora, chorion veya basitçe thea (thean agorazein, katalambanein) olarak tanımlanır.
Tiyatroda proedria ayrıcalığı başlıca dört sınıf kişiye verildi: (1) aralarında Dionysos rahibinin en önde olduğu bazı rahipler ve rahibeler: (2) belirli yargıçlar: (3) resmi bir karakterle onurlandırılan yabancılar , presbeis veya theoroi olarak: (4) Devletin velinimeti olarak kişisel kapasitelerinde onurlandırılan vatandaşlar veya yabancılar. Bu tür kişiler için koltuklar gibi thronoi veya kathedrai adı verilen özel koltuklar sağlandı. Atina'da, Pentelik mermerden yapılmış bu sandalyeler, en alt sıranın tamamını işgal ederken, diğerleri evin farklı yerlerine yerleştirilmiştir, ancak hiçbir durumda yirmi dördüncü sıradan daha yüksekte rahiplere veya memurlara atananların unvanları vardır. bu nedenle yarım dairenin orta koltuğunda "Iereos Dionysou Eleuthereos" yazılıdır. Yakın tarihli bir görüşe göre, en alt sıradaki sandalyeler Lycurgus zamanından kalmadır, daha genel olarak tüm bu sandalyelerin Roma dönemine ait olduğu varsayılmıştır - mevcut tüm yazıtlarda olduğu gibi. Epidaurus'ta, proedria'dan hoşlananlara sırtları ve kolları olan birkaç sıra koltuk tahsis edildi. Ayrıntılı süslemeler genellikle bu tür sandalyelere uygulandı - ayaklar aslan pençesi şeklindeydi - ön veya arka kabartma efsanevi konularla oyulmuş, vb.
Bir Yunan tiyatrosunun akustik özellikleri doğal olarak iyi olurdu, çünkü oyuncuların arkalarında yüksek bir duvar ve önlerinde yükselen bir eğim vardı. Gerçekten de Vitruvius, yapay yardımın, Yunanlıların echeia dedikleri, oditoryuma oyuncuların seslerini yansıtacak şekilde yerleştirilmiş olan bakır kaplardan arandığını söylüyor. Hatta bu rezonatörlerin gerekli müzikal perdeye güzel bir şekilde uyarlandığından söz eder (ii. 1, 9). Kilikya'da Aizani'deki tiyatronun diazomanın üzerinde bir dizi niş vardır ve benzer nişler başka yerlerde de mevcuttur. Bir görüşe göre, bu nişler echeia'yı tutarken, bir başkası onları yalnızca koltuk altlıkları ile birleştirir. Vitruvius'un ifadesi, echeia'nın en azından bazen kendi zamanının tiyatrolarında kullanıldığına dair hiçbir şüphe bırakmaz: ancak böyle bir cihazın daha erken bir zamanda Yunanlılar tarafından kullanılıp kullanılmadığı belirsizliğini koruyor.
Oditoryumu çevreleyen dış duvar, zeminin doğası bir sapmaya neden olmadıkça, normalde yarım dairenin eğrisini takip ediyordu. Atina'da oditoryum kısmen kuzeyde Akropolis'in sarp kayası ile sınırlandırılmışken, sınırının geri kalanı güçlü konglomera duvarlarıyla oluşturulmuştur. Bu duvarların dış görünüşünün önem kazandığı yer, yani. S. ve S.W.'de kısımları, ince işlenmiş kireçtaşı ile kaplanmıştır. Atina'daki genel hat, orkestranın merkezi olarak hizmet eden noktanın oldukça kuzeyindeki bir merkezden tanımlanan bir dairenin büyük bir parçasınınkiydi: S.W.'de küçük bir mesafe için. eğriyi düz bir çizgiye geçirin. Oditoryumu çevreleyen duvarların Knidos'ta ve Pompeii'deki daha küçük tiyatroda olduğu gibi dikdörtgen olduğu örnekler de mevcuttur. Yarım dairenin her iki ucundaki koltukları çevreleyen duvarlar, ya en üst katmandan orkestraya kadar tek bir eğimli çizgide taşınıyor ya da katmanlara karşılık gelen bir dizi basamakla inşa ediliyordu. En iyi Yunan döneminde, bu tür duvarlar proscenium çizgisine tam olarak paralel değildi, biraz içe doğru, orkestranın merkezine doğru başladı. Atina ve Epidaurus'ta durum buydu.

Manzaralı Dekorasyon.
Bu konudaki tanıklıklar iki sınıftandır.
(1) Başta Roma çağına ait olan yazarların, özellikle sözlükbilimcilerin ve skoliyatçıların bildirileri. Bunlar arasında en önemlileri, Onomasticon, kitap iv., bölümler 128-132'de (peri hupokriton skeues) gramer Julius Pollux'tur (flor. 170 A.D.). Son zamanlarda Rohde tarafından gösterildiği gibi, Pollux tarafından esas olarak kullanılan kaynak, daha sonraki İskenderiye çağındaki bir yazar olan Juba'nın, en az on yedi kitapta Theatrike Historia başlıklı bir eseriydi, Juba'nın ise Aristophanes'e kadar uzanan kaynakları vardı. Bizans (MÖ 200), ancak daha ilerisi değil. Pollux'un bu bol malzemeyi özetlemedeki en büyük hatası, sahnenin normal ve rastgele kaynakları arasında ayrım yapma eksikliği gibi görünüyor.
(2) İkinci tür kanıt, Yunan dramatik metinlerinin kendisinden elde edilen kanıtlardır. Ne kadar az olsa da bu kaynak, MÖ 5. ve 4. yüzyıllardaki uygulamalarla ilgili olarak güvenmemiz gereken başlıca kaynaktır. Kısa bir süre önce, bildirimleri işlemek bir gelenekti. Pollux'ta ve diğer geç dönem otoritelerinde, Atina'nın büyük trajedisi ve komedisi çağına kayıtsız şartsız uygulanabilirmiş gibi. Daha kritik bir çalışma göstermiştir. bu konuda daha dikkatli olunması gerekiyor. Dramatik şiir doruğa ulaştığında, manzara süsleme sanatının hala çok kaba olduğunu varsaymak zor olmasa da, geç yazarlar tarafından tanımlanan aparatların çoğunun kökeninin Diadochi veya İmparatorluk altında olması muhtemeldir. Kendi sahnemizin tarihi, şiirin zaferlerinden mekanizmanın zaferlerine kadar benzer bir yol gösterebilir.
Aeschylus, Sophocles, Euripides ve Aristophanes'in günümüze kadar gelen oyunlarında, eylem genellikle bir evin önünde, bazen bir tapınağın, bir kulübenin, bir çadırın, bir mağaranın veya bir kayanın önünde uygulanabilir bir kapı ile gerçekleşir. Ahşap bir çerçeve üzerine dikilmiş boyalı keten askılar, böyle bir arka plan için yeterli olurdu. Aristoteles, Tragedya'nın büyümesinin taslağını çizerken, Aeschylus'un ikinci aktörü eklediğini ve diyaloğu koro bölümüne baskın hale getirdiğini söylerken, Sophocles üçüncü, aktör ve sahne resminin (skenographia) kullanımını tanıttı. Şimdi, bu son gerçek, Aristoteles'in her türlü bilme olanağına sahip olduğu Atina geleneğinde, onu Sofokles'e özgü bir buluş olarak diğer yenilikle bu şekilde birleştirdiğinde açıkça göze çarpmış olmalıdır. Aristoteles'in burada sahne resminin girişini Aeschylus'a atfeden Vitruvius ile uzlaşmaz olduğu, son yazarlar tarafından bile genellikle varsayılır. Böyle bir varsayımın gerekli olmadığını düşünüyoruz. Vitruvius'un (vii. praef. 11) sözleri şunlardır: primum Agatharchus Athenis, Aeschylo docente tragoediam, scaenam fecit et de ea commentarium reliquit: ve ardından Agatharchus tarafından verilen uyarıcının nasıl olduğunu söylemeye devam ediyor. Democritus ve Anaxagoras'ı perspektif ilkeleri geliştirmeye yönlendirdi. İfade, Aeschylus trajedi sergilerken, sadece Aeschylus'u yenilikle çağdaş olarak tanımlar. Sofokles ilk olarak MÖ 468'de, Aeschylus'un ölümünden on iki yıl önce sergilendi. Sofokles'in skenographia'yı kariyerinin ilk günlerinde tanıttığını varsayarsak, Aristoteles ve Vitruvius uzlaşırlar ve bu gelişmenin bu adla neden özel olarak ilişkilendirildiğini anlamamıza da yardımcı olacaktır. Agatharchus sanatsal skenografinin başlangıcını yapmadan önce bile, daha kaba bir tür çizim kullanılmış olabilir. Böylece Aeschylus'un Persae'sinde (472 B.C.) saray muhtemelen belirtilmiştir. Sahnenin Delphi'de çekildiği Euripides İon'unda (yaklaşık MÖ 421), Atinalı bakirelerin korosu tapınağın önünü süsleyen heykellere hayranlıkla bakıyor. Bunların bazılarının, belki çok ayrıntılı olmasa da, ön sahnede göründüğünü varsayabiliriz.
Masif süslemeye gelince, boyalı bir fondan farklı olarak, metinlerin ihtiyaç duyduğu nesneler, sunaklar, tanrı heykelleri veya kahramanlar, kayalar ve koltuklar gibi basittir. Ancak metinler ayrıca bazı mekanik cihazların ihtiyaç duyulduğunda mevcut olduğunu kanıtlıyor.
(1) Ekkuklema, ön sahnedeki kapıdan ileriye doğru yuvarlanabilen, tekerlekler üzerinde hareket edebilen küçük bir sahneydi. Üzerinde üç dört kişilik yer vardı ve bir aktörün kolaylıkla inmesine izin verecek kadar alçaktı. Ekkuklemanın en yaygın kullanımı, evin içinde öldürülen bir kişinin cesedinin, bazen yanında duran katille birlikte izleyicilere gösterildiği zamandı. Ekkuklemanın öne itildiği an, her zaman olmasa da, metinde kapının açılmasına atıfta bulunularak işaretlenmiştir.
Örnekler:--Aesch'te. Ag., Clytaemnestra böylece Cho.'da Agamemnon ve Cassandra'nın cesetlerinin yanında dururken, Orestes'in Aegisth us ve Clytaemnestra'nın cesetleriyle birlikte gösterilmektedir: Soph'ta. El., Orestes ve Pylades, Ant.'da Clytaemnestra'nın cesediyle, Eurydice'nin cesedi: Eur'da. Buraya. Furens, Herakles, karısının ve çocuklarının cesetleriyle Hippol'de, Phaedra'nın cesedi.
Ancak cihazın kullanıldığı tek durum bu değildi: bir evin içindeki herhangi bir tablo için de kullanılabilirdi. Böylece Aesch'te. Eum. Pythia konuşuyor. tapınağın önündeki prolog ve ardından ekkuklema, Orestes'i içerideki omphalos'ta göstermek için kullanılır. Aynı şekilde Soph. Ai., Tecmessa çadırı açtığında, bu makine, kesilen sığırların ortasında Ajax secdesini sergilemeye hizmet ediyor. Bazı pasajlardan görüldüğü gibi, ekkuklema, bir aktörün arkasındaki kapıdan girmesini veya çıkışını yapmasını kabul edecek kadar ileri itilebilir. Ekkuklema kullanımının yalnızca daha sonraki yazarlardan ve Tragedya'daki ipuçlarından bir çıkarım olmadığı, Aristophanes'teki iki parodi tarafından kanıtlandığı, Euripides ve Agathon'un atıldığı ve daha sonra bir kez daha geri çekildiği belirtilmelidir. (Ach. 408 vd., ekkuklethet' . . ekkuklesomai: Thesm. 265,eskuklesato). Exostra'nın kesin doğası belirsizdir, ancak açıkça ekkuklema'ya benziyordu, muhtemelen ondan sadece itme modunda farklıydı.
(2) İnsanları havada göstermek için makineler, tanrıların görünüşleri için gerekliydi ve diğer bazı durumlarda, -Medea'nın olduğu gibi, Güneş tarafından kendisine verilen arabada sarayın üzerinde görüldüğü gibi (Eur. Med. 1319). ) veya Trygaeus böceğinin üzerinde süzüldüğünde (Aristoph. Pax, 80). Görünüşe göre iki farklı düzenek kullanılmış: ikisi de elbette sahne önü tarafından gizlenmişti. Biri tekerlek (trochos) ve halatlarla çalışan bir aparattı. (aiorai) ve aiorema olarak adlandırılan, -kişinin yavaş yavaş havaya yükseldiği veya yukarıdan alçaldığı görüldüğü zaman kullanılırdı. Trygaeus havaya yükselirken operatöre dikkatli olması için yalvarır: o mechanopoie, proseche ton noun hos emhe (Aristoph. Pax, 174). Böylece Daedalus'un 3. fragmanında makinist bu şekilde yönlendirilir, ho mechanopoios, hopote boulei ton trochon i elan anekas, lege, Chaire, phengos heliou. Diğer cihaz, proscenium'un arkasındaki kanatlardan üst kenarına yakın bir yerde çıkıntı yapan bir tür platformdu. Bu, Soph'ta olduğu gibi, bir tanrı veya kahramanın aniden ortaya çıkması gerektiğinde kullanılan sözde teologeion'du. Phil. ve Eur. I.T., Helen., Ek. Sokrates'in asıldığı kremathra (Aristoph. Nub. 218) trajik aletlerin bir burleskidir.
(3) Bir kişi bir sarayın çatısında görüneceği zaman kullanılan düzenek teologeion'a benzer olmalıdır (Aesch. Ag.: Antigone ve Eur. Phoen.'de pedagogus ve pedagogu olarak). Ön sahnenin arkasında yüksekte bulunan ahşap bir platform yeterli olurdu: Pollux'a göre buna distegia deniyordu.
Bunlar, trajedilerin ve Aristophanes'in metinlerinden kesinlikle çıkarsanabilecek yegane dekorasyon veya mekanizma biçimleri gibi görünüyor. Hepsi geçici bir ahşap yapı ve nispeten basit bir manzara sanatı aşaması ile uyumludur. 4. yüzyıl boyunca, Yunan topraklarında kalıcı taş tiyatrolar olağan hale geldiğinde, manzara dekorasyonunun genel karakteri belki de ilk başta bundan etkilenmedi. Sahne önü arkasında artık kalıcı bir duvar vardı ve bu da oyunculara tahsis edilen binanın önünü oluşturuyordu. Ama sahne önü muhtemelen bir süreliğine geçici olmaya devam etti - boyalı asmalarla ahşap bir yapı. Dionysos tiyatrosunda, Lycurgus'un bıraktığı gibi, kalıcı arka duvarın her iki ucundan iki küçük kule benzeri kanat çıkıntı yapar. Tahminlere göre bunlar, ahşap proscenium'un kurulumunu kolaylaştırmak için tasarlandı.
Periaktoi ilk kez bu dönemde ortaya çıkmış olabilir. Bunlar, üç yüzünün her birine manzaralar resmedilmiş, bir pivot (adının nereden geldiği) üzerinde dönen üçgen ahşap prizmalardı. Bir periaktos sol kanada, diğeri sağda yerleştirildi. Modern yan sahnelerin yerini aldılar ve aynı zamanda sıradan bir geleneksel yönteme göre sahne değişikliklerini göstermeye hizmet ettiler. Seyircinin sağ elindeki periaktos, eylemin gerçekleştiği yeri temsil ediyordu. Sol elindeki periaktos, o yerin dışında bir bölgeyi temsil ediyordu. Örneğin, oyunun sahnesi Delphi'de geçseydi, Sıkı-el periaktos orayı tasvir ederken, diğeri Atina'ya giden yolu temsil edebilirdi. Aynı kural giriş ve çıkışları da yönetiyordu: Bir Delphili sağdan, bir yabancı soldan gelecekti. Eğer sahne Delphi yakınlarındaki bir noktadan aynı çevrede başka bir noktaya değiştirilecekse, sol taraftaki periaktos yeni bir yüz gösterecek şekilde döndürülecek, ancak sağ taraftaki değiştirilmeden bırakılacaktı. Sahne Delphi'den Atina'ya kaydırılırsa, her iki periaktoi de döndürülür. İlk vaka teknik olarak bir topos değişikliğiydi: ikincisi, chora.
Sahne şansını varsaymanın gerekli olduğu yalnızca iki Yunan oyunu vardır. Eumenides'te eylem Delphi'den Atina'ya aktarılır: Ajax'ta kahramanın çadırının önünden deniz kıyısındaki ıssız bir yere. Bu örneklerden ilkinde, Apollon heykeli yerine Athena'nın bretas'larının kullanılmasıyla değişimin sadece sembolize edilmiş olması muhtemeldir. . İkinci örnekte, arka plan bir manzara ise, çadırı temsil eden askıları kaldırmaktan başka bir şeye gerek yoktu. MÖ 5. yüzyılda periaktoi kullanımı. dramatik literatürden kanıtlanamaz. Öte yandan, boyanmış askıları olan eski ahşap önü, heykellerle süslenmiş taş önü ile değiştirildiğinde, bunlar özellikle uygun bulunacaktı. Epidaurus'ta, muhtemelen binanın geri kalanından daha sonraki bir tarihe ait olan İyonik yarım sütunlu ve olası bir varsayıma göre, her iki ucundan hafifçe çıkıntı yapan küçük kanatların hizmet etmiş olabileceği böyle bir sahne önü vardır. periaktoi'nin resepsiyonu. Dionysos tiyatrosunda, Lycurgus'un zamanından sonra benzer şekilde kalıcı bir sahne önü tanıtıldı. Sahne binasının (yukarıda dikkati çeken) çıkıntılı kuleleri, Epidaurus'takiler gibi yeni yapının kanatları haline geldi. Yunan tiyatrosunun dönen sahnelere ek olarak, Roma sahnesinde, Servius'un bize söylediği gibi, oluklar üzerinde kaydırılabilen sahnelere sahip olduğuna dair hiçbir kanıt yoktur (scaena versilis – scaena ductilis: Georg. iii. 24). .

Oyuncular için girişler.
Pollux sahne önünde üç kapıdan söz eder, ortadaki kapıya thura basileios adı verilir, çünkü oyunun baş kişileri onu kullanır. Vitruvius bu ifadeyi doğrulamaktadır. Helenistik ya da Roma dönemine ait kalıntılarda bazen üç, bazen beş kapı görülmektedir. İkinci durumda, iki uç kapı sahnede değil de, sıralarını bekleyen aktörler veya görevliler tarafından kullanılan, sahnenin her iki yanındaki boşluklarda (paraskenia) açılmış olabilir. Megalopolis'teki tiyatroda (MÖ 4. yüzyıl) sahneye üç giriş vardı. Sırasıyla Epidaurus, Zea ve Oropus'taki kalıntılarda sadece bir giriş izlenebilir. Orkestra ile aynı seviyededir, bu nedenle yükseltilmiş bir sahneye inanmayanlar, onu oyuncuların girişi olarak görürler. Ancak, tiyatro çalışanlarının orkestraya doğrudan erişimini sağlamaya hizmet eden yükseltilmiş bir sahnenin altından geçmiş olabilir. Eski ahşap proscenia'nın boyalı asmalarında kaç tane kapı olduğunu söyleyemeyiz. 5. yüzyıla ait metinler, sahne önü kısmındaki kapı veya kapıların yanı sıra yanlardan, sağdan ve soldan oyuncular için girişlerin de bulunduğunu göstermektedir.
Pollux, hayaletler sahneye çıktığında ya anapiesmata (bizim tuzak kapılarımız) ya da charonioi klimakes tarafından ortaya çıktıklarını söylüyor. Genellikle bu klimakelerin orkestradan sahneye çıktığı varsayılır. Basamakların logeion'un tüm cephesi boyunca uzandığı Megalopolis'teki durum budur. Bir başka teori de, sahneyi, seyircilerin göremediği, altındaki bir geçitle bağladıklarıdır.
Yunan tiyatrosunda perde kullanılmamıştır. Bir grup pozisyonundayken bir oyun açıldığında (Oed. Tyr.'deki yalvaranlar gibi), aktörler basitçe sahneye çıkmış ve o pozisyonu almış olmalıdır. Bir oyun diğerini takip ettiğinde ve arka planın değiştirilmesi gerektiğinde, bu değişiklik seyircilerin gözleri önünde gerçekleşti. Bu tür konularda, Dionysia'da toplanan Atinalıların duygularını, modern oyunseverlerin gereksinimlerine göre yargılayamayız. Atina'da dramatik idealizm, manzara sadeliği ile el ele gitti.

Tiyatro Yönetimi.
Bir Yunan tiyatrosu devletin mülküydü ve içindeki gösteriler, devlet kontrolü altında halka açık ibadet eylemleriydi. Atina'da, MÖ 5. ve 4. yüzyıllarda, drama iki Dionysos festivaline eşlik etti - Ocak ayında Lenaea ve Mart ayında Büyük Dionysia. (Burada, Aralık ayındaki Kırsal Dionysia ile ilgilenmiyoruz - ki bu dönemde, hiçbir yeni parça oynatılmamış gibi görünüyor.) Her festivalde hem Trajedi hem de Komedi üretildi, ancak Lenaea özel olarak onunla ilişkilendirildi. Komedi ve Trajedili Büyük Dionysia. Gerçekten de, Büyük Dionysia'nın ilk kuruluşundan (yaklaşık 478 B.C.) kadar uzanan yaklaşık elli yıllık bir dönem vardı, bu süre boyunca Lenaea'da yalnızca Komedi üretiliyor gibi görünüyor. Her festivaldeki performansların maliyeti üç kaynaktan karşılandı.
(1) Tiyatro, devlet tarafından giriş için ödenen parayı alan ve karşılığında belirli masraflar üstlenen bir kiracıya verildi. Bunlardan biri, mevcut bir belgeden anlaşıldığı gibi, binanın iyi durumda bakımıydı. Bu nedenle kiracının klasik adı architekton (Dem. de Cor. 28): sonraki yazarlar ona theatrones (Theophrastus) veya theatropoles (Pollux) derler. Ayrıca (proedria hakkına sahip kişilere gelince) belirli sayıda ücretsiz koltuk sağlamak zorundaydı: ancak bunlar için muhtemelen Hazine tarafından geri ödemesi yapıldı. Sahne ve aktörler için kostüm temini (koreutae hariç) de kiracıya intikal etmiş görünüyor. Sahnenin ve tüm tiyatro kıyafetlerinin ve özelliklerinin gözetimi ile kesinlikle suçlandı. Ayrıca kasiyerlere, seyircileri yerlerine gösterenlere ve tiyatronun diğer tüm çalışanlarına ödeme yaptı.
(2) İkinci katkı kaynağı korejiydi.Her festival için Archon Eponymus, Büyük Dionysia'da yarışan şairler kadar çok koregi atadı, sayı genellikle Trajedi için üç ve Komedi için üç oldu. Koregiler, on Attika kabilesi tarafından dönüşümlü olarak aday gösterilen adamlardan seçildi. Koregusun görevi Tragedya için on beş, Komedi için yirmi dört kişilik bir koro oluşturmaktı. Eğitimleri (choregeion) için uygun bir yer sağladı ve festival bitene kadar onları korudu. Şair onları kendisi eğitmediyse, koregusun bir chorodidaskalos bulması gerekiyordu. Ayrıca orkestraya girerken veya çıkarken korodan önce gelen ve ara sıra müzik çalan flütçü (aulet) sağlamak zorundaydı. Koro için kostümler, maskeler vb. satın aldı. Ancak Koro eğitilip donatıldığında görevi bitmedi. Ayrıca parça için gerekli olabilecek dilsiz kişileri (kopha prosopa) sağlamak zorundaydı.
(3) Üçüncü katkıda bulunan devletti. Bir şair bir koro için Archon'a başvurduğunda ve başvurusu kabul edildiğinde, Archon daha sonra ona devlet tarafından ödenen üç oyuncuyu görevlendirdi. Bu üçünden hangisinin kahraman olacağına vb. karar vermek şairin elinde değildi: onları birinci, ikinci ve üçüncü bölümlerin aktörleri olarak zaten liyakate göre sınıflandırılan devletten aldı. Bu sınıflandırma, nihayetinde, aktörlerin doğrudan birbirlerine karşı yargılandığı ve festivallerdeki performanslardan farklı olan özel ıstıraplara dayanıyordu. Eğer bir şair dördüncü bir oyuncuya ihtiyaç duyarsa (muhtemelen çok ender bir durum), o yalnızca ek bir bağış (parachoregema) verebilecek olan koregusa gidebilirdi. Devlet ayrıca tiyatroda düzeni sağlayan ve orkestrada görev yapan mareşallere (rhabdouchoi) ödeme yaptı. Son olarak, yarışmacı şairlerin her birine, yargıçlar tarafından yerleştirildikleri sıraya göre Hazine tarafından belirli bir ücret (bayram ödüllerinden farklı) ödenirdi.
Devlet tarafından yürütülen törenler olarak dramatik yarışmaların karakteri, prosedür biçimlerinde güçlü bir şekilde belirgindi. Birkaç gün. Büyük Dionysia'dan önce, Enneacrunos yakınlarındaki eski Odeion'da proagon (prelüd) adı verilen tören yapılırdı. Yarışmaya katılan şairler, kendi koregileriyle resmi olarak halka sunuldu, aktörler ve korolar da festivalde hazır bulundu, ancak sahnede değil, kıyafetler ve yaklaşan festivalde üretilecek oyunların isimleri resmen açıklandı. Büyük Dionysia'nın ilk günü geldiğinde, tiyatrodaki bazı kamu işlerinin ticareti dramatik yarışmalardan önce geldi. O zaman kamu hizmetleri için onur taçları verildi ve Atinalıların savaşta katledilen yetimleri vatandaşlara sunuldu. Zamanı gelince, bir halk habercisi, rakip şairler listesindeki ilk kişiyi çağırdı. Orkestraya, korosu ve korosu eşliğinde girdi ve kekikte Dionysos'a bir içki döktü. Alayı geri çekildi ve orkestra bir kez daha boştu (Koro dramatik girişini yapana kadar) ve oyun başladı. Trajedi için bir ödül ve Komedi için bir ödül, senatonun (koregilerle birlikte) kabilelerden seçtiği çok sayıda kişiden kura ile alınan on yargıç tarafından verildi. Yarışmaların sonunda, beş yargıç (on arasından ikinci bir oylama ile seçildi) ödülleri açıkladı. Başarılı şairler daha sonra izleyicilerin önünde archon tarafından taçlandırıldı. Festivalden kısa bir süre sonra, tiyatroda onunla bağlantılı iş için halka açık bir toplantı yapıldı. Ortaya çıkabilecek herhangi bir suistimal şikayeti daha sonra duyuldu ve kendilerini ayırt eden yetkililer kamuoyunun takdirini aldı.

Seyirci.
Yakın tarihli bir tahmine göre, Dionysos tiyatrosu bir zamanlar yaklaşık 27.500 kişilik oturma kapasitesine sahipti. Unutulmamalıdır ki, tüm üst katmanlar yok edilmiştir ve antik kapasite, hala mevcut olan koltuklardan göründüğünden çok daha büyüktü. Platon, trajik yarışmalarda (Sempozyum 175 E) Dionysos tiyatrosunda bulunan 30.000'den fazla Yunanlıdan bahsederken yuvarlak sayılar kullanıyordu, ancak bu sayının bazen 20.000'den 30.000'e yakın olması oldukça akla yatkındır. Modern bir hesaplamaya göre Megalopolis'teki devasa tiyatro en az 44.000 kişiyi barındırabilirdi. Yunan tiyatrosunun esasen tüm yurttaşların katılmaya davet edildiği popüler bir festival olduğunu düşündüğümüzde, bu tür sayılar anlaşılır hale gelir. Hem Komedi'de hem de Trajedi'de genç çocuklar bile vardı. Tragedya'da kesinlikle kadınlar vardı ve Alexis'in bir parçası, 4. yüzyılda bunu gösteriyor. M.Ö., Komedi performanslarına da kabul edildiler. Ancak bu, Orta Komedi idi -bazı açılardan Aristophanes'in Eski Komedisinden çok farklıydı. Eski Komedya'ya kabul edilmedikleri, Atinalı kadınların yaşadıkları inzivadan doğal bir çıkarım olurdu. Ama buna karşı a priori bir argüman daha ileri sürülebilir, yani. Dionysia'da Trajedi ve Komedi, bir agonun yalnızca farklı yönleriydi: birine katılabilenler diğerinde paylaşma hakkına sahipti. Edep temelinde çizilen bir çizgi, Dionysos düşüncesinde ayrılmaz olan öğeleri dağıtırdı. Kesin bir edebi kanıt yoktur. Ancak Aristophanes'teki bir pasaj (Pax 964 vd.), kadınların orada olduğu varsayımı dışında doğal olarak açıklanamaz. Aynı oyundaki başka bir pasajda (Pax 50 vd.) yalnızca erkeklerden söz edildiği doğrudur: ama bu, açık bir şekilde, çünkü konuşmacı, bir köle, despotlarını fiili ya da gelecekteki despotai'ye anlatıyor. Atina'da metoikoi tiyatroya kabul edildi. (Onların Lenaea'dan hariç tutuldukları Arisoph. Ach. 507 f. tarafından kanıtlanmamıştır, ayet 508 sağlam olsa bile.) Yetkililer veya özel kişiler olsun, yabancılar da kabul edildi.
Atina tiyatrosunun ilk günlerinde, Peisistratidae'nin sınır dışı edilmesinden sonra, şehir maliyeti çok ağır bulmaya başladığında, giriş kuşkusuz ücretsizdi. 5. ve 4. yüzyıllarda M.Ö. bir gün için giriş ücreti iki obol ya da tam 4d değildi. Perikles, devletin her vatandaşa tiyatroya gidebilmesi için Dionysos festivallerinin her günü için iki obol ödediği bir sistemi tanıttı. Bu theorikon, müttefiklerin haraçlarından kısmen mahrum bırakıldı ve muhtemelen MÖ 454 civarında başladı. Çeşitli mahallelerde valiler tarafından dağıtıldı ve ilk olarak yoksulların çıkarları için tasarlanmış olmasına rağmen, onu elde etmenin tek koşulu deme'nin lexiarchikon grammateionu üzerine yazıtmış gibi görünüyor. MÖ 431'de theorikon'u alan kişi sayısı. 18.000 olarak hesaplanmıştır. Theorikon daha sonraki ve daha geniş biçimiyle (dramatik olmayan festivallere genişletildiği şekliyle) bir suistimal haline geldi: orijinal biçiminde, büyük ölçüde eğitim yardımı için bir devlet bağışıydı. Proedria hakkına sahip olan ve hiçbir ücret ödemeyen kişilere ayrılanlar dışında, tüm koltuklar aynı sınıftandı. (Bkz. Dem. de Cor. 28.) Ödeme yerleri muhtemelen orkestraya giden parodoilerdeydi. Sıradan Yunan tiyatrosunun örnekleri - biletler mevcut. Bunlar, bir yüzünde üç ayaklı bir Dionysos veya bir oyuncu maskesi gibi bir tiyatro amblemi ve ön yüzünde bir Attika kabilesinin adı veya bir rakam taşıyan küçük kurşun paralardır. Başka bir tür tiyatro bileti de ortaya çıkıyor. Bu, kemikten veya fildişinden yapılmış küçük bir yuvarlak işarettir, bir tarafında bazı sanatsal aygıtlar (bir tanrının başı gibi) ve diğer tarafında hem Yunan hem de Roma figürlerinde bir sayı (asla 15'ten yüksek olmayan) bulunur. Bunlar, proedria'sı olan kişiler için İmparatorluk çağının biletleriydi. Rakamlar muhtemelen evin bölümlerine işaret ediyor. Bu bölünmenin ne kadar ileri taşındığı belirsiz. Atina'da evin belirli bir bölümünün (belki de bütün bir bölüm, kerkis) Attika phulai'lerinin her birine tahsis edilmiş olması muhtemel bir varsayımdır. Bu, koregia'nın kabileler temelinde organize edilmiş olması ve son olarak, tiyatronun belirli cunei'lerinin belirli bölgelere tahsis edildiği Roma kolonileri analojisiyle de yukarıda fark edilen kurşun biletlerde kabile isimlerinin bulunmasıyla doğrulanır. curiae. Senato üyeleri, Dionysos tiyatrosunun belirli bir bölümünde bir arada oturuyorlardı (to bouleutikon, Arisoph. Av. 794). 18 ile 21 yaş arasındaki gençler için de benzer şekilde bir yer ayrılmıştı (ephebikon'a).
Sabah saatlerinde başlayan gösteriler akşama kadar sürdü, ancak MÖ 438'de birincilik ödülünü kazanan komedyen şair Pherecrates, seyircilerin genellikle sabah yemeğini (ariston) gelmeden önce yediklerini (Atina. x. 464 e). Ancak sonraki yüzyılda şafakla başlayan gösteriler duyuyoruz (Aeschin. in Ctes.76). Eski Atina geleneği, tüm seyircilerin çelenk takmasıydı (kurban töreninde olduğu gibi), ancak bu belki de MÖ 350'den önce ortaya çıkmıştı. Bütün gün tiyatroda geçtiği için ziyaretçiler yanlarında hafif içecekler (tragemata) getirdiler. Choregi bazen pasta ve şarap dağıtımıyla popülerlik kazandı: Aristophanes, köleleri eve fındık atmak için kullanan rakip şairleri teşhir etti. Atinalı dinleyiciler çok dikkatliydiler, konuşmanın en ufak bir hatasını bile fark ettiler ve son derece açıklayıcıydılar. Ellerin yüksek sesle alkışlanması ve alkış çığlıkları, ayaklarını yere vurma, tıslama ve yuhlama (klozein) yapmaktan duydukları hoşnutsuzlukları dile getiriyordu. Muhtemelen hiçbir zaman bir oyuncunun çilesi Atina'da olduğundan daha şiddetli olmamıştı. Eve giren kayda değer kişiler, açık bir lütuf ya da tam tersi ile tanındı. Gerçekten de, Atinalıların Dionysia'daki tüm tavırları, sanki bütün tatilciler tek bir ailenin üyeleriymiş gibi, belli bir aile içi rahatlık duygusuyla işaretlenmiş gibi görünüyor.
4. yüzyılın ikinci yarısından itibaren M.Ö. bundan sonra, sadece Dionysia'da değil, kısmen Büyük İskender'in her türden tiyatro gösterisine olan kişisel zevkinden dolayı, özel sevindirici herhangi bir vesileyle drama üretmek olağan hale geldi. Bu nedenle tiyatrolar, Dionysos'a tapınmak için ayrıldıklarından beri sahip oldukları o kutsal karakteri yavaş yavaş yitirdiler. Diğer bir sonuç da, Roma döneminde, sihirbazların veya akrobatların sergilenmesi gibi drama ile ilgisi olmayan çeşitli eğlenceler için kullanılmaya başlanmasıydı. gladyatör gösterileri veya vahşi hayvanlarla dövüşler. MÖ 5. yüzyılda bile, gerçekten de, Dionysos tiyatrosunda yılın bir gününde horoz dövüşü yapılırdı -efsane, Themistokles'in Pers savaşlarında gördüğü bir kehanetle bağlantılı bir gelenektir: ama bu -sonraki yeniliklerden farklı olarak- Asklepios kültünün Dionysos kültüyle temas noktaları olduğundan religio loci ile tutarlıdır. Böylece Dionysia'nın proagonu (yukarıda dikkati çekti), Asklepios'a kurban edildiği gün ve yerin yakınında tutuldu.
Büyük Dionysia'dan hemen önce ve sonra Dionysos tiyatrosunda düzenlenen kamu işleriyle ilgili toplantılardan söz edilmiştir. 5. yüzyılın ikinci yarısında [s. 820] vatandaşlar, Munychia'daki tiyatroda ve Dört Yüz'ün altında Pnyx'in mevcut olmadığı Dionysos tiyatrosunun kendisinde kiliseyi toplar (Perş. viii. 93 f.). 250 M.Ö. Pnyx'te sulh yargıçları (archairesiai) seçimleri yapılmaya devam etse de, kilisenin sıradan toplantılarını Dionysos tiyatrosunda yapmak olağan hale gelmişti. 5. yüzyıldan M.Ö. tiyatro, taçlar gibi kamusal onurların bahşedilişi için düzenli bir yer olmuştu. Daha sonraki zamanlarda bir tiyatro genellikle örnek bir cezalandırma sahnesiydi. En eski örneklerden biri, Hippo'nun tiran olduğu Messana'daki tiyatroda idam edilmesidir (yaklaşık MÖ 338. Plut. Timol. 34). Hem Dionysos tiyatrosunda hem de Herodes Atticus'un Odeum'unda Roma dönemine ait -bazen Hıristiyanları anan- mezar yazıtları bulunmuştur; bu nedenle, geç zamanlarda bu bölgelerde zaman zaman definlerin yapıldığı tahmin edilmektedir. Themistokles ve Miltiades'in heykelleri Dionysos tiyatrosunda olduğu gibi, Yunan antikitesinin her döneminde bu tür yerler, şairlerin, müzisyenlerin ve aktörlerin olduğu kadar devlet adamları ve askerlerin anıtlarıyla süslenmiştir. Bu, yalnızca bir sanatın evi değil, aynı zamanda bir sivil birleşme merkezi olan Yunan tiyatrosunun gerçek fikriyle uyumluydu.

Roma, MÖ 55'e kadar taş tiyatroya sahip değildi. Sadece bir yüzyıl önce, P. Cornelius Scipio Nasica, senatonun yıkılması için bir kararname çıkardığında, böyle bir yapı yapım aşamasındaydı (Liv. Epit. 48). Roma'nın kalıcı tiyatrolar üzerindeki vetosu, dramayı geçici bir anlamsızlık dışında görmeyi reddeden bir ruhtu. Ahşap tiyatrolar dikildi ve etkinlik bittiğinde yıkıldı. Ancak MÖ 1. yüzyılın ortalarından önce. bu geçici yapılar zaten yüksek bir detaylandırma göstermeye başlamıştı. Aedile M. Aemilius Scaurus tarafından MÖ 58 yılında inşa edilen yapı. 80.000 sandalyeye sahip olan proscenium, mermer sütunlar ve bronz heykellerle süslenmişti ve tüm eser, kalıcılık dışında ihtişamın her unsuruna sahipmiş gibi görünüyor. Eski yasak anlamını çoktan yitirmişti ve üç yıl sonra Pompeius'un Campus Martins'in yakınında ilk taş tiyatroyu kurmasına izin verildi. Modelin Mitylene tiyatrosu olduğu ve koltuk sayısının 40.000 olduğu söyleniyor. Augustus tarafından yaptırılan ve yeğeninin adını taşıyan Marcellus tiyatrosu da taştandı ve 20.500 kişilik kapasiteye sahipti. 11.510 kapasiteli üçüncü bir bina MÖ 13'te tamamlandı. L. Cornelius Balbus tarafından. Bunlar Suetonius'un trina tiyatrosudur (Ağustos 45). Bu arada, İtalya'daki ve başka yerlerdeki birçok taşra kasabası, uzun süredir Roma etkisi altında inşa edilmiş veya değiştirilmiş taş tiyatrolara sahipti.
Roma tipi tiyatro, basitçe, belirli ayrıntılarda değiştirilmiş Yunan tipidir. Zemin planı böylece Vitruvius tarafından açıklanmıştır (aşağıdaki URL içindeki resme bakın). Orkestranın sahip olacağı aynı çapta bir daireye üç eşkenar üçgen yazın. Herhangi bir üçgenin bir tarafını alın ve bu, sahnenin arka duvarı olsun, scaenae frons (A B). A B ile paralel çizilen dairenin çapı, sahneyi orkestradan (C D) ayıran çizgiyi temsil edecektir. Seyirci koltukları orkestranın etrafında, orkestra ile eş merkezli yarım daire şeklinde düzenlenmiştir. Açıların çevreye temas ettiği C D çizgisinin üzerindeki beş nokta, beş basamaklı basamakların koltuklara ulaştığı ve onları altı cunei'ye böldüğü noktalardır. Birinci bölgenin veya yarım daire şeklindeki geçidin (praecinctio) üzerinde, koltuklar on bir merdivenle on iki cunei'ye bölünmüştür. C ve D noktalarının hemen üzerinde, üst sıra koltukların (E, F) altından geçen tonozlu iki geçitle orkestraya erişim sağlanmaktadır. Sahnenin platformu, toplam uzunluğu (GH) orkestra çapının iki katına eşit olacak şekilde sağa ve sola uzatılmıştır. Sahnenin arka duvarında konumları I, K, L noktaları ile işaretlenmiş üç kapı olacaktır. Dolayısıyla Roma tiyatrosunun ayırt edici özellikleri şu ikisidir:
(1) Orkestra, Yunan tiyatrosunda olduğu gibi bir daire (veya onun büyük bir kısmı) değil, sadece bir yarım dairedir. Orkestranın çapı artık yükseltilmiş bir sahnenin ön çizgisidir. Sonuç olarak, oditoryum da sadece yarım daire oluşturur. Bu değişikliğin başlıca nedeni, eski Dionysos korosunun orkestrayı ortadan kaldırması ve dolayısıyla dramatik bir kullanımının kalmamasıydı.
(2) Yunan tiyatrosunda oditoryum ve sahne binaları mimari olarak birbirine bağlı değildi. Parodoi, aralarındaki açık geçitlerdi. Roma tiyatrosunda sahne binasının yan duvarları, oditoryumun yan duvarlarıyla buluşana kadar ileriye taşınmıştır. İki ana bölümün bu organik birleşimiyle tüm tiyatro tek bir kompakt yapı haline getirildi.
Bu iki temel farklılık, Roma tiyatrosunun Yunan orijinalinden farklı olduğu diğer noktaları açıklar. Böylece:
(i.) Parodoi'nin sağladığı açıklıkları kapatan Romalılar, yarım daire biçimli orkestralarına başka bir erişime ihtiyaç duyuyorlardı. Burada kemer onlara hizmet etti. Sahnenin sağ ve solundaki köşelerde alt sıralarda birkaç koltuk keserek, oditoryumun altından orkestraya uzanan tonozlu geçişler için yeterli yükseklik elde ettiler.
(ii.) Roma tiyatrolarının sağlam birliği, anıtsal bir karakterin dekorasyonu için Roma zevkine kendini verdi. Daimi Yunan sahnesi, genellikle sütunlarla süslenmiş olsa da, basitti. Ama en zengin mimari ve heykel süslemeleri, iki ya da daha fazla hikayenin genellikle dikkatli bir şekilde uyumlu hale getirilmiş tedavi biçimleriyle ayırt edildiği Roma sahnesinde cömertçe sergilendi.
(iii.) Benzer bir ihtişam dış cephelerde de gösterilmiştir. Yunan tiyatroları genellikle doğal yamaçlara kurulmuştu. Bir Roma tiyatrosu daha çok düz bir zemin üzerine inşa edilmiştir. Oditoryum, duvarları kemerlerle birbirine bağlanan devasa alt yapılara dayanıyordu. Bu şekilde sağlanan açık alanlardan, çok sayıda geniş merdiven, oditoryumun altında birkaç sıra koltuklara çıkıyordu. Bu merdivenlere açılan koridorlar, oditoryumu çevreleyen yarım daire şeklindeki duvarın iç tarafı boyunca uzanıyordu. Bu duvarın dış cephesi sütunlarla süslenmiş, aralarında revaklar bulunan ve arşitrav ve kornişle bölünmüş, birbirini izleyen üç veya daha fazla kat halinde yükselmiştir. Böylece, bir Yunan tiyatrosunun mimari önemi tamamen iç mekana bağlıyken, bir Roma tiyatrosu da görkemli bir kamu binasının dış yönüne sahipti.
Roma tiyatrosunun iç düzenlemeleri ile ilgili olarak, aşağıdaki noktalar dikkat çekicidir.
(1) Yükseltilmiş sahne (pulpitum, logeion) bazı durumlarda, Kilikya'daki Aizani ve Pamfilya'daki Aspendus'ta olduğu gibi, orkestranın arkasında en alt sıradaki koltuklarla aynı seviyededir. Bazen yine sahne oldukça yüksektir, ancak (başlangıçta) en altta kalan koltuklar kaldırılarak, sahne hala aslında en alçak olan koltuklarla aynı hizada bırakılır: Bergama ve Assus'ta durum böyledir. Üçüncü bir örnek sınıfında, sahne, Orange'da olduğu gibi, en alt sıradaki koltuklardan daha yüksektir. Atina'daki Dionysos tiyatrosundaki Roma sahnesi bu sınıftandır.
(2) Seyircileri güneşten veya yağmurdan korumak için tiyatronun üzerine tenteler serildi: Bunlara genellikle vela denirdi: velaria terimi sadece Juv. iv. 122. Bunları carbasina vela (ketenden yapılmış) olarak tanımlayan Pliny, MÖ 78'de Q. Catulus tarafından tanıtıldığını söylüyor. (xix. 23).Tiyatronun dış duvarlarına, Orange veya Pompeii'de hala görülebilen devasa halkalar veya prizlerle sabitlenmiş direkler (mali) tarafından destekleniyorlardı. Direkler arasında, velanın açılmasında daha fazla kolaylık sağlamak için çapraz kirişler (trabeler) vardı. Bu tür tenteler sarı, kırmızı, lacivert gibi çeşitli renklerdeydi (Lucr. iv. 75 ff., burada bkz. Munro).
(3) Oyun başlayana kadar sahne, daha sonra indirilen bir perde ile gizlendi. Sahnenin ön cephesinin hemen içinde battığı yer, Pompeii'deki daha büyük tiyatroda görülebilir. Parçanın sonunda perde çekildi. Bu nedenle, dediğimiz yerde, perde kalkar, dedi Romalılar, aulaeum mittitur veya subducitur: perde kalktı, aulaeum premitur: perde iner, aulaeum tollitur. Siparium kelimesi (sipharos, top-yelken, supparum kelimelerinden türetilmiştir) katlanır paravan anlamına geliyordu. Apuleius (MS 150), perde indirildiğinde ve perdeler katlandığında başlayan bir tür bale tanımlar (sipariis complicitis, Met. 10, s. 232 cp. ib. 1, s. 7). Bu paravanlar perdenin içinde olsaydı, onlarla birlikte kullanılmasının nedeni, bir tablonun yavaş yavaş ortaya çıkarılarak etkisini artırmak olabilir. Parçanın sonraki bölümlerinde, sahne kaymasını gizlemeye hizmet etmiş olabilirler. Başka bir kullanım da mümkündür. Makedon ve Roma dönemi tiyatrolarının bazen iki sahnesi vardı; daha yüksek olanı düzenli oyuncular tarafından, daha düşük olanı pandomimciler veya dansçılar tarafından kullanılırken, ikincisi siparium tarafından, diğeri ise aulaeum tarafından gizlenmiş olabilir. düzenli olarak komedi veya mimlerle ilişkilendirilir. (Seneca, de tranq. An. c. 11, 8 Juv. Ct. 8, 186.)
(4) Koltukların tahsisi. Orkestra senatörlere ayrılmıştı. Özel bir ayrım işareti olarak, yabancılar (genellikle büyükelçiler) ara sıra ona kabul edilirdi (bkz. Tac. Ann. xiii. 54). Oditoryumun geri kalanı cavea olarak adlandırıldı. MÖ 67'de tribün L. Roscius Otho tarafından önerilen Lex Roscia, caveadaki orkestraya en yakın on dört sıranın, iflas etmesi gerekenler hariç, atlılar için ayrılması şartıyla (Cic. Phil. ii. 44). Augustus, iç savaşlar tarafından mahvolmuş çok sayıda atlıdan dolayı, Lex Roscia tarafından verilen ayrıcalığın, herhangi bir zamanda atlının miktarına sahip olan veya babasına sahip olan herhangi bir atlı tarafından kullanılmasına karar verdi. nüfus sayımı, bkz. 400.000 sesterce (Suet. Ağustos 40). Bu muhtemelen Pliny ile kastedilen Lex Julia Theatralis'tir (xxxiii. 8). Augustus ayrıca, (1) kadınlara (2) praetextati'ye, yani henüz toga virilis'i üstlenmemiş erkek çocuklara ve onların pedagojilerine (3) askerler (4) pleblere mensup erkeklerle evli olan cavea'nın özel bölümlerini atadı. Bu, Lex Julia et Papia Poppaea'da sağlanan diğerleri gibi, evlilik için bir primdi. Bazı eyalet tiyatrolarında, belediye meclis üyeleri (decuriones) orkestranın yanındaki sıralarda onur koltuklarına (bisellia) sahipti. Modern bir tiyatrodaki kraliyet kutusuna tekabül eden mahkeme, sahnenin hemen üzerinde, seyircinin solundaydı. Burası imparator veya gösteri başkanı tarafından işgal edildi. Sol tarafta karşılık gelen bir yanıt veren mahkeme, imparatoriçenin oturduğu Vestallere atandı. Böylece, Augustus çağından itibaren, bir Yunan ve Roma tiyatrosu arasındaki karşıtlık, seyirciler için yapılan düzenlemelere kadar genişletildi. Proedriaya sahip olan veya olmayanlar arasındaki basit Yunan ayrımı yerine, Roma oditoryumu cinsiyet, yaş, meslek ve rütbeye göre ayrıntılı bir sınıflandırma sergiledi.

Odeon.
Müzikal performanslara uygun bir tiyatro türünü ifade eden oideion terimi, ilk olarak komik şair Cratinus'un (yaklaşık MÖ 450) bir parçasında, Perikles Odeum'una (Thraittai, fr. 1) atıfta bulunularak geçmektedir. çok daha eski zamanlardan beri kullanılmaktadır. Kaydedilen en eski örnek, yuvarlak olduğu ve tepesinin bir güneşliğe benzerliğinden dolayı isimlendirildiği söylenen Sparta'daki Skias'tır (skias veya skiadeion: Etym. Magn.). Mimar Samoslu Theodorus (MÖ 600 dolaylarında) tarafından yapıldığı söylenmektedir. Duvarlarına Spartalılar, ünlü müzisyen Rodoslu Timotheus'un (MÖ 400 dolaylarında) sitharasını asarlardı - bir onur olarak değil, bir damga olarak, çünkü enstrümanın eski sadeliğini, sayısını artırarak bozmuştu. onun iplerinden. MS 2. yüzyılın ikinci yarısında, Skias hala halk toplantıları için bir yer olarak kullanılıyordu (Paus. iii. 12, 10). Ondan hiçbir iz kalmaz. Eurotas yakınlarında kalıntıları hala mevcut olan dairesel tuğla bina, orijinal olarak Sparta'nın Roma çağında müzikal performanslardan başka bir bakış açısıyla değiştirilmiş belki de bir Odeum gibi görünüyor.
Atina'nın üç oideia'sı vardı:
(1) Bunların en eskisi, Ilissus'un yanındaki Enneacrunus çeşmesinin yanındaydı. Kökeni belirsizdir, ancak varsayımsal olarak Peisistratus'a ve hatta Solon'a atıfta bulunulmuştur. Bununla ilgili ilanlardan en olası çıkarım, bir Yunan tiyatrosunun genel planına göre düzenlenmiş, ancak çatılı, yarım daire biçimli bir yapı olduğudur. Bu Odeum'da proagon, yukarıda açıklandığı gibi Büyük Dionysia'nın önünde tutuldu. Bu da Aristofanes'in mahkeme için kullanıldığını ifade ettiği Odeum'dur (Vesp. 1109) bu pasajdaki bilgin, yeri proagon sahnesiyle özdeşleştirir. Aynı bina, Odeum'u birlikler için bir buluşma ya da konaklama yeri (Xen. Hellen. ii. 4, 9, 24) ve mısır dağıtım yeri (Dem. c. Phorm. 37) olarak okuduğumuzda anlaşılmalıdır. : [Dem.] Neaer 52). Hypereides'in (fr. 32, oikodomese de to theatron, oideion) sözleri nedeniyle, Lycurgus (M.Ö. 330 dolaylarında) tarafından restore edilmiş veya yeniden inşa edilmiş gibi görünüyor; bir asırdan daha eski.
(2) Perikles Odeum'u biraz S.E. Akropolis ve N.E. Dionysos tiyatrosu: modern evler muhtemel yerini kaplar. Plutarch, binanın şeklinin Xerxes'in çadırını hatırlamayı amaçladığı geleneğini koruyor (Per. 13). Tepenin bir zirveye çıkması gerçeği - tahmin edebileceğimiz gibi Spartalı Skia'larınki gibi - görünüşe göre Cratinus'un sivri başlı Zeus Perikles'i (schinokephalos) toideion epi tou kraniou olarak tanımladığı espriyi tetikledi. yankı (Thraitt. 1). Bu uyarılar en azından formun yuvarlak olduğunu kanıtlıyor ve bir çadırı akla getiriyor. Perikles'in anlayışında, yeni Athena tapınağı gibi yeni Odeum da Büyük Panathenaea ile ilişkilendirildi. Festivalin son eylemi Parthenon'da kutlandığından, Odeum festivalin başladığı performansların yeriydi - flütçüler, şarkıcılar ve rapsodelerin yarışmaları. Perikles Odeumu MÖ 444 civarında tamamlandı. MÖ 86'da yandı. Atina tiranı Aristion, Sulla'dan önce Akropolis'e kaçtığında. Ariobarzanes II tarafından binanın restorasyonu. (Philopator), Kapadokya kralı, yaklaşık 60 B.C., tarihinde kaydedilen son olaydır. Pausanias'ın ziyareti sırasında (yaklaşık MS 155), Ilissus'un yanındaki eski Odeum'un Atina'daki türünün başlıca binasıymış gibi konuşması dikkat çekicidir (i. 14,1). Odeum of Perikles'ten yalnızca Xerxes'in çadırının taklidi olarak inşa edildiği söylenen bir yapı (kataskeuasma) olarak söz eder ve kurucusunun adını bile söylemez (i. 20,4).
(3) Atina'daki üçüncü Odeum, ünlü hatip Herodes Atticus tarafından, MS 161'den önce ölen ikinci karısı Appia Annia Regilla'nın anısına yaptırılmıştır. Odeum at Patrae'nin Herodes'ten sonra ikinci olduğunu söylüyor (vii. 20,6). Herodes Odeumu, Dionysos tiyatrosunun W. Akropolis'inin güney yamacındaydı. Hala önemli kalıntılar var. Yuvarlak bir bina değil, üstüne çatısı eklenmiş, sıradan Roma tipi bir tiyatroydu. Bu nedenle Philostratus onu epi Rhegillei theatron (Vit. Soph. ii. 1, 5, cf. 8) ve Suidas'ı (s. v. Herodes) theatron huporophion - Latin theatrum tectum olarak tanımlar. İç dekorasyonun büyük ihtişamı ile ayırt edildi. Tavan sedir ağacındandı, muhtemelen ortada ışık için bir açık alan vardı. Caveadaki oturma yerleri mermerle kaplanmış ve bir diazoma ile üst ve alt zona ayrılmıştır. Orkestranın zemini mermer mozaik işlemelerle kaplanmıştır. Üç kapısı olan önü, sütunlu kemerlerle, birbirini takip eden dört katla ve heykellerle süslenmiştir. Daha az ayrıntılı olsa da benzer bir dekorasyon tarzı dış cepheye uygulandı. Sahne önü arkasında sanatçılar için geniş bir konaklama yeri sağlandı. Philostratus, Atina'daki Cerameicus'ta, kurucusundan sonra Agrippeion olarak adlandırılan ve müzik veya dramadan ziyade retorik beyanlar için kullanılmış gibi görünen daha küçük bir tiyatrodan bahseder (Vit. Soph. ii. 5, 3 ve 8, 2) .
Perikles'in ve Herodes Atticus'un inşası, antik Odeum'un antik tiyatroyla ikili ilişkisini gösterir. (1) Perikles'inki gibi dairesel Odeum, Yunan tiyatrosunun drama veya koro için olduğu gibi müzik veya ezberden okuma yeriydi. Sanatsal açıdan Yunan tiyatrosunun tamamlayıcısıydı. (2) Herodes'inki gibi yarım daire biçimli Odeum, yalnızca çatılı bir Roma tiyatrosuydu ve bu nedenle sadece müzik için değil, aynı zamanda pandomim ve hatta normal drama gibi diğer eğlenceler için de kullanılıyordu. Roma döneminde birinci tip, ikinci tiple birlikte varlığını sürdürmüştür. Trajan, Roma'da yuvarlak bir Odeum inşa etti (Paus. v. 12, 4, theatron mhega kukloteres), Dio Cassius tarafından oideion (lxix. 4) olarak adlandırıldı. Bir Odeum'dan bahsedildiği birçok durumda, ait olduğu tür belirsizliğini koruyor.
Sonuç olarak, günümüze ulaşan daha önemli Yunan ve Roma tiyatrolarından bazılarını saymak faydalı olabilir. Aşağıdaki liste esas olarak Dr. A. Kawerau tarafından Baumeister's Denkmaler'de verilenlere dayanmaktadır. Her vakada topografik ve arkeolojik literatüre atıfta bulunan daha kapsamlı bir numaralandırma, Dr. A. Muller'in Lehrbuch der griechischen Buhnenalterthumer'inde (1886) bulunacaktır.

I. Yunanistan Uygun.
Attika.
1. Atina'daki Dionysos tiyatrosu. 1886'da Alman Arkeoloji Enstitüsü tarafından kazılmıştır.
2. Peiraeus'taki Zea'daki Tiyatro. Yunan Arkeoloji Derneği tarafından 1880 ve 1885 yıllarında kazılmıştır. Orkestra, Dionysos tiyatrosunda olduğu gibi bir kanalla çevriliydi.
3. Oropus'ta Tiyatro. 1886'da Yunan Arkeoloji Derneği tarafından kazılmıştır. Tek kapılı proscenium kalır.
4. Thoricus'ta Tiyatro. 1886'da Amerikan Okulu tarafından kazılmıştır. Orkestranın yarım daire biçiminden başka herhangi bir yerden daha fazla uzaklaşan ve bir yarım elipse yaklaşan düzensiz eğrisi için dikkat çekicidir.
Epir.
1. Dramyssus'ta Tiyatro. Cavea iyi korunmuştur. İki diazoma vardı.
2. Elatria'daki Tiyatro (şimdi Rhiniassa). Caveanın büyük bir kısmı kalmıştır.
Siconia.
Sicyon'da tiyatro. Kazılar 1887 yılında Amerikan Okulu tarafından başlatılmıştır.
Argolis.
1. Epidaurus'ta Tiyatro. 1883 yılında Yunan Arkeoloji Derneği tarafından kazılmıştır. Klasik çağdaki bir Yunan tiyatrosunun en iyi korunmuş ve en güzel örneği. 350 civarında inşa edilmiştir. genç Polycleitus tarafından (Paus. ii. 27, 5).
2. Argos'ta Tiyatro. Caveanın orta kısmı kayadan yontulmuş olup, iki diazoma ile ayrılmış altmış yedi sıra oturma yeri kalmıştır. Caveanın iki ucu kaba taş işçiliği ile oluşturulmuştur.
Arkadia.
1. Mantineia'daki Tiyatro. Yunan tiyatrolarının doğal yamaçlarda inşa edildiği kuralının bir istisnası olarak dikkate değer. Burada cavea, poligonal duvarlarla desteklenen yapay bir höyük üzerinde durmaktadır.
2. Megalopolis'teki Tiyatro. Pausanias tarafından bilinen en büyüğü (ii. 27, 5). Alan doğal bir eğimdi, ancak oditoryumun her bir boynuzunda yapay bir sete de başvurulması gerekiyordu. Atina'daki İngiliz Okulu üyeleri tarafından 1889'da burada başlatılan kazılar, sahneyi ve koltukların en alt kısmını ortaya çıkardı.

II, Ege Denizi Adaları
Delos'taki daha eski tiyatro, cavea eğrisinin oluşturduğu bir daire parçasının en fazla yarım daireyi aştığı tiyatrodur. Gortyna, Hierapytna ve Lyctus'taki Girit tiyatroları, bazılarının varsaydığı gibi echeia için tasarlanmış nişlere sahip olanlar arasındadır (yukarıya bakın).

III. Anadolu
Geç Yunan ya da Helenistik çağın tiyatroları arasında, aşağıdaki yerlerdekiler, yukarıda Delos'ta belirtildiği gibi cavea eğrisinde bir tuhaflık gösterir: Side (Pamphylia), Myra (Likya), Telmissus (do.), Iassus ( Karya), Aizani (Kilikya). Son adı verilen tiyatro, yukarıda bahsedilen nişlerin bir başka örneğini vermektedir. Aynı döneme ait diğer ilginç tiyatrolar ise Bergama (1885'te Alman Seferi tarafından kazılmıştır) ve Assus'tur (Amerikan Archaeol. Enstitüsü için Bay J. P. Clarke tarafından 1883'te kazılmıştır). Aspendus'taki (Pamphylia) Roma tiyatrosu, var olan en iyi korunmuş antik tiyatrodur. Proscenium'un beş kapısı vardır.

IV. İtalya
1. Pompeii'deki iki tiyatro. Daha büyük olanı, yukarıdakilerden ayrılan ve şeref yerleri gibi görünen en alttaki dört koltuk sırasında bir tuhaflık gösterir. Sahne de ilgi görüyor. Küçük tiyatronun çatısı kapatıldı.
2. Falerii'deki Tiyatro. En iyi korunmuşlardan biri. 43 yılında tamamlanmıştır.

V. Sicilya
Syracuse, Acrae, Catana, Tauromenion, Tyndaris ve Segesta'daki tiyatrolar. Sicilya tiyatrolarının genel özelliği, Yunan döneminde kurulmuş olmaları ve daha sonra Roma etkisi altında değiştirilmeleri veya yeniden inşa edilmeleridir.

VI. Fransa.
Orange'daki (Arausio) Roma tiyatrosu iyi korunmuştur. A. Caristie tarafından yeniden inşası (Monuments antics a Orange, Paris, 1856) orijinal güzelliği hakkında muhtemelen tam bir fikir veriyor. Bir açıdan, cavea'yı desteklemek için doğal bir eğimden yapıldığı için olağan Roma kuralına bir istisna teşkil ediyor.

Bu metin: A Dictionary of Greek and Roman Antiquities (1890) (ed. William Smith, LLD, William Wayte, G.E. Marindin)'den alınmıştır. İlginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Haziran 2005'ten alıntı yapılmıştır.

  • Yunan ve Roma Eski Eserleri Sözlüğü (1890) (ed. William Smith, LLD, William Wayte, G. E. Marindin)

Perseus Site Kataloğu

Epidauros

Bölge: Argolid
Dönemler: Karanlık Çağ, Geometrik, Arkaik, Klasik, Helenistik, Roma
Tip: Barınak
Özet: Apollon ve Asklepios Tapınağı ve Asklepieion veya şifa merkezi.

Fiziksel tanım:
Argolid'in doğu kıyısında, Epidauros'taki sağlık kaplıcası ve dini merkezde bir hamam, oteller ve rahip-hekimler için konutların yanı sıra bir tholos binası, tapınaklar, stoalar, jimnastik salonu, palaestra, stadyum ve tiyatro bulunuyordu. Tiyatro, Yunanistan'daki en iyi korunmuş antik yapılardan biridir ve şimdi antik Yunan dramasının modern sunumları için kullanılmaktadır. Asklepieia (atletizm ve drama festivali) 4 yılda bir yapılırdı. Epidauros'un Asklepios'un doğum yeri olduğu ve kültünün en ünlü merkezi olduğu iddia edilmektedir.
Açıklama:
Geleneksel olarak Epidauros bölgesinin ilk kez Karyalılar tarafından iskân edildiği söylenir. Bölgede Arkaik veya daha eski zamanlarda bir Malos kültü vardı, ancak Apollon ve Asklepios için bir kutsal alanın kurulması MÖ 6. yüzyıldan daha eski değil. Kutsal alanın ilk olarak Apollon'a adandığı ve yalnızca MÖ 5. yüzyılda olduğu anlaşılmaktadır. Apollon'un oğlu Asklepios öne çıktı mı? 5. yüzyılın sonunda M.Ö. ve 4. yüzyıl boyunca Asklepieion'un şöhreti ve etkisi arttı. Her 4 yılda bir (İsthmian Oyunlarından 9 gün sonra) Panhelenik Asklepieia Oyunları düzenlenirdi. ca. 380 M.Ö. yarışmaya şiir ve müzik yarışmaları da eklendi. 4. yüzyılda Asklepios kültü Yunan dünyasına yayıldı. Epidauros'un Asklepios'un doğum yeri olduğu iddia edildi ve 200'den fazla yeni Asklepieia inşa edildi (özellikle Atina, Kos ve Bergama'da). Ayrıca bu zamanda Epidauros'taki daha önce süslenmemiş kutsal alan adak teklifleri ve anıtlarla doluydu. Şöhret ve refah Helenistik dönem boyunca devam etti. 87'de M.Ö. Epidauros'taki kutsal alan, Sulla tarafından ve MÖ 67'de yağmalandı. korsanlar tarafından yağmalandı. MS 2. yüzyılda tapınak Romalılar döneminde yeni bir yükseliş yaşadı ve Doğu'dan gelen yeni tanrılara tapınma kutsal alana tanıtıldı. MS 395'te Gotlar tapınağa baskın düzenledi. Antik tanrıların kültleri Hıristiyanlık döneminde ortadan kalkmış olsa da, Epidauros'taki kutsal alan MS 5. yüzyılın ortalarında bir Hıristiyan şifa merkezi olarak biliniyordu.
Keşif:
Kazılar: Yunan Arkeoloji Cemiyeti'nden P. Kavvadias ve V. Stais, 1881'de başlamış, Fransız Arkeoloji Okulu W.W. II ve 1948-51'de J. Papadimitriou.

Donald R. Keller, ed.
Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ekim 2002'den alıntılanmıştır. 34 resim, bibliyografya ve ilginç köprüler.

Perseus Yapı Kataloğu

Epidauros, Abaton (Yurt)

Alan: Epidauros
Tip: stoa
Özet: Asklepios Tapınağı'nın kuzeyinde, merkezi Asklepios Kutsal Alanı'nın kuzeybatı sınırını oluşturan iki parçalı stoa.
Tarih: CA. 400 M.Ö. - MÖ 350
Dönem: Geç Klasik

Plan:
İki parça stoa. Daha erken doğu bölümü, güneye açılan iki nefli bir stoa idi ve İon iç ve dış sütunlu sıraları vardı. Daha sonraki batı uzantısı, güney tarafındaki bir avluya bir dış merdivenle ulaşılan alt kat iki katlıydı. Genişletilmiş stoanın güney yüzünde 29 İon sütunu ve içte 13 sütun vardır. Alt seviyede sekizgen sütunlar. Batı uzantısının alt katı, kapılı bir duvarla çevrilmiş ve Dor pilastrları ile süslenmiştir. Üst katın İon sütunları arasındaki açıklıkları taştan bir korkuluk doldurmuştur. Her iki stoanın iç sütunları arasında muhtemelen ahşap ayırıcılar vardı.

Tarih:
Enkoimeterion olarak da bilinen stoa, Asklepios'un tavsiyesini bekleyenler için yatakhane olarak kullanılmıştır. Daha sonraki iki katlı batı uzantısı muhtemelen Roma'ya aitti.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 4 resim, bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Anakeion

Alan: Epidauros
Tip: tapınak
Özet: Asklepios Kutsal Alanı'nın dışında doğuda, Roma Evi'nin kuzey tarafına bitişik dikdörtgen yapı.
Tarih: CA. 350 M.Ö.
Dönem: Geç Klasik

Plan:
Batıda, 4 Dor sütununun in antis (3 açıklık) pronaosu, açık bir avluya yol açtı.

Tarih:
Daha önce Mısırlı Asklepios ve Apollon'a (Pausanias tarafından sözü edilen) bir Roma tapınağı olarak tanımlanan bu tapınağın şimdi Dioskouroi'ye (ikizler Castor ve Pollux) adandığına inanılıyor.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 2 resim, bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Yardımcı Binalar

Alan: Epidauros
Özet: Tholos'un güneydoğusunda, Asklepios Kutsal Alanı'nın güney tarafında iki dikdörtgen yapı.
Tarih: CA. 480 M.Ö. - MÖ 338
Dönem: Klasik

Plan:
İki küçük, bitişik dikdörtgen bina. Batı binası tek odalıdır. Daha büyük, doğudaki bina, büyük bir iç odaya ve daha küçük bir girişe bölünmüştür. 3 paralel duvardan oluşan bir bağlantı yapısı 2 küçük kare alan oluşturdu.

Tarih:
Binalar kesin olarak tanımlanmamıştır, ancak depo veya konut olarak hizmet etmiş olabilir. Yapıların üzerine daha sonra bir Roma duvarı inşa edilmiştir.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Hamamlar

Alan: Epidauros
Tip: banyolar
Özet: Abaton'un (Yurt) doğusunda ve Asklepios Tapınağı'nın kuzeyinde, merkezi Asklepios Kutsal Alanı'nda dikdörtgen yapılar.
Tarih: CA. 500 M.Ö. - MÖ 400
Dönem: Arkaik/Klasik

Plan:
İki basit, dikdörtgen yapı batıdaki 2 parçaya bölünmüştür.

Tarih:
Muhtemelen kutsal alandaki 1. hamamlar, hamamların dini ve şifalı kullanımları olmuş olabilir. Su, Hamam'ın güneybatısındaki Asklepios kutsal kuyusundan geliyordu. Kalıntıların üzerine daha sonra bir Roma duvarı inşa edilmiştir.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Dor Çeşmesi

Alan: Epidauros
Tip: Fountainhouse = Fountainhouse Özet: Asklepios Kutsal Alanı'nın doğu ucunda, Kuzeydoğu Stoa ile Anakeion arasında küçük prostyle yapı.
Tarih: CA. 250 M.Ö.
Dönem: Helenistik

Plan:
Kuzey tarafında bir toplama havzası ve güney tarafında bir havza ile güneye açılan küçük dikdörtgen tetrastil prostil bina.

Tarih:
2. yüzyılda yeniden inşa edildi.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Çeşme Evi

Alan: Epidauros
Tip: çeşme
Özet: Apollo Maleatas Kutsal Alanı'nda, Roma sarnıcının batısında dairesel bir nişli çeşme.
Tarih: Bilinmeyen

Plan:
Kuzeyde, kuzeye açılan dikdörtgen oda, önde 3 oda vardır. Güney tarafında, muhtemelen bir çeşmeli, neredeyse dairesel bir oda ve neredeyse dikdörtgen bir oda vardı. Doğuda küçük dikdörtgen bir oda.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Yunan Hamamları

Alan: Epidauros
Tip: banyolar
Özet: Merkezi Asklepios Kutsal Alanı'nın ve Gymnasium'un güneyindeki dikdörtgen yapı.
Tarih: CA. 300 M.Ö. - MÖ 280
Dönem: Helenistik

Plan:
Küvetli ve lavabolu birçok oda.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Spor Salonu

Alan: Epidauros
Tip: Spor salonu
Özet: Merkezi Asklepios Kutsal Alanı'nın güneyinde stoalar ve odalarla çevrili avlu.
Tarih: CA. 280 M.Ö.
Dönem: Helenistik

Plan:
Merkezde, kenarlarında 16 sütun bulunan kare bir peristil avlusu vardı. Peristilin kuzey tarafının arkasında, 20 sütunlu bir iç revak ve bunun ötesinde, arka duvarında küçük bir dikdörtgen eksedra (muhtemelen bir türbe) bulunan uzun, dar bir salon, bir ephebeum veya egzersiz odası vardı. Peristilin güney tarafının arkasında, ortadaki revaklı uzun bir odaya (muhtemelen bir yemek odası) ve her iki ucunda 2 odaya açılan kapıları olan bir duvar vardı. Peristil'in doğu ve batı duvarlarının arkasında çeşitli odalar vardı; her iki yanda en büyüğünün merkezi bir revağı vardı ve doğudaki muhtemelen yemek salonu olarak hizmet veriyordu. Daha sonra kuzey tarafında devasa bir propylon ana girişti ve doğu tarafında 2 daha küçük giriş vardı.

Tarih:
Dinsmoor bu binayı Palaestra olarak adlandırıyor. Roma döneminde Gymnasium'un kalıntıları üzerine bir Odeion inşa edilmiştir.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 4 resim, bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Katagogeion

Alan: Epidauros
Tip: Misafirhane = Guest House Özet: Tiyatro'nun kuzeybatısında, Tiyatro ile merkezi Asklepios Kutsal Alanı'nın tam ortasında, avlulu büyük kare yapı.
Tarih: CA. 320 M.Ö. - MÖ 300
Dönem: Helenistik

Plan:
Bir tarafta 10 Dor sütunlu dört kare peristil kortu. İki katlı Dor peristilleri, çevredeki 160 odaya portiko girişleri oluşturdu. Her avlunun etrafında su için bir kanal vardı.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 28 resim, bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Kuzeydoğu Stoa

Alan: Epidauros
Tip: stoa
Özet: Asklepios Kutsal Alanı'nın kuzeydoğu köşesini oluşturan dar yapılar topluluğu.
Tarih: CA. 325 M.Ö.
Dönem: Helenistik

Plan:
Doğu tarafı hariç tümü revaklarla ve odalarla çevrili dar bir avlu.

Tarih:
Coulton bunu geçici olarak Kotys Stoası olarak tanımlar. Onun yeniden inşası, güney ve batı taraflarında iki nefli bir revak, Dor dış revak ve İon iç revak içerir. Kuzey taraftaki revak ahşap olabilir. Bu kompleksin hemen güneyindeki alan ithaflarla kaplıdır.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 1 resim(ler), bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Odeion

Alan: Epidauros
Tip: Odeion = Odeion Özet: Orta Asklepios Kutsal Alanı'nın güneyinde, Gymnasium kalıntıları üzerine inşa edilmiş küçük, üstü kapalı tiyatro.
Tarih: Bilinmeyen
Dönem: Roma

Plan:
Batıya bakan cavealı, duvarlı, üstü kapalı tiyatro ve iki katlı bir sahne binası. Mozaik döşeli orkestra, tam bir yarım daireden daha az.

Tarih:
Odeion'un kuzeydoğu köşesi ve sahnesinin kuzeybatı köşesi, eski Gymnasium'un kalıntıları üzerine inşa edilmiştir.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 3 resim, bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Eski Asklepios Tapınağı

Alan: Epidauros
Tip: tapınak
Özet: Asklepios Tapınağı'nın güneydoğusunda, Asklepios Kutsal Alanı'nda avlulu kare bina.
Tarih: Bilinmeyen

Plan:
Bir mahkemenin etrafındaki odalar. Daha sonraki kullanımlardan günümüze kadar gelen çeşitli iç duvarlar.

Tarih:
Başlangıçta bu alan, sunağı batıda duran Apollon için kutsal olabilir. Daha sonra alan Asklepios için kutsal hale getirildiğinde, açık alan 3 taraftan odalarla çevrilmiş, belki de yatakhane işlevi görmüş. Binayı çevreleyen birçok adak vardır ve Asklepios Kutsal Alanı'nın güneydoğu köşesini kaplayan Asklepios'un açık hava kutsal alanı ile bir sınır oluşturur. Binanın bazı bölümleri yeniden inşa edilmiş ve Roma döneminde kullanılmaya başlanmıştır.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Palaestra (yanlış tanımlanmış)

Alan: Epidauros
Tip: Palaestra
Özet: Artemis Tapınağı'nın doğusunda, merkezi Asklepios Kutsal Alanı'nın güney çevresinin hemen dışında büyük dikdörtgen yapı.
Tarih: Bilinmeyen

Plan:
Batı tarafındaki küçük sundurma girişi, kısa bir geçitten, alanı 3 nefe bölen 4 sütunlu ve 4 yarım sütunlu dikdörtgen bir odaya açılıyordu. Kuzey cephesinde 4 sütunlu dar bir salon, diğer cephelerde ise çok sayıda küçük oda bulunuyordu. Güneyde 2. bir geçit ve giriş açılmıştır.

Tarih:
Kotys Stoası olarak yanlış tanımlandı. Kavvadias, bu yapıyı Klasik dönemde inşa edilmiş, açık avlulu bir palaestra olarak değerlendirmiştir. Roux, yapının Antoninus tarafından yaptırıldığını ve dini bir grup tarafından kullanıldığını öne sürüyor. Roux, merkezi avlunun bir opion çatıya ve binanın güney tarafında dairesel bir hamam alanına sahip olduğuna inanmaktadır. Merkez odanın kuzeyindeki taş masa ve sıralar başka yerlerden getirilmiştir.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 1 resim(ler), bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Palaestra (Stadyumlu)

Alan: Epidauros
Tip: Palaestra
Özet: Merkezi Asklepios Kutsal Alanı'nın güneybatısında, stadyumun kuzeyinde yer alan yapılar kompleksi.
Tarih: Bilinmeyen

Plan:
Güneye stadyuma bakan revaklı geniş avlu ve o taraftan bir geçitle girilir. Çeşitli diğer odalar. Kuzey tarafında da bir giriş.

Tarih:
İşlev belirsiz, sporcuları barındırmış veya bir palaestra olmuş olabilir.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 1 resim(ler), bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Propylon

Alan: Epidauros
Tip: Geçit
Özet: Kuzeybatıda, merkezi Asklepios Kutsal Alanı'nın dışında yer alan kapı binası.
Tarih: CA. 350 M.Ö.
Dönem: Geç Klasik

Plan:
Dikdörtgen platformun kuzey ve güney uçlarında altıgen, prostyle İon sütunları. Doğu ve batı taraflarındaki duvarlar arasında 4x5 iç korinth sütun dizisi vardı. Propylon'a her iki taraftan rampalarla yaklaşıldı.

Tarih:
MS 4. yüzyıldan önce Asklepios Kutsal Alanı bir peribolos duvarı ile çevrili değildi, daha sonra Kutsal Yol, tapınağın girişini gösteren bu Propylon'dan geçti.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 22 resim, bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Roma Evi

Alan: Epidauros
Tip: ev
Özet: Ev, Asklepios'un merkezi Kutsal Alanı'nın doğu duvarının hemen dışında, Anakeion'a bitişiktir.
Tarih: Bilinmeyen
Dönem: Roma

Plan:
Bir kuyuya sahip sütunlu daha büyük avlu ve odalarla çevrilidir. Doğuda odalarla çevrili daha küçük avlu. Kuzey duvarı Anakeion ile ortak.

Tarih:
Bir rahip evi ya da önemli konukların kaldığı bir yer olabilir.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 1 resim(ler), bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Kutsal Çeşme Evi

Alan: Epidauros
Tip: Çeşme = Fountainhouse Özet: Dor Çeşmesi'nin batısında, Kuzeydoğu Stoa ile Anakeion arasında, Asklepios Kutsal Alanı'nın doğu ucunda yer alan dar dikdörtgen yapı.
Tarih: Bilinmeyen

Plan:
Tonozlu bir odaya açılan bir avlu ile batıdan girilen dar yapının doğu duvarında bir kurna vardır. Arka duvardaki depolama sarnıcı.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Rahipler Evi

Alan: Epidauros
Tip: ev
Özet: Apollo Maleatas Kutsal Alanı'nda, Apollo Maleatas Stoası'nın güney ve doğusunda avlulu bina.
Tarih: Bilinmeyen
Dönem: Roma

Plan:
Çoğu neredeyse dikdörtgen olan birkaç odadan oluşan kompleks.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 1 resim(ler), bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Roma Sarnıcı

Alan: Epidauros
Tip: sarnıç
Özet: Apollo Maleatas Kutsal Alanı'nda, Rahipler Evi'nin güneybatısında yer alan büyük dikdörtgen sarnıç.
Tarih: Bilinmeyen
Dönem: Roma

Plan:
Dikdörtgen şekil.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 1 resim(ler), bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Stadyum

Alan: Epidauros
Tip: stadyum
Özet: Asklepios Kutsal Alanı'nın güneybatısındaki dikdörtgen alan.
Tarih: CA. 480 M.Ö. - MÖ 338
Dönem: Klasik

Plan:
Batıda başlangıç ​​çizgisi ve doğuda bitiş çizgisi bulunan, çökeltme havzaları olan su kanalıyla çevrili dikdörtgen alan. Kuzey ve güney taraflarında taş oturma yerleri.

Tarih:
Doğal bir vadinin yamaçlarını desteklemek ve orijinal oturma düzenini oluşturmak için toprak setler inşa edildi. Helenistik ve Roma dönemlerinde taş oturma yerleri ve merdivenler eklenmiştir. Güney yamacındaki döşeli bir platform, galipler için veya onurlu konukları oturtmak için olabilirdi, bitiş çizgisinin karşısında olası bir yargıç sırası ile. Koltukların altındaki Helenistik tonozlu bir geçit, kuzeyde olası bir Palaestra'ya açılıyordu. Küçük taş sütunlar stadyumu 6 eşit parçaya ayırdı ve daha sonra bitiş ve başlangıç ​​çizgilerine Helenistik şerit işaretleri eklendi. Stadyumda düzenlenen yarışmalar arasında koşu müsabakaları, geniş atlama, discus, cirit, güreş, boks ve pankrasyon (vuruşa izin verilen bir güreş türü) vardı. Tiyatro yapılmadan önce burada gösteriler yapılmış olabilir.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Apollo Maleatas Stoası

Alan: Epidauros
Tip: stoa
Özet: Apollo Maleatas Kutsal Alanı'nın kuzey tarafında Stoa.
Tarih: CA. 280 M.Ö.
Dönem: Helenistik

Plan:
Tek nefli stoa, güneye bakan yarım sütunlara bağlı Dor sütunlu sütunludur. Sütunlar arası taş perdeler. Masif arka duvar bir istinat duvarıydı.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 2 resim, bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Afrodit Tapınağı (Tapınak L)

Alan: Epidauros
Tip: tapınak
Özet: Merkezi Asklepios Kutsal Alanı'nın doğusunda, Apollo Maleatas Kutsal Alanı'nın batısında küçük prostyle tapınak.
Tarih: CA. 320 M.Ö. - MÖ 280
Dönem: Helenistik

Plan:
Pseudo-peripteral cella, 4 x 7 sütunlu İyonik prostil tapınak. 6 dış sütun hariç tümü cella duvarlarına bağlanmıştır. Doğudaki bir rampa, 4 basamaklı, 6 sütunlu ve celladan oluşan tetrastyle prostyle bir sundurmaya çıkıyordu. Cellanın içi, neredeyse duvarlara değen Korint sütunlarıyla kaplanmıştır.

Tarih:
Kılıçlı bir Afrodit heykeli (Genç Polykleitos'a, MÖ 2. yüzyıla atfedilir) bu tapınağın yakınında durmuş olabilir.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Apollon Tapınağı

Alan: Epidauros
Tip: tapınak
Özet: Apollo Maleatas Tapınağı, Apollo Maleatas Stoasının güneybatısında, Apollo Maleatas Tapınağı.
Tarih: CA. 350 M.Ö.
Dönem: Geç Klasik

Plan:
Doğuya doğru pronaosa açılan küçük cella, distile in antis. Cella'nın batı ucunda Adyton ve doğuda bir rampa.

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 2 resim, bibliyografya ve ilginç köprüler.

Epidauros, Artemis Tapınağı

Alan: Epidauros
Tip: tapınak
Özet: Prostyle tapınağı Asklepios Tapınağı'nın güneydoğusunda, Asklepios Kutsal Alanı'nın kenarında.
Tarih: CA. 330 M.Ö. - MÖ 300
Dönem: Helenistik

Plan:
Dor sütunlarının heksastil prostil pronaosuna doğuya açılan bir cella. Cellanın içini 3 tarafta on Korint sütunu sıralamıştır. Doğudaki bir rampa ve taş döşeli alan, tapınağı bir sunağa bağladı.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Asklepios Tapınağı

Alan: Epidauros
Tip: tapınak
Özet: Tholos'un kuzeydoğusunda, Asklepios Kutsal Alanı'ndaki peripteral tapınak.
Tarih: CA. 380 M.Ö. - MÖ 375
Dönem: Geç Klasik

Plan:
Küçük Dorik peripteral tapınak, 6 x 11 sütunlu, bir pronaosa doğuya açılan bir cella, disstyle in antis. Cellanın içinde arkada 4, yanlarda 7 sütun bulunan bilinmeyen bir sıra sütunu vardı. Doğudaki bir rampa pronaos'a açılıyordu. Rampadan doğuya, Asklepios Sunağı'na uzanan taş döşeli bir alan. Bu yapının güneyindeki sunak bir Apollon Sunağıdır.

Tarih:
Bu binanın alternatif rekonstrüksiyonları, iç revak göstermez. Asklepios'a ithaf edilmiştir ve mimar Theodotos tarafından tasarlanmıştır. Tapınak, kutsal alanın daha güneydoğusundaki daha eski bir Asklepios Tapınağı'nın yerini almıştır.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Themis Tapınağı

Alan: Epidauros
Tip: tapınak
Özet: Propylon'un güneybatısında, Propylon ile merkezi Asklepios Kutsal Alanı arasında Prostyle tapınağı.
Tarih: CA. 320 M.Ö.
Dönem: Helenistik

Plan:
Doğuya doğru tetrastil prostil pronaos'a açılan bir cella. 3 duvarda Korint sütunlarından oluşan iç revak. Doğudaki rampa, üç basamaklı bir platform üzerinden pronaosa çıkıyordu.

Tarih:
Alternatif rekonstrüksiyonlar, pronaos disstyle in antis'i gösterir.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki The Perseus Project URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Tiyatro

Alan: Epidauros
Tip: Tiyatro
Özet: Asklepios Kutsal Alanı'nın güneydoğusunda yer alan tiyatro.
Tarih: CA. 350 M.Ö. - MÖ 300
Dönem: Geç Ders/Cehennem.

Plan:
Cavea, orkestra ve skene. Merkezde bir sunak taşı olan alçak bir bordürle tanımlanan yuvarlak bir orkestra. Orkestra ile cavea arasındaki taş döşeli çöküntü, ayakta tedavi amaçlı kullanılmıştır. 55 oturma sırasının bulunduğu cavea, sahne binasının her iki ucundaki kapılardan ulaşılan 13 merdivenle dikey olarak bölünmüştür. Diazoma, caveayı 21 üst, daha dik oturma sırası ve 34 alt sıraya böldü. Koltukların en alt sırası sırt desteklerine sahipti ve onurlu misafirler için ayrıldı. Helenistik dönemde sonradan eklenmiş olabilecek sahne binası iki katlıdır. Güneydoğu tarafında caveaya bakan tek katlı bir sahne vardı. Sahne, kenetlenmiş İyonik yarım sütunlarla 14 sütuna dayanıyordu. 2 merkezi sütun dışında hepsinin arasında, performanslar sırasında arkadan düşme olarak kullanılan ahşap paneller boyandı. Sahnenin her iki ucunda hafifçe çıkıntı yapan kanatlar ve bir rampa vardı. Her rampanın uzak ucunda ve ona neredeyse dik, her biri 2 kapılı, biri parodostan orkestraya, diğeri rampaya açılan geçitler vardı. Sahnenin alt katının kuzeybatı cephesinde 10, orta ekseninde dört sütun vardı. Her iki uçta da iki kare oda vardı. Üst katın da her iki ucunda iki kare oda vardı, ancak merkezi sütun yoktu.

Tarih:
MÖ 4. yüzyılda Genç Polykleitos tarafından tasarlanan koltuklar, üst sıralarda oturanların aşağıdaki kişilere dokunmadan ayaklarını alt koltuklara dayamasına izin verecek kadar genişti. Başlangıçta 6.210 oturma yeri olan diazomanın üzerindeki 21 sıranın genişletilmesi, tiyatronun yaklaşık 14.000 kişiyi barındırmasına izin verdi. Eşsiz akustiği ile Yunanistan'ın en iyi korunmuş tiyatrosu. Modern performanslar burada düzenleniyor.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki The Perseus Project URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Tholos

Alan: Epidauros
Tip: Tholos
Özet: Asklepios Tapınağı'nın güneybatısında, merkezi Asklepios Kutsal Alanı'ndaki dairesel yapı.
Tarih: CA. 360 M.Ö. - MÖ 320
Dönem: Geç Klasik

Plan:
Dışta 26 Dor sütunlu, içte 14 Korint sütunlu dairesel yapı. Her iki yanında pencereleri olan doğu girişine giden yol, üç basamaklı platformun üzerinde bir rampaydı. Tholos'un tabanının altında, zeminin ortasındaki bir delikle ulaşılan bir labirent vardı.

Tarih:
Kekik olarak da bilinen Kahraman Asklepios kültünün faaliyetleri burada gerçekleşti ve aşağıdaki labirentte kutsal yılanlar barındırmış olabilir. Pausanias, mimarın Genç Polykleitos olduğunu yazdı. Bina, özenle oyulmuş mimari unsurlara ve siyah ve beyaz kireçtaşından yapılmış ince döşemelere sahipti. Dinsmoor, döşemenin mermer olduğunu belirtiyor.

Bu metin, kaynakça ve ilginç köprüler içeren aşağıdaki The Perseus Project URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır.

Epidauros, Su Deposu

Alan: Epidauros
Tip: rezervuar
Özet: Themis Tapınağı'nın batısında, merkezi Asklepios Kutsal Alanı'nın dışında dikdörtgen yapı.
Tarih: Bilinmeyen

Bu metin, aşağıdaki Perseus Projesi URL'sinden Ocak 2003'te alıntılanmıştır. 1 resim(ler), bibliyografya ve ilginç köprüler.


Messene ve Sicyon'un Muhteşem Antik Yunan Tiyatroları

Peloponnese'deki Messene Antik Yunan tiyatrosu. Kredi bilgileri: AMNA

Peloponnese'deki Messene ve Sicyon'daki antik Yunan tiyatroları, hem antik çağda hem de Yunan tarihinin Roma döneminde drama ve kültür merkezleriydi.

Sicyon'daki antik Yunan tiyatrosu (bugünkü Kiato) MÖ 303 ve 251 yılları arasında inşa edilmiş, ancak Romalılar tarafından en az iki kez yenilenmiş ve değiştirilmiştir.

Sahne binası birinci yüzyılda genişletilmiş ve Geç Roma döneminde sahne değiştirilmiştir. 122 metre (400 fit) genişliğinde ve 58 metre (190 fit) derinliğinde olduğu tahmin edilen bir oturma alanı ile Mora'daki en büyük tiyatrolardan biridir.

Sicyon'daki günümüz kalıntıları, tarihçi Pausanias'ın MS 2. yüzyılda ziyaret ettiği Romalılaştırılmış tiyatronun zayıf bir hatırlatıcısıdır.

Sicyon'u korumak için restorasyon çabası

Bununla birlikte, 2013 yılının Şubat ayında, anıt bir kez ve herkes için korunabilmesi ve bir kez daha kültürel dönüm noktası olarak tanınabilmesi için bir restorasyon programına tabi tutulmuştur.

Korint ve Sicyon'dan oluşan bölgesel birim, bu iddialı çaba için 200.000 avro bağışladı. Arkeologlar, küratörler, konservatörlerin yanı sıra Yunan sanatçılar, aydınlar ve yerel belediye başkanları, bölgesel yönetimler ve vatandaşlardan oluşan bir ağ olan Diazoma Derneği, devasa göreve 10.000 avro bağışladı.

Antik tiyatroları korumak ve tanıtmak için sinerji yaratmayı misyon edinen Diazoma grubu, antik alanın iyileştirilmesi ve restorasyonuna öncülük etti. Antik tiyatrolarının harikaları aracılığıyla Yunan halkını eski geçmişiyle yeniden bağlamayı kendilerine görev edinerek, ülkenin her yerinde bu tür daha birçok tiyatroyu restore etmeyi ve yeniden açmayı umuyorlar.

Onun zamanında tarihçi Pausanias, Sikyon'daki sahneyi şöyle kaydetmiştir: "Kalenin altına inşa edilen tiyatronun sahnesinde, Cleinias'ın oğlu Aratus olduğu söylenen, kalkanlı bir adamın heykeli vardır. Tiyatrodan sonra Dionysos tapınağı gelir.”

Sicyon antik tiyatrosu. Kredi: Kamu malı

Bugün, kısmen kazılmış tiyatronun açığa çıkan kalıntıları, eski ihtişamının sessiz tanıklığıdır. Atina'daki Amerikan Klasik Araştırmalar Okulu, modern zamanlarda burada en büyük kazıları üstlendi, ancak çalışmaları eksik.

Amfi tiyatronun ana hatları açıkça görülüyor, birkaç sıra taş oturma yeri, drenaj hendekleri veya diğer çöküntülerin kanıtlarını gösteren at nalı şeklindeki bir orkestra alanı ve antik bir sahnenin kalıntıları da hala görülebiliyor.

Bir proskenion etabının temelleri ve ayrıca taş proskenion erişim rampalarının kalıntıları, tepeden caveaya giden iki heybetli kemerli geçit ile birlikte oradadır.

Siteyi ziyaret edenler, sadece iki kilometre uzaklıktaki Korint Körfezi'nin pitoresk manzarasını kesinlikle fark edeceklerdir. Ne yazık ki, Pausanias'ın belirttiği 'Aratus heykeli', bir zamanlar tiyatronun cephesini süsleyen sütunlar ve oymalı mermer süslemeler gibi uzun zaman önce ortadan kayboldu.

Bununla birlikte, geriye kalanlar, skene ve proskenion sahnesinde art arda Roma değişikliklerinin kanıtlarıyla birlikte geç 4. yüzyıl Helenistik tiyatrosunun temelleridir.

Atina'daki Amerikan Klasik Araştırmalar Okulu'nun bir parçası olan Sicyon'daki kazı çalışanlarını gösteren fotoğraf, 1883. Kamu malı

Koilon veya çanak şeklindeki oturma alanı, çoğunlukla bir tepenin yamacındaki ana kayadan oyulmuştur. 19. yüzyılın sonlarında Amerikan Klasik Araştırmalar Okulu tarafından M.L. D’Ooge, A.C. Merrim ve M.L. Earle, alttaki dört sıra oturma yerinin topraklanmamış kısımları.

Ardışık kazılar, alt dokuz sıranın bölümlerini ortaya çıkardı ve orkestrayı çevreleyen bir dizi prohedriai bankını (sırtlıklı taş şeref koltukları) içeriyordu. Koilonun geri kalanı, toprağın birkaç fit altında gömülü kalır.

Tiyatronun kendisi, orkestraya veya proskenion'a bakan tek katlı bir ön binaya sahip, uzun ve dar bir sahneyi destekleyen bir revak ile iki katlı bir yapıdır. Sahnenin uzak ucundaki Eretria ve Epidaurus'taki diğerleri gibi parodoi'ye paralel uzanan merdivenler veya rampalar orkestra seviyesinden sahneye erişim sağlıyordu.

İkinci katın duvarını delen geniş açıklıklardan arkadan erişim sağlandı. MÖ 3. ve 2. yüzyıla ait bu yapılar, tiyatroyu bir sütunlu tarafından desteklenen tek katlı bir terasa sahip iki katlı bir saray evine benzetirdi.

Toplamda, seyirci koltukları 122 metre (400 fit) genişliğinde ve 58.41 metre (192 fit) derinliğindedir. Oturma sıralarının sayısının 40 ila 60 olduğu tahmin edilmektedir, ancak yaklaşık oturma kapasitesi kesin olarak bilinmemektedir.

Ön koltuk sırası 13 prohedriai veya VIP koltukların eski versiyonundan oluşur. Geniş sıralarının kolları olduğu kadar sırtları da vardır. Sicyon'daki prohedrialar, sıradan oturma sıralarının çoğuyla aynı doğal kayadan oyulmuştur. Ancak Atina'daki muadillerinde olduğu gibi sekilerin dış kollarında ve kaidelerinde hala bezemeli tomar çalışmaları görülmektedir.

Koilonun doğu ve batı tarafında yer alan bir çift tonozlu geçit, izleyicilerin erişimini sağlıyordu. 2,55 metre (8,4 fit) genişliğindeki tüneller, gerçek Yunan kemerlerinin önemli örnekleridir.

Arkeologlara göre, Sicyon'daki tonozlar Roma etkisinden daha eskidir ve tiyatronun orijinal yapısıyla çağdaştır.

Sicyon'daki orkestra alanının çapı 24,3 metredir (yaklaşık 80 fit). Paketlenmiş topraktan oluşur, bir dairenin çevresinin yarısından biraz fazlasını içerir. Orkestrayı geniş bir drenaj kanalı çevreler ve ilk sıradaki prohedriai'den ayırır. Taş levhalar, her merdivenin önündeki kanalı bir köprü görevi görerek kaplar.

Ayrıntılı bir yeraltı kanalları ağı orkestranın merkezinden prohedrianın çevresine ve skene'nin arkasına kadar uzanır ve bu kapalı tünelleri Eretria, Korint ve Argos, diyor arkeologlar.

Bu geçitler, oyunlar sırasında oyuncuların gizemli girişlerine izin veren merdivenlere veya “Charonian basamaklarına” yol açardı. Bazı arkeologlar, kanalların drenaj ihtiyaçlarının yanı sıra performans amaçlarına da hizmet ettiğini, bazıları ise kil zeminli bir orkestraya ve bazen şiddetli yağmurlar yaşayan bir kıyı kentine uygun büyük kanallardan başka bir şey olmadığını iddia ediyor.

Sicyon'daki kazılar, 24.5 metre (80 feet) genişliğinde ve 12.11 metre (40 feet) derinliğinde, her iki tarafında ana kayaya oyulmuş rampalarla inşa edilmiş bir sahneyi ortaya çıkardı. Bu kalıntılar hem Yunan hem de Roma yapılarını temsil etmektedir. Sahne yaklaşık 3,3 metre (10,7 fit) yüksekliğinde ve 2,8 metre (9 fit) genişliğindeydi.

Kalıntılar, MÖ 1. yüzyılda ve geç Roma döneminde Roma yenilemelerini göstermektedir. İlk değişiklikler, sahne binasını seyirciden uzaklaştırdı ve arkada bir Dor revakını içeriyordu. Geç bir Roma yenilemesi, Helenistik proskenion'u, koilonun kenarına kadar uzanan daha derin bir Roma sahnesiyle değiştirdi.

Helenistik proskenion duvarı bir Roma duvarı ile değiştirildi ve üç açıklığa sahipti: ortada iki tekli kapı ile çevrili merkezde bir çift kapı. Ancak, ne yazık ki, bu duvarın çok azı kalmıştır.

Amerikan Klasik Araştırmalar Okulu tarafından Sicyon'daki kazılar 1886'dan 1891'e kadar sürdü ve Atina Arkeoloji Derneği 1920 ve 1984'te daha fazla kazı yaptı. 4. alan. Sitede bulunan hareketli nesneler, 2007 yılında yeniden açılan Sicyon müzesinde bulunuyor.

Messene Tiyatrosu, Mora Antik Hazinesi

Peloponnese'deki en önemli antik Yunan tiyatrolarından biri olan Messene. Kredi bilgileri: AMNA

600 yılı aşkın bir süredir Messene antik tiyatrosu sadece drama için değil, aynı zamanda siyasi alandaki olaylar için de önemli bir merkezdi. Geçmişin büyük adamları, bir zamanlar Makedonya kralı Philip V ve Achaean Birliği'nin generali Megalopolis'ten Philopoemen de dahil olmak üzere sahneye çıktılar.

Tiyatro, eğlence etkinlikleri ve siyasi amaçlar için bir toplanma yeri olarak kullanılmıştır. Halkın ayaklanmasından ve şehir yetkililerinin ve 200 zengin vatandaşın katledilmesinden bir gün sonra, MÖ 214'te Makedonya Kralı Philip V ve Sicyonlu Aratus'un buluştuğu yerdi.

Livius'a göre, Messene'nin çok sayıda vatandaşı, MÖ 183'te Messeneliler tarafından ele geçirildikten sonra Megalopolis'ten genel Philopoemen'in önlerine açıkça getirilmesini talep ederek tiyatroda toplanmıştı.

Altı yüzyıl çalıştıktan sonra tiyatro trajik bir şekilde terk edildi. Bölge sakinlerinin akıbetine olan ilgisizliği, Bizans döneminde yerel halk tarafından pek çok oturma yeri kaldırılarak tapınak ve evlerin yapı malzemesi olarak kullanılmıştır.

1.700 yıllık ihmalden ve bir zamanlar orada yankılanan birçok sesin susturulmasından sonra, Messene antik tiyatrosu nihayet 2013 yazında kapılarını yeniden halka açtı.

Restore edilen tiyatro, o yılın Ağustos ayında, Yunan Festivali kapsamında düzenlenen ve Giorgos Kouroupos tarafından yönetilen Atina Devlet Orkestrası tarafından gerçekleştirilen bir opera galasıyla yeniden açıldı. “Diazoma” Derneği işbirliğiyle düzenlenen etkinlikte solist Dimitris Platanias ve Tselia Kostea sahne aldı.

Bin Yıl Sonra İlk Gösteri

Gala, MS 300'den bu yana, kapandığında orada ilk kez gösteriler yapıldığını işaret ediyordu.

2013 galası sırasında tiyatro 2.500 seyirciyi ağırladı. Restorasyon çalışmaları tamamlandıktan sonra kapasitesinin 5.000 sandalyeye ulaşacağı tahmin ediliyor. Antik çağdaki kapasitesinin tam yarısı.

Kazı başkanı Petros Themelis, “Kazılara ilk başladığımızda cesaretimiz kırılmıştı” diyor. Tiyatro neredeyse yoktu, geriye sadece bazı bariyer duvarlar ve onu çevreleyen zeytinlikler kaldı. Büyük toprak birikintileri orkestrayı ve koilon'u kapladı.

Antik tiyatronun restorasyonu 20 yıldan fazla sürmüştür. Arkeologlar büyük bir çaba sarf ederek dağınık taş levhaları yeniden birleştirmeyi ve bu koltuklardan 2.000'den fazlasını yeniden yerleştirmeyi başardılar.

Themelis, bu paha biçilmez antik tiyatroda seyircilerin bulunmasının zarar verip vermeyeceği sorulduğunda, itiraz etti. Arkeolog, "Tek hasar kadınların topuklu ayakkabılarından kaynaklanıyor" diye yanıtladı. Tiyatronun amacının halka kapalı kalmak değil, kullanılmak olduğuna inandığını belirtti.

"Zarar verme riski zamanla gelir — insanlar değil," diye açıklıyor.
Themelis'in vizyonu, tiyatronun ve antik kentin gelecekte birçok halka açık etkinliğe ev sahipliği yapmasıdır. Bir anıt halka açık bir mekan olarak yeniden canlandırılmayacaksa, onu kazmanın bir anlamı olmadığını savunuyor.

“Tiyatronun etkinlikler, okullar, konferanslar için çalışmasını istiyoruz. Antik Messene'nin tüm bölgelerinin çok yönlü bir şekilde işlemesini istiyoruz' diye belirtiyor. “Tüm şehrin canlı olmasını, topluma ve kurumlara bağlı olmasını istiyoruz.”

Messene antik Yunan tiyatrosu, Messene arkeolojik alanının kuzeybatısında yer almaktadır. İlk inşa evresi MÖ 3. yy'a tarihlenmektedir. Sahnenin duvarları, proscenium ve orkestra MS 1. ve 2. yüzyıllarda onarılmıştır.

Büyük tiyatronun en üst katlarına çıkan yüksek sivri afişler ve merdivenler bir kale izlenimi veriyor. Bu unsurlar, istinat duvarının dışarıdan görülebilir ve erişilebilir olması gerçeğiyle birlikte Messene tiyatrosunu kendi türünde benzersiz ve Roma döneminin devasa tiyatro ve amfi tiyatrolarının öncüsü kılmaktadır.


Epidaurus Antik Tiyatrosu

Atılan yiyecek ve içeceklerin – ve özellikle sakızın – bu tarihi esere onarılamaz şekilde zarar verebileceğini lütfen unutmayın. Bu nedenle, ayrılırken tüm çöpleri ve çöpleri sağlanan çöp sepetlerine koyduğunuzdan emin olun.

Mekanın tarihi

Epidaurus Antik Tiyatrosu'nun içinde bulunduğu Epidaurus'taki Asklepios Kutsal Alanı, antik Yunan'daki en geniş kutsal alanlardan biriydi. Saronik Körfezi'nin yakın batı kıyısında yer alan ve bugün Palea Epidavros (Eski Epidaurus) köyünün bulunduğu, Klasik dönemin küçük bir şehir devleti olan Epidaurus'a aitti. Sığınak binaları - tapınaklar, atletizm tesisleri, tiyatro, hamamlar vb. - dağlarla çevrili yüksek bir vadide inşa edildi. Kutsal alan, antik Epidaurus kentine antik bir yolla bağlıydı ve büyük bir kısmı bölgeye giden modern asfalt yolun yanında varlığını sürdürüyordu.

Tiyatronun yapısı ve tarihi

Epidaurus geliştikçe, antik çağda sistematik tıbbi bakımın geliştirildiği tanrı Asklepios ibadetine tiyatro da dahil olmak üzere çeşitli atletik ve sanatsal yarışmalar eklendi. Sığınaktaki (tiyatroda, stadyumda ve başka yerlerde düzenlenen) bu yarışmalar, tıp tanrısı onuruna yapılan etkinliklerin ayrılmaz bir parçasını oluşturuyordu. Klasik ve Helenistik dönemlerin diğer tiyatrolarından farklı olarak, Epidaurus'taki tiyatro Roma döneminde değişikliğe uğramamış ve bu nedenle antik çağ boyunca orijinal biçimini korumuştur.
Uzmanlar arasında hakim görüş, tiyatronun iki ayrı evrede inşa edildiği yönündedir. İlki, Kutsal Alan'da önemli bir inşaat faaliyeti olan MÖ 4. yüzyıla tarihlenir. İkincisi, MÖ 2. yüzyılın ortalarına karşılık gelir. Epidaurus Tiyatrosu sahnesinin orijinal düzeni, orkestra düzeyinde dramatik eserlerin performansı için tasarlandığını gösteriyor. İkinci aşamada, oyuncular orkestrayı koroya bırakarak yükseltilmiş bir sahne önünde performans sergileyeceklerdi.

Mimari

Tiyatro, Epidaurus'taki Asklepios Kutsal Alanı'nın en iyi korunmuş anıtıdır. Helenistik dönem tiyatrolarının özelliği olan mükemmel bir şekilde uygulanmış üçlü bir yapıya sahiptir: oditoryum, orkestra ve sahne binası (skene). Orkestra mükemmel daireseldir (19,5 m çapında), çevresinde halka taşlarla çevrelenmiş dövülmüş topraktan bir zemin vardır. Orkestranın dışından geçen açık bir kanal, oditoryumdan akan yağmur suyunu toplar ve tahliye eder.
Oditoryum, Kynortio Dağı'nın kuzey yamacının doğal eğrisine yaklaşık 26 derecelik bir eğimle mükemmel bir şekilde yerleşir. Yarım daire bir koridorla ayrılan iki bölümden oluşur: alt bölümde 34 sıra sıra vardır ve inşaatın ikinci aşamasında eklenen üst katmanda 21 tane daha vardır. Dar basamaklar iki bölümü ayırır. 12 kama şeklindeki parçaya (cunei) bölünür. Oditoryumun zemin planı yarım daireden fazlasını kaplar ve hafif elips şeklindedir. Her iki uçta sağlam bir istinat duvarı vardır. Sekiz orta kademedeki sıra sıraları, orkestranın merkez noktası üzerinde merkezlenen dairesel eğriler olarak tasarlanırken, her iki taraftaki kademe çiftleri, kulenin ötesinde bir nokta üzerinde ortalanmış yaylar oluşturur. Orkestranın merkez noktası.
Tiyatro yaklaşık 14.000 kişilik. Orkestraya bitişik, kuzey tarafında baştan sona kapatan uzun sahne binası iki bölümden oluşuyordu. Önde, İon düzeninde bir cepheye ve orkestraya bakan çıkıntılı yan duvarlara sahip, yükseltilmiş sahne önü vardı. Arkada iki katlı sahne binası duruyordu. İkinci katın cephesi, tablolara (arka planlara) ev sahipliği yapacak geniş açıklıklara sahipti. Her iki tarafta birer tane olmak üzere iki rampa, proscenium seviyesine kadar çıkıyordu. İki kapıyı çevreleyen İyon pilastrları, sahneyi oditoryumun istinat duvarlarına mimari olarak bağladı. Epidaurus Antik Tiyatrosu, mükemmel akustiğini geometrik olarak mükemmel tasarımına borçludur.
Pausanias, MS 2. yüzyılın ortalarında, yani inşaatının ikinci aşamasının tamamlanmasından en az dört yüzyıl sonra, Epidaurus Tiyatrosu'nu ziyaret etmiş ve simetrisine ve güzelliğine duyduğu sonsuz hayranlığı dile getirmiştir. Pausanias, Polykleitos'u bu ünlü tiyatronun ve Sanctuary'deki dairesel tholos veya rotunda'nın mimarı olarak kabul eder. Bu antik gezginin, bu binaların mimarını, aynı adı taşıyan (tiyatronun yapıldığı sırada hayatta olmayan) büyük Argive M.Ö. Epidaurus Tiyatrosu'nun şu anki formu, art arda yapılan yeniden yapılanma ve restorasyon çalışmalarının sonucudur (alan kazıcısı P. Kavvadias, A. Orlandos ve 1988 Epidaurus Anıtlarını Koruma Komitesi tarafından - devam ediyor).

Kısa arkeolojik zaman çizelgesi

Tiyatro birkaç yüzyıl boyunca sürekli kullanımdaydı.Ancak MS 395'te Gotlar Mora'yı işgal etti ve Asklepios Kutsal Alanı'na ciddi hasar verdi. MS 426'da Büyük Theodosios, Kutsal Alan'daki tüm faaliyetlerin yasaklanması emrini verdi ve bu nedenle, yaklaşık 1000 yıllık operasyondan sonra kalıcı olarak kullanım dışı kaldı. Doğal güçler ve insan müdahaleleri daha sonra yıkımı tamamladı. Oditoryum ince bir toprak tabakasının altına gömülüp korunurken, yer üstünde kalan sahne binalarının kalıntıları, Venedik ve Türk egemenliği dönemlerinde sistemli bir şekilde yağmalanmıştır.
1881'de Arkeoloji Derneği bölgede metodik kazılara başladı ve sahne binası artık olmamasına rağmen, oditoryumun iyi durumda olduğu, sadece istinat duvarlarının eksik olduğu ortaya çıktı. Tiyatro kısa sürede ünlü oldu ve halkın dikkatini çekti. Antik çağlardan beri tanınan, iyi korunmuş tiyatronun yeniden ortaya çıkışı, antik tiyatronun yeniden canlanmasıyla yakından bağlantılıydı. Antik tiyatroların kültürel ve ticari kullanıma açılması yönündeki baskı talepleri, oditoryumun aceleyle ve hatalı bir şekilde restorasyonuna yol açtı.
1907 yılında batı nef ve istinat duvarı onarılmıştır. Çalışmaların ikinci aşaması, asıl amacın anıtı desteklemek ve onu Epidaurus Festivali'nin bir parçası olarak antik dramanın yaz performansları için güvenli ve uygun hale getirmek olduğu İkinci Dünya Savaşı'ndan hemen sonra geldi. Bu, Yunanistan Eğitim Bakanlığı Restorasyon Dairesi tarafından kapsamlı kazı ve restorasyon çalışmalarını gerektirdi. Anastassios Orlandos başkanlığında yürütülen çalışmanın tamamlanması neredeyse on yıl (1954-1963) sürdü ve hem istinat duvarlarını hem de istinat üzerindeki pilastrları tamamen yeniden inşa ederek alt katlardaki tüm oturma yerlerinin sağlamlığını sağlamayı başardı. girişin doğu tarafı. Ön sahnenin bir kısmını tamir etme planları hiçbir zaman gerçekleştirilmedi. 1988 yılına gelindiğinde, otuz yıllık yoğun ve düzensiz kullanım, restorasyon çalışmalarının üçüncü bir aşamasını gerektirdi. Bu, Kültür Bakanlığı adına Epidaurus Anıtlarını Koruma Komitesi tarafından üstlenildi ve esas olarak ilk kez katı bilimsel yaklaşımları kullanan düzeltici önlemlerden oluşuyordu. Yüzlerce koltuk korundu, yeniden çimentolandı, sıfırlandı ve değiştirildi, anıtın daha kırılgan bölümlerine erişim kısıtlandı, sahne binasının kalıntıları korundu, oditoryumun eski drenaj kanalı restore edildi ve batı kapısı söküldü. , onarılmış ve yeniden yapılmıştır. 1988'de tiyatro, Asklepios Kutsal Alanı'nın tamamı ile birlikte UNESCO Dünya Mirası Listesi'ne alındı.

Epidaurus Tiyatrosu ve Festivali

Birinci Dünya Savaşı'nın sona ermesinden sonra, eski tiyatronun yeniden canlandırılması için çağrılar yavaş yavaş gerçekleştirilmeye başlandı: Profesyonel Tiyatro Okulu şirketi kuruldu (1924) Angelos ve Eva Palmer-Sikelianos, uluslararası bir izleyici için Delfi Festivali'ni düzenledi (1927, 1930). ) Ulusal Tiyatro kuruldu (1932) ve antik tiyatro eserlerinin sahnelenmesi konusunda sistematik araştırmalar yapıldı.
1936'da Metaxas hükümeti, açık hava tiyatrolarında antik drama gösterileri ile yıllık festival sezonları kurdu. Önde gelen oyun yazarları ve müzisyenler, gündüzleri tek seferlik müzikal ve tiyatro performansları sergilemek, sitenin potansiyelini denemek ve fikirlerinin ne ölçüde uygulanabileceğini keşfetmek için Epidaurus Antik Tiyatrosu'nu ziyaret ettiler. 1935'te Dimitris Mitropoulos, Atina Konservatuarı Senfoni Orkestrası ile burada bir konser verirken, 1938'de Dimitris Rondiris ve Ulusal Tiyatro Sofokles'i sundu. elektraBaşrolde Katina Paxinou ve Clytemnestra rolünde Eleni Papadaki ile. Ancak, İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesi, diğer faaliyetlerin rafa kaldırılmasına neden oldu.
1955'te yaşlı Karamanlis hükümeti tarafından Atina ve Epidaurus Yaz Festivali'nin kurulması, nihayet antik dramayı sağlam bir şekilde merkeze yerleştirdi. Modern Yunanistan'ın eski geçmişiyle tarihsel kesintisiz bağları ile uzun süredir devam eden ideolojik saplantı, sonunda hem kapsamlı kurumsal ifadeyi hem de ideal evi buldu. 1954 yazına gelindiğinde, Rondiris ve Ulusal Tiyatro, Euripides'in daha önceki prodüksiyonunun yeniden canlandırılmasıyla ilgili deneyler yapıyordu bile. Hippolitus. Festival, 19 Haziran 1955'te Euripides'in Ulusal Tiyatro yapımıyla resmen açıldı. Hekuba Minotis'in yönettiği ve başrolde Paxinou'nun olduğu. 52 yıllık Epidaurus Festivali boyunca, bu ünlü antik tiyatronun sahnesi, savaş sonrası Yunan tiyatro sanatlarının tüm önde gelen ışıklarına ev sahipliği yaptı, sahnesi Yunan aktörler, aktrisler, yönetmenler, besteciler, koreograflar için başarının nihai göstergesi haline geldi. ve tasarımcıları birbirine benzer şekilde ayarlayın.
Epidaurus Festivali'nin ilk yirmi yılı boyunca tiyatro, yalnızca Ulusal Tiyatro'nun kullanımına ayrılmıştı. Antik dramanın yanı sıra, Epidaurus Tiyatrosu bazen opera, dans, klasik müzik ve diğer müzik türlerinin performansı için de kullanılıyordu. Bu olaylardan en bilineni şüphesiz Bellini'nin Yunan Ulusal Opera yapımlarıdır. norm (1960) ve Cherubini'nin Medea (1961), Alexis Minotis'in yönettiği Maria Callas ve Yannis Tsarouchis'in kostümleri ve sahne setleri ile.


Epidaurus Amfitiyatrosu - İnteraktif harita

En yakın havaalanları:
» Sparta Havalimanı SPJ - 84 km'de
» Kalamata Havaalanı KLX - 110 km'de
» Kithira Havalimanı KİT'i - 146 km'de
» Araxos Havalimanı GPA - 157 km'de
» Milos Adası Ulusal Havaalanı MLO - 159 km'de


Tiyatro Parodoi, Epidaurus - Tarih

Bugün antik Epidaurus Tiyatrosu'nun muhteşem akustiğini öğrendim.

Epidaurus, Yunanistan, antik çağda küçük, mütevazı bir şehirdi ve en çok Apollon'un oğlu şifacı Asklepios'un sözde doğum yeri olarak biliniyordu. Asklepios'un takipçisi arttıkça kasaba da büyüdü. Tıp merkezleri, klasik dünyanın en tanınmış merkezlerinden biri haline geldi ve bilinen dünyanın her yerinden şifacı tanrı tarafından tedavi edilmeyi uman hasta insanları kendine çekti. Epidaurus'a antik bir yolla bağlanan yüksek bir dağ vadisinde gelişmiş, Sığınak olarak bilinen bir alan. Orada, Asklepios'a tapınmak için tapınaklar, hamamlar ve spor tesisleri inşa edildi.

Ama belki de şifacı tanrıya tapmanın en bilinen yöntemi tiyatroydu.

Tiyatro, MÖ 4. yy'da Genç Polykleitos tarafından, Sığınak'ın birçok binasının inşa edildiği bir dönemde tasarlandı. Helenistik dönemde yapılan tiyatroların tipik bir örneği olan Epidaurus Tiyatrosu, orkestra, oditoryum ve sahne binası içeren üçlü bir yapıya sahiptir.

Oditoryum, Kynortio Dağı'nın yan tarafına 26 derecelik bir eğimle oyulmuştur. Başlangıçta tiyatronun 34 sırası vardı. Ancak, muhtemelen Roma döneminde, tepeye 21 sıra daha eklendi. Ek sıralar ile yaklaşık 14.000 kişi oturabilir. Ama tiyatronun en güzel yanı akustiği. Sahneden en uzakta oturan kişiler bile - yaklaşık 60 metre - oyuncuları herhangi bir amplifikasyon olmadan duyabilirler.

Tiyatroda üretilen muhteşem ses bir süredir spekülasyon konusu oldu. MÖ birinci yüzyılda bile, Roma'nın Vitruvius'u gibi mimarlar bu konuda kafa yoruyorlardı. Tiyatroda, Vitruvius dedi ki,

Matematik kuralları ve müzik yöntemiyle, tiyatroları armoni bilimine uygun olarak düzenleyerek sahneden gelen sesleri daha net ve tatlı bir şekilde seyircinin kulağına yükseltmeye çalışmışlar, eskiler müziğin sesini yükseltmiştir. sesin gücü.

İlk teoriler, rüzgarın sesi izleyicilere taşıdığı veya oyuncular tarafından giyilen maskelerin sesi güçlendirdiği sonucuna vardı. Ancak günümüz araştırmacıları artık gizemi daha somut ve bilimsel bir şekilde çözdüler. Şüphelendiği gibi, oditoryumun mimarisi, sesin sahneden en arka sırada oturan izleyicilere taşınmasına izin veriyor. Sıraların özel eğimi sayesinde ses kolayca taşınır. Ancak başka bir önemli faktör daha var: koltukların kendisi.

Georgia Teknoloji Enstitüsü'nden araştırmacı Nico Declercq ve diğerleri, tiyatroda ultrasonik dalgalarla bir dizi deney gerçekleştirdi. 500 hertz'e kadar olan frekansların düştüğünü, daha yüksek frekansların aynı kaldığını buldular. Temel olarak, adımlar, rüzgar gibi arka plandaki gürültüyü ve tipik olarak 500 hertz'in altındaki insanların hareketi gibi filtreleyen "akustik tuzaklar" işlevi gördü. Sadece bu değil, aynı zamanda oyuncuların seslerinin daha düşük frekanslarını da filtreleyecektir. Bu nedenle dinleyiciler, eksik tonu kendilerinin doldurdukları “sanal perde” adı verilen bir fenomen yaşadılar. Sonuç, daha yüksek bir ses netliğidir, bu da arka sıradaki kişilerin öndekileri duymasını kolaylaştırır.

Tarih boyunca Epidaurus Tiyatrosu'nun akustiğini yeniden yaratmak için birkaç girişimde bulunuldu ve hiçbiri tam olarak eşit olmadı. Tasarım taklit edilmiş olsa da, taklitçilerde koltuklar genellikle ahşaptan yapılmıştı, muhtemelen akustiğin bu kadar harika olmamasının nedeni de buydu. Ayrıca, şimdi, Epidaurus'un taş koltuklarındaki olukların akustik yakalamanın nedeni olduğu düşünülüyor, bu da kopyalamanın zor olacağı anlamına geliyor.

Tiyatro yaklaşık 1000 yıl kullanımda kaldı. MS 426'ya kadar Büyük Theodosius, tiyatronun bakıma muhtaç hale geldiği Kutsal Alan'daki tüm faaliyetleri yasakladı. Ancak oditoryum bir toprak tabakasının altında korunmuştur. 1881'de Arkeoloji Derneği bölgeyi kazmaya başladı ve tiyatroyu nispeten iyi korunmuş buldu. Kısa sürede dünyanın dört bir yanından ilgi gördü ve herhangi bir hasarın onarılması ve tiyatronun kullanıma açılması için bir çağrı yapıldı.

Son restorasyon dalgası 1988'e kadar tamamlanmadı ve tiyatronun daha kırılgan bölümlerinden bazılarının iple çekilmesini ve bazı koltukların yenilenmesini içeriyordu. Aynı yıl UNESCO Dünya Mirası Listesi'ne alındı.

Ancak tiyatro bundan çok daha önce kullanılıyordu. Tiyatronun keşfi, antik tiyatronun yeniden canlanmasıyla aynı zamana denk geldi - ya da belki de buna neden oldu. Daha 1936'da Epidaurus Tiyatrosu'nda Sophokles ve Euripides'in oyunları da dahil olmak üzere oyunlar oynanıyordu. 1955'te Yunan hükümeti, her yaz gerçekleşen Atina ve Epidaurus Festivali'ni kurdu. Festival, Yunan tarihini ve 2.500 yıldan eski oyunları kutluyor. Ve evet, tiyatronun akustiği, ilk yapıldığı zamanki gibi iyi çalışıyor gibi görünüyor.

Bu makaleyi beğendiyseniz, yeni popüler podcast'imiz The BrainFood Show'un (iTunes, Spotify, Google Play Müzik, Feed) yanı sıra:


Epidaurus Antik Tiyatrosu, mükemmel akustiği ve ince yapısı açısından Yunanistan'ın en iyi korunmuş antik tiyatrosu olarak kabul edilmektedir. MÖ 4. yüzyılın sonlarında inşa edilmiş ve iki aşamada tamamlanmıştır - stok illüstrasyon

Kolay erişim (EZA) hesabınız, kuruluşunuzdaki kişilerin aşağıdaki kullanımlar için içerik indirmesine olanak tanır:

  • testler
  • örnekler
  • kompozitler
  • Düzenler
  • kaba kesimler
  • Ön düzenlemeler

Getty Images web sitesinde durağan görüntüler ve videolar için standart çevrimiçi bileşik lisansı geçersiz kılar. EZA hesabı bir lisans değildir. EZA hesabınızdan indirdiğiniz materyal ile projenizi sonuçlandırabilmek için lisans almanız gerekmektedir. Lisans olmadan, aşağıdakiler gibi başka bir kullanım yapılamaz:

  • odak grup sunumları
  • dış sunumlar
  • kuruluşunuz içinde dağıtılan nihai materyaller
  • kuruluşunuzun dışında dağıtılan herhangi bir materyal
  • halka dağıtılan herhangi bir materyal (reklam, pazarlama gibi)

Koleksiyonlar sürekli olarak güncellendiğinden, Getty Images herhangi bir ürünün lisanslama tarihine kadar mevcut olacağını garanti edemez. Lütfen Getty Images web sitesindeki Lisanslı Materyal ile birlikte gelen kısıtlamaları dikkatlice inceleyin ve bunlarla ilgili bir sorunuz varsa Getty Images temsilcinizle iletişime geçin. EZA hesabınız bir yıl boyunca yerinde kalacaktır. Getty Images temsilciniz sizinle bir yenileme hakkında görüşecek.

İndir düğmesini tıklatarak, yayınlanmamış içeriği kullanma sorumluluğunu (kullanımınız için gerekli izinlerin alınması dahil) kabul etmiş ve tüm kısıtlamalara uymayı kabul etmiş olursunuz.


Aşağıdaki makalenin ana anahtar kelimeleri: bc, başlangıç, en iyi, tiyatro, 550, yunanistan, modern, tiyatro, yunan, oyunlar, eski, performans, 220, batı.

ÖNEMLİ KONULAR
Antik Yunan tiyatrosu, MÖ 550'den MÖ 220'ye kadar en iyi durumdaydı. Modern batı tiyatrosunun başlangıcıydı ve bazı antik Yunan oyunları bugün hala oynanıyor. [1] Antik Yunanistan'da Tiyatro ve Drama: Antik Yunan İmparatorluğu döneminde tiyatronun oynadığı önemli rolün kısa ve öz bir özeti. [2] Antik Yunanistan tiyatrosu veya antik Yunan draması, MÖ 550 ile MÖ 220 yılları arasında antik Yunanistan'da gelişen bir tiyatro kültürüdür. Bu dönemde önemli bir kültürel, siyasi ve askeri güç haline gelen Atina şehir devleti, tanrı Dionysos'u onurlandıran Dionysia adlı bir festivalin parçası olarak kurumsallaştığı merkeziydi. [3]

Yunan trajedisi, son zamanlardan itibaren antik Yunanistan'daki tiyatrolarda oynanan popüler ve etkili bir drama biçimiydi. [4] Orijinal M.Ö. 5. yüzyıl oyunları bile, bazen Epidaurus'ta olduğu gibi, antik Yunan'ın orijinal tiyatrolarında dünya çapında düzenli olarak yeniden oynandıkları için evrensel temaları zamansız incelemeleriyle modern tiyatro izleyicilerine ilham vermeye devam etti. [4] Bu nedenle, antik Yunanistan'daki performans, maskeli oyuncuyu tiyatro karakterinden ayırmadı. [5] Davidson, J.A., Antik Yunanistan'da Edebiyat ve Okuryazarlık, Bölüm 1, Phoenix, 16, 1962, pp.141-56. [5] Padilla, Mark William (editör), "Antik Yunanistan'da Geçiş Ayinleri: Edebiyat, Din, Toplum", Bucknell University Press, 1999. [5]


Yunan Trajik Konvansiyonları: Antik Yunanistan'da düzenlenen dört festivalde sunulan tiyatronun yönlerini, Dionysos'a, üç trajikist'e ve trajedinin ardındaki genel mitolojiye atıfta bulunan otoriter bir kaynak. [2] Yunan Tiyatrosunun Yapısı: Antik Yunanistan'da düzenlenen dört festivalden biri sırasında sahne oyunlarını sergilemek için kullanılan sahne yapısının ayrıntılı açıklaması. [2]

Tiyatro, özellikle Atina'da, Antik Yunan kültürünün büyük bir parçasıydı. [6] Tiyatro, Antik Yunan kültürünün büyük bir parçasıydı ve her şey tanrı ve tanrıçalarla başladı. [6] Antik Yunan'da tiyatronun bir diğer önemli parçası da maskeler ve kostümlerdi. [6] Çocuklar için Antik Yunanistan: Drama ve Tiyatro Ebeveynler ve Öğretmenler: Bizi veya üzerinden takip ederek Duckster'ları destekleyin. [7]

Yunan trajedisinin kökenleri, Roma tiyatrosu ve Dionysos onuruna düzenlenen eski törenlerden etkilenmiştir. [8]

Yunan Trajedisi ve Komedisinin kökenleri belirsiz ve tartışmalı olsa da, eski kaynaklarımız, gelişimlerindeki bazı adımların kaba bir kronolojisini oluşturmamıza izin veriyor. [9] Yunan Trajedisinde Maske ve Performans: antik festivalden modern deneye, Cambridge, 1997. [5] Easterling, Patricia Elizabeth Hall, Edith (ed.), Greek and Roman Actors: Aspects of an Ancient Profession, Cambridge University Press , 2002. [5]

Birkaç farklılığa değinmek gerekirse, Yunan oyunları bir açık hava tiyatrosunda oynanır, maskeler kullanılır ve neredeyse her zaman bir koro ve üç oyuncu tarafından oynanırdı (oyunda kaç tane konuşan karakter olursa olsun, oyuncular sadece üç oyuncu kullanırdı. bir karakteri oynadıktan sonra sahneye geri dönün, maskeleri ve kostümleri değiştirin ve başka bir karakter olarak yeniden ortaya çıkın). [9] İlk Yunan tiyatroları, muhtemelen şehir merkezlerindeki açık alanlardan biraz daha fazlasıydı ya da seyircilerin ayakta ya da oturarak bir tanrı ya da kahramanın maceraları hakkında şarkı söyleyen koroyu izleyip dinleyebildiği tepelerin yanındaydı. [9] MÖ beşinci yüzyılda seyirciler muhtemelen minderler veya tahtalar üzerinde oturuyorlardı, ancak dördüncü yüzyılda birçok Yunan tiyatrosunun tiyatrosunun mermer koltukları vardı. [9] MÖ 6. yüzyılın sonlarından MÖ 4. ve 3. yüzyıllara kadar daha ayrıntılı tiyatro yapılarına doğru kademeli bir evrim oldu, ancak Yunan tiyatrosunun temel düzeni aynı kaldı. [9] Yunan trajedileri ve komedileri her zaman açık hava tiyatrolarında oynanırdı. [9]

Antik Yunan Tiyatrosu - Antik Tarih Ansiklopedisi Antik Yunan Tiyatrosu Mark Cartwright Yunan tiyatrosu, MÖ 6. yüzyılda Atina'da dini festivallerde trajedi oyunlarının performansıyla başladı. [4] Eski Yunanlılar, halkın Yunan komedi, trajedi ve trajedilerinin performanslarını izleyebileceği açık hava tiyatroları inşa etti. [4] MÖ 5. yüzyıldan itibaren Antik Yunanlılar, trajedi ve komedinin kökenleri sorusuyla büyülendiler. [9] Antik Yunanlıların trajedi ve komedinin kökenleri hakkında ne düşündüklerini gösteren Aristoteles ve diğer yazarlardan bazı alıntılar. [9]

Bir maske için kullanılan Antik Yunanca terim prosopon'dur (lafzen, "yüz") ve Atina'da Dionysos'a tapınmada önemli bir unsurdu, muhtemelen tören ayinlerinde ve kutlamalarda kullanılmıştır. [5]

Bugün tiyatro, yalnızca Yunan oyunlarının modern uyarlamalarında değil, aynı zamanda yeni gelişen herhangi bir prodüksiyonun yapı taşlarında da antik Yunan tiyatrosundan hala güçlü bir şekilde etkilenmektedir. [10] Antik Yunanistan'da tiyatro ve drama, MÖ 5. yüzyılda, büyük trajedi yazarı Sopokles ile birlikte şekillendi. [11] AncientPages.com - Antik Yunan kostümleri, maskeleri ve tiyatrosu neye benziyordu? Antik Yunanistan'da tiyatro önemli bir rol oynadı. [12]

Antik Yunan Tiyatrosu: Bir zaman çizelgesi, kökenleri, yapısı ve her oyunun tiyatro dinamikleri dahil olmak üzere Antik Yunan tiyatrosuna kısa bir giriş sağlayan eğitici bir web sayfası. [2] Antik Yunan Tiyatrosu Sanatı (Getty Villa Sergileri): Antik Yunan sanat eserleri ve oyunlarının sergilenmesi. [2] Yunan Tiyatrosu Zaman Çizelgesi: MÖ 7. yüzyıldan başlayan Antik Yunan dramasının zaman çizelgesi gelişimi. ve MÖ 4. yüzyılda sona erer. [2]

Antik Yunanistan'da trajedi, komedi ve hiciv olmak üzere üç tür oyun geliştirildi. [13] Antik Yunan oyunları, genellikle tanrıların onuruna düzenlenen büyük festivallerde oynanırdı. [8] Antik Yunanistan'da, bu trajik üçlemeler bütün gün oynanırdı, genellikle havayı yumuşatmak için gün batımından sonra bir satir oyunu izlerdi. [8] Antik Yunanistan'ın trajik oyunlarında koro (korolar) başlangıçta 12 şarkı söyleyen ve dans eden üyeden (choreutai) oluşuyordu. [3] Antik Yunanistan'ı incelerken, bugün bildiğimiz haliyle tiyatronun temellerine bakıyoruz. [14] Dönemin en iyi oyun yazarları Antik Yunan'da ünlü ünlülerdi. [7]

Yunanistan'daki dramatik sanatların kökeni, tanrılarının onuruna eski ilahilerin söylendiği Atina'da bulunabilir. [15] Eski zamanlarda tıp tanrısı Asklepios'tan adını alan Epidaurus'un (ve genel olarak tiyatroların) zihinsel ve fiziksel sağlık üzerinde faydalı etkileri olduğuna inanılıyordu. [15]

Tek bir oyunda birden fazla karakteri canlandıran aktörler, Yunan tiyatrosunda tiyatrolarda yaygındı. [3] Yunan tiyatrosu, maske kullanımı gibi bildiğimiz diğer bazı özellikleri de popüler hale getirdi. [8] Yunan tiyatrosunun tanımlayıcı bir özelliği koro kullanımıydı. [8] Erken Yunan tiyatrosu, çağdaş izleyicilerde hala yankı uyandıran trajik temalara odaklandı. [2] Modern batı tiyatrosunun başlangıç ​​noktası genellikle Yunanlılara atfedilir. [15]

Antik Yunan Çağı olmadan aktörler, tiyatrolar, oyunlar ve trajedi ve komedi tanımlarını alamıyoruz. [14] Bu ders planında öğrenciler, Antik Yunan Tiyatrosu'nun "ne"si arasındaki bağlantıyı keşfedecekler: trajedi, satir ve komedi. [14]

Antik Yunan Tiyatrosu, modern tiyatronun doğuşudur. [14] Sofokles'e atfedilen bu değişiklik, aktörler arasındaki etkileşimi destekledi ve böylece antik Yunan trajedisini modern dramatik olay örgüsü kavramına yaklaştırdı. [3] Bu ders planında öğrenciler, "Nerede" performansı etkiler mi?" Sorusunu sorarak geçmiş ve bugün arasındaki bağlantıyı keşfedeceklerdir. Öğrenciler, modern sahneyi Antik Yunan Amfitiyatrosu ile karşılaştıracak ve karşılaştıracaktır. [14] Eski Yunanlılar, şarap tanrısı Dionysos'u özel günlerde "Kent Dionysia" adı verilen sıra dışı bir kutlamayla onurlandırdılar. [2]


Tiyatro, edebiyat ve dünya tarihi ile ilgili lise çalışmalarını desteklemek için tasarlanan site, öğrencileri Antik fikirlerin ve çağdaş tiyatro pratiğinin gelişimine, ardından kendi orijinal oyunlarını yazmaya ve sahneye koymaya yönlendirirken, aynı zamanda Yunanca kuralları ve yapısı hakkında bir anlayış sergiliyor. trajedi. [16] Efes'teki burada gösterilene benzer bazı antik Yunan tiyatroları, üstün akustiği nedeniyle hala konserler için kullanılmaktadır. [17]

Antik Yunan'da tiyatroda oyun izleme deneyimi, bugün tiyatroda oyun izleme deneyiminden çok farklıydı. [18] Antik Yunan oyunları, sonunda on dört bin seyirciyi ağırlayan açık hava amfi tiyatrolarında oynandı. [10] Antik Yunan'da tiyatroya gitme deneyiminden başka bir şey olamaz. [19] Antik Yunanistan'ın teatral geleneklerine engel olmamak, farklı yorumlara olanak tanır. [10]

Thouria, batı Messinia'nın en önemli bölgelerinden biri ve MÖ 369'da kurulan Messenia'dan sonra en güçlü ikinci şehir devleti olarak kabul edilen antik Yunanistan'da hayati bir transit şehirdi. Bölgedeki kazılar, antik Yunan coğrafyacıları Pausanias ve Strabo'nun epigrafi ve metin referanslarıyla siteyi tam olarak belirleme sürecinin uzun bir sürecinden sonra 10 yıl önce başladı. [20] Thouria'nın tiyatrosu batıya dönüktür, antik çağda "Makaria" (Kutsanmış) olarak bilinen uçsuz bucaksız, bereketli Messinia ovasına ve uzakta, güneybatıda Messinian Körfezi'nin denizine bakar. Yunan arkeologlar, eski zamanların "Thuriates" (Thouria'ya ait olan) olarak adlandırıldığını açıkladı. [20] Dünyanın ilk demokrasisindeki antik tiyatrolarının Yunanlıları eğitmesi gibi, bu modern yapımlar da çağdaş izleyicilere hala hayati bir fikir veriyor. [21] Ülkenin Kültür Bakanlığı'nın Perşembe günü yaptığı açıklamaya göre, Yunan arkeologlar, Mora'daki günümüz liman kenti Kalamata yakınlarında Thouria'da bir antik tiyatronun büyük bir bölümünü ortaya çıkardılar. [20]


Yunan tiyatrosunun izleme alanına theatron denir, bu nedenle "tiyatro" (tiyatro) kelimemiz buradan gelir. [17] Tiyatro, izleme (törenler) anlamına gelen Yunanca bir sözcükten gelir. [17] Bu, Aeschylus, Sophocles ve Euripides'in Yunan trajedisinin başyapıtlarını üreten tiyatrodur. [17] Yunan tiyatrosunda seyirciler orkestrada oturmazlardı. [17] /CC BY 3.0 Turistler, 2.300 yıllık Yunan tiyatrosu Epidaurus'u ziyaret etmek için çok uzaklardan geliyorlar, burada arka sıralardan birinde duruyorlar, gözlerini ovuşturuyorlar ve uzaklardan gelen sesi dinliyorlar. Sahnede duran bir tur rehberi tarafından bir bozuk paranın düşürülmesi veya bir kağıt parçasının yırtılması. [22]

Örneğin antik tiyatrolar, sahnenin arkasında sesi ucuz koltuklara yansıtmaya yardımcı olan dekoratif arka planlara sahip olabilir. [22]

Skene, (Yunanca skēnē, "sahne kurma"), antik Yunan tiyatrosunda, oyun alanının arkasında, başlangıçta maske ve kostümlerin değiştirilmesi için bir kulübe olan, ancak sonunda dramanın sahnelendiği arka plan haline gelen bir bina. [23] Maskenin eski bir Yunan trajedisi olan Aeschylus zamanından beri kullanıldığı ve klasik Yunan tiyatrosunun ikonik geleneklerinden biri olarak kabul edildiği bilinmektedir. [12] Antik Yunan Maskeleri Yunan Maskesi Dionysos Yunan Maskesi Trajik Pişmiş Toprak Antik Yunan tiyatrosu, Yunan Tanrısı Dionysos'u (şarap ve bereket tanrısı) onurlandırmak ve kutlamak için dini ayinlerden veya törenlerden evrilmiştir. [10] Antik Yunan tiyatrosu hakkında bildiklerimiz, günümüze ulaşan oyunlardan kaynaklanmaktadır. [10] Modern ve antik Yunan tiyatrosu arasındaki farklar bundan çok daha derine iner. [19] Bir Yunan oyununun her çağdaş performansı, orijinal metnin antik Yunan dilinden çevrilmesi ve senaryoda belirtilen herhangi bir müzik ve dansın yorumlanması gerektiğinden bir uyarlama olarak kabul edilebilir. [10] Antik Yunan aktörlerinin heykel ve resimlerinden ne tür maskeler ve kostümler kullanıldığını görmek mümkündür. [12] Eski Yunanlılar için orkestra, sahnenin altındaki çukurdaki bir grup müzisyenden, orkestra salonlarında senfoni çalan müzisyenlerden ya da seyirciler için bir alandan söz etmiyordu. [17] En iyi bilinen antik Yunan oyun yazarları şunlardır: Aeschylus (c. 525 - 456 BC), Sophocles (c. 496 - 406 BC), Euripides (c. 485-406 BC), Aristophanes (c. 450-385 BC) ) ve Menander (c. 342-290 BC). [10] Antik Yunan uygarlığı, M.Ö. [23]

Bu, maskelerin, kostümlerin, sahne dekorlarının, makinelerin ve araçların kullanımını, tiyatronun mimari biçiminin sahnelemeyi nasıl etkilediğini (girişler ve çıkışlar gibi), oyuncuların sahne hareketlerini (engelleme) mümkün kılan finansal unsurları içerir. oyunların üretimi ve içinde eski Yunan tiyatrosunun oynandığı dini bayramların daha geniş kültürel ortamı. [24] Tiyatrolar, hem Yunanistan'ın kendisinde hem de İtalya'dan Türkiye'ye ve Kuzey Afrika'ya kadar uzanan birçok kolonisinde, antik Yunan kentlerinin çoğunda inşa edildi. [25] Klasik arkeolog Hans Rupprecht Goette, Akdeniz'deki antik Yunan tiyatrolarını hem uçakla hem de eski yöntemlerle yürüyerek belgelemek için yıllarını harcadı. [25]

Yunan Tiyatroları İnşaatı - Antik Yunanistan'daki tiyatroların mimari tasarımının analizi. [26] Yunan Oyunlarının Temsili - Antik Yunanistan'da bir oyun üretme sürecine derinlemesine bir bakış. [26]

Bu sayfada antik Yunanistan tiyatrosunu, Yunanistan'dan Roma'ya göç eden tiyatro tarihini ve Roma İmparatorluğu'nun çöküşünün ardından Orta Çağ tiyatrosunun tarihini, Kilise ve gezici toplulukların beklenmedik bir kombinasyonunun egemen olduğu bir tiyatroyu ele alıyoruz. eğlenceler. [27] Komik Kostümler - Antik Yunanistan'da komik aktörler tarafından giyilen kostümlerin açıklaması. [26] Trajik Kostümler - Antik Yunanistan'da trajik aktörler tarafından giyilen kostümlerin tanımı. [26] Aktörün Mesleğinin Yükselişi - Antik Yunanistan'da aktörün gelişiminin tarihi. [26] Şehir Dionysia - Antik Yunanistan'daki en ünlü dramatik festivalin ayrıntılı bir açıklaması. [26]

Yunan tiyatrosu üretimi, antik Yunan (çoğunlukla Atina) dramasının tiyatroda gerçekleştirildiği fiziksel tarz anlamına gelir. [24] Bu bölüm, antik beşinci yüzyıl Yunan trajedisinin ve mitinin, hayati bir dramatik yorum aracı olarak dansla modern performansta nasıl yeniden canlandırıldığına bakıyor. [21] Deborah'a: Bir dizi antik Yunan tiyatrosu (Epidauros'taki tiyatro gibi daha iyi korunmuş durumda olanlar), modern zamanlarda Klasik oyunların performanslarına ev sahipliği yapmak için kullanılmıştır. [25] Tavan Arası Dramasının Genel Özellikleri - Antik Yunan tiyatrosuna genel bir bakış ve tanımlayıcı niteliklerinin analizi. [26]

Akademisyenler, oyunlardan elde edilen kanıtlardan, tiyatro mekanlarının mimari kalıntılarının maddi-kültürel kanıtlarından, vazo resim ve heykel ikonografisinden, epigrafik kayıtlardan ve daha sonra Helenistik, Roma, ve ortaçağ bilim adamları. [24] Thouria sahasındaki yaz kazıları, kentin MÖ 4. yüzyılda inşa edilmiş antik tiyatro binasının çoğunu ortaya çıkardı. Bina binlerce yıl sonra hala mükemmel durumda. [20] Yunan trajedisi, Dionysos'un onuruna yapılan antik ayinlerin bir uzantısıdır ve antik Roma tiyatrosunu ve Rönesans'ı büyük ölçüde etkilemiştir. [28] Sophocles ANTİK YUNAN TİYATROSU VE MODERN TİYATROSU Bir zamanlar canlı bir tiyatro performansındayken, bir Yunan tiyatro performansından farklıydı çünkü katıldığım oyunda ışık, ses ve oyunu daha eğlenceli hale getiren diğer teknolojiler vardı. [29] ANTİK YUNAN TİYATROLARI NASIL GÖRÜNDÜ? Tiyatronun tasarımcıları, oyuncuların sesinin tüm tiyatroda duyulabilmesi için tiyatroda akustik oluşturabilmeliydi. orkestra ve oyuncuların kıyafetlerini değiştirebilecekleri bir alan olarak hizmet etti. [29] Antik Yunan tiyatrolarının akustiğinin o kadar karmaşık olduğu söylenir ki, arka sıradaki seyirciler, mikrofonlar resme girmeden çok önce oyuncuları mükemmel bir netlikle duyabilirdi. [30] Sophokles, Euripides veya Aristophanes'in eserlerinin tadını çıkarmak için tiyatroya akın eden eski Yunanlılar için muhtemelen en önemli şey oyuncuları duyabilmekti. [30] Sahne ve film üzerine çağdaş yapımlar ve tiyatro çalışmalarının gelişimi, antik Yunan tiyatrosuna yeni izleyiciler çekmeye devam ediyor. [31] YUNAN TİYATROSU Adam Asadurian SAHNE VE ÖZEL ETKİLER Antik Yunan Tiyatroları, sahnedeki çok sayıda oyuncuyu ve seyirci kitlesini barındırabilecek şekilde çok büyük bir ölçekte inşa edilmiştir. [29]

YUNAN TİYATROSUNDA Dionysos GİYSİLERİ Maskeler Antik Yunan tiyatrosunda maskeler çeşitli amaçlara hizmet etmiştir. [29] Antik Yunan tiyatrosu ve edebiyatı bağlamında, lirik şiir, bir koro tarafından değil, tek bir icracı tarafından söylenir. [28] Bu sayfayı alıntılayın: Carr, K.E. Antik Yunan tiyatrolarının kökenleri. [32] Özel Efektler Antik Yunan tiyatrosunun bir özel efekti vardı, buna "Deus Ex Machina" deniyordu. [29]

Antik Yunanistan'ın tiyatro kültürü, yaklaşık MÖ 700'den itibaren gelişti. [28] Modern zamanlarda, tur rehberleri, ziyaretçilerin yüksek koltuklarda yumuşak seslerin işitebileceğini göstermek için bu eski oditoryumların sahnelerinde genellikle bir iğne düşürür, kibrit vurur veya bir kağıt parçasını yırtar. Davis'in Guardian için bildirdiği, yakın tarihli bir araştırma, Yunan tiyatrolarının akustiğinin pek de örnek teşkil etmediğini, en azından artık olmadığını gösteriyor. [30] Tiyatro performansını belgeleyen Yunan vazolarından sahnelerin fotoğraflarına ek olarak, bu yeni baskı antik mim ve kuklacılık üzerine notlar ve Yunanca oyun metinlerinin senaryo olarak nasıl okunacağı ve güncel bir bibliyografya içerir. [31]

Yunan tiyatrosunun bu döneminden ortaya çıkan iki dramatik tür, her ikisi de MÖ 500-490 civarında öne çıkan trajedi ve komediydi. [28] Yunanlılar teatral bir oyun fikrini yeni icat etmişti ve Aeschylus ve Sophocles gibi adamlar oyun yazıyorlardı, bu yüzden tiyatrolar artık sadece şarkı söylemek ve dans etmek için değildi. [32] Yunan aktörlerin eğitildiği şekilde projeksiyonla yüksek sesle söylenen sözler, üç tiyatronun da en üst sıralarında net bir şekilde duyulabiliyordu. [30] Yunan Tiyatroları, oyuncuların tiyatroya girip çıktıkları uzun kemerli girişlere sahipti. [29] Klasik dönemde, yaklaşık MÖ 450'de, birçok Yunan şehri eskisinden daha zengindi ve paralarıyla yapmaya karar verdikleri şeylerden biri de tiyatrolarını onarmaktı. [32] MÖ 200'e gelindiğinde, İspanya'dan Sicilya'ya, Suriye, Afganistan ve Pakistan'a kadar Yunan şehirlerinin olduğu her yerde taş tiyatrolar vardı. [32] Yunan Tiyatrolarında ilk koltuklar ahşaptan yapılmıştı, ancak daha sonra MÖ 499'da daha güçlü ve daha kalıcı oturma yerleri oluşturmak için tepenin kenarına taş bloklar yerleştirildi. [29] Tüm Yunan tiyatroları, nerede olurlarsa olsunlar, Taş Devri'nde olduğu gibi hala doğal yamaçlara inşa edilmişlerdi. [32]

"Sınıf içinde veya dışında, Atina trajedisi veya komedisiyle ilk kez karşılaşan herkes, Antik Yunan Tiyatrosuna Kısa Bir Giriş ile başlasa iyi olur." [31] Genel olarak, bu dönemler arasındaki ayrımlar büyük ölçüde keyfidir ve antik Yunan komedisi neredeyse kesinlikle yıllar içinde sürekli olarak gelişmiştir. [28]

"Modern performans için hareket noktası olarak Yunan trajedisinin maskeleri." [1] Görünüşe göre Yunan oyun yazarları, Yunan tiyatrosu hakkında bilinenlere dayanarak hiçbir zaman üçten fazla oyuncu kullanmamışlar. [5] Yunan tiyatrolarında ayrıca aktörlerin ve koro üyelerinin orkestraya girip çıktıkları parodoi veya eisodoi adı verilen uzun kemerli girişler vardı. [5] Yunan tiyatro kostümlerinin bazı örnekleri, tanrıları, kahramanları ve yaşlı adamları oynayan aktörler için zemine ulaşan chiton adı verilen uzun elbiseleri içerir. [5]

İki tür Yunan draması son derece popüler olacaktı ve performanslar Akdeniz'e yayıldı ve Helenistik ve Roma tiyatrosunu etkiledi. [4] McDonald, Marianne, Walton, J. Michael (editörler), Yunan ve Roma tiyatrosunun Cambridge arkadaşı, Cambridge New York: Cambridge University Press, 2007. [5] Yunan tiyatrolarındaki ilk koltuklar (sadece oturmaktan başka zemin) ahşaptı, ancak MÖ 499 civarında kalıcı, sabit oturma yerleri oluşturmak için tepenin kenarına taş bloklar yerleştirme uygulaması daha yaygın hale geldi. [5] Yunan dünyasında bu tür faaliyetlerin ilk belirtileri, MÖ 6. yüzyılda dekorasyonun sıklıkla at, satir ve dansçıların abartılı kostümler içinde temsil edildiği çömleklerden gelir. [4]

Görünüşe göre Yunan oyun yazarları hiçbir zaman üçten fazla oyuncu kullanmamışlar. [1] Aeschylus tarafından birkaç aktörün tanıtılmasından önce, Yunan korosu yalnız bir aktörün karşısındaki ana oyuncuydu. [1]

Yunan oyunları tanrı Dionysos'un onuruna dini bayramların bir parçası olarak oynanırdı ve daha sonra yeniden canlanmadıkça sadece bir kez oynanırdı. [9] Yunan komedi oyunlarının kesin kökenleri tarihöncesinin sisleri arasında kaybolmuştur, ancak erkeklerin başkalarını kılığına sokma ve onları taklit etme faaliyeti kesinlikle yazılı kayıtlardan çok daha eskilere gitmelidir. [4] Zaman çizelgesindeki bazı isimler ve olaylar, Yunan Dramasının Kökenleri üzerine ek bağlam sağlayan bir sonraki bölümdeki pasajlarla bağlantılıdır. [9] Bu yüzyıl normalde Yunan tiyatrosunun Altın Çağı olarak kabul edilir. [5]

Yunan trajedisinde ölümün, seyircinin sağduyululuğu veya duyarlılığı değil, esas olarak dramatik düşünceler nedeniyle sahne dışında tasvir edildiğine dair bilimsel argümanlar var. [5] Bir trajedinin konusu neredeyse her zaman Yunan mitolojisinden, genellikle Yunan dininin bir parçası olduğunu hatırlamamız gereken bölümlerden esinlenmiştir. [4] "Trajedi" kelimesinin türetildiği τραγῳδία (tragodia) sözcüğü, iki Yunanca sözcüğün bir bileşimidir: τράγος (tragos) veya "keçi" ve ᾠδήείδειν'dan (aeidein) "şarkı" anlamına gelen ᾠδή (ode) ), "şarkı söylemek". [5]

Helenistik döneme kadar tüm trajediler, Dionysos'un onuruna yazılan ve yalnızca bir kez çalınan benzersiz parçalardı, bu nedenle bugün öncelikle, eski trajedilerin tekrarı moda olduğunda tekrarlanacak kadar iyi hatırlanan parçalara sahibiz. Helenistik kütüphanecilerin daha sonraki Yunan tarihindeki öznel zevklerinin yanı sıra hayatta kalma, bu dönemden sağ kalanlarda da rol oynadı). [5]

Maskenin MS 6. yüzyılda Aeschylus zamanından beri kullanıldığı bilinmektedir. Klasik Yunan tiyatrosunda yaptıkları tipik şeylerden biridir. [1] Maskenin Aeschylus zamanından beri kullanıldığı biliniyor ve klasik Yunan tiyatrosunun ikonik geleneklerinden biri olarak kabul ediliyor. [5]

Komedi için burada Yunanistan'daki Megaralılar, demokrasiye geçtiklerinde aralarında başladığını söyleyenler ve Sicilya Megaralılar tarafından şair Epicharmas'ın oradan geldiği ve Chionides ve Magnes'den çok daha önce olduğu gerekçesiyle iddia ediliyor. Peloponnese'nin bazı Dorları trajediyi iddia ediyor. [9]

Kolōnos'lu Sofokles (c. 496 - c. 406 BCE), antik dönemde trajedi oyunlarının en ünlü ve ünlü yazarlarından biriydi. [4] Dithyramblar, şarap ve bereket tanrısı Dionysos'u öven eski ilahilerdir. [1] Moulton, Richard Green, The eski klasik drama, edebi evrimde İngilizce ve orijinal okuyuculara yönelik bir çalışma, Oxford, The Clarendon Press, 1890. [5]

Atina'daki Dionysos tiyatrosunun orkestrası yaklaşık 60 fit çapındaydı. [9] Seyirciler ayrıca onları gösteriden önce ve sonra tiyatroya girmek ve çıkmak için kullandılar. [9]

Tiyatro gösterileri, şarap tanrısı Dionysos'un dini festivalinin bir parçası oldu. [13] Tiyatro ilk olarak Atina'da şarap tanrısı Dionysius'u onurlandıran "Kent Dionysia" veya "Büyük Dionysia" adlı bir festivalin parçası olarak başladı. [6]

Thespis bu nedenle ilk Yunan "aktör" olarak kabul edilir ve onun drama tarzı trajedi olarak bilinir ("keçi şarkısı" anlamına gelir, belki gösterilerden önce Dionysos'a kurban edilen keçilere veya sanatçılar tarafından giyilen keçi postlarına atıfta bulunur).[3 ] MÖ 5. yüzyılda tiyatro resmileşmiş ve Atina kültürünün ve yurttaşlık gururunun önemli bir parçasıydı ve bu yüzyıl normalde Yunan dramasının Altın Çağı olarak kabul ediliyor. [2] Aristoteles gibi bazı ikincil kaynaklarla birlikte onların oyunları, Yunan tiyatrosu hakkında bilinenlerin temelini oluşturur. Yunan tiyatrosu [3] O halde Yunan tiyatroları ancak doğru şekillendirilmiş tepeler üzerine inşa edilebilirdi.

Trajedi - Yunan trajedileri, ahlaki bir ders veren çok ciddi oyunlardı. [7] Yunanlıların oynadığı iki ana oyun türü vardı: trajediler ve komediler. [7] Oyunların konusu öyle genişledi ki, sadece Dionysos'tan ziyade Yunan mitolojisinin bütününü ele aldılar.[3] Yunanlılar, çoğu zaman her sahnenin geçişini yöneten ve yöneten tek bir kişiyle, senaryolu oyunları dramatize ederek bu Yunan festivalleri sırasında büyük kalabalık toplantılarını eğlendirdiler. [2] Yunanlılar oyunlarını geliştirmek için çeşitli özel efektler kullandılar. [7] Bir sahne için Yunanlılar etraflarındaki mevcut manzarayı kullandılar. [15]

Bilinen en eski Yunan trajedisi, MÖ 472'de üretilen Perslerdi. Aeschylus tarafından. [15] Trajedi: Temel Bilgiler: Yunan trajedilerinin temellerini araştıran bir profil. [2] Hayatta kalan sınırlı sayıda trajedi ve komediye rağmen, Yunanlılar Batı dünyasında dramanın gelişimini büyük ölçüde etkiledi. [2]

Oyuncular, boylarını uzatmak için kalın çizmeler, seyircilerin hareketlerini fark edebilmeleri için ellerini abartmak için eldivenler giyerlerdi. Maske, Yunan cameronlarının en bilinen sembolüdür. [3] Yunan aktörlerin maske kullanması da yaygın bir uygulamaydı. [2] İlk Yunan "aktörü" ve "Yunan trajedisi"nin yaratıcısı olarak kabul edilir.[15] Yunan tanrısı Dionysos'un festivalinin bir parçası olarak başladı, ancak sonunda Yunan kültürünün önemli bir parçası oldu. [7] Akademisyenler, Yunanlıların kutlamalarını Mısır'ın ölüler tanrısı Osiris'i onurlandıran festivalden sonra kurduklarını teorize ettiler.[2]

İkinci dönem, Yeni Komedi, Yunan oyun yazarı Menander tarafından temsil edildi ve yanlış kimliklerin, ironik durumların, sıradan karakterlerin ve nüktedanlığın kullanılmasından oluşuyordu. [15]

Poetika'da Aristoteles tiyatroyu üç kategoriye ayırdı: komedi, drama ve satir oyunları. [8] Tiyatronun orkestra adı verilen merkez parçası, oyunun, dansın, dini törenlerin ve oyunculuğun gerçekleştiği geniş dairesel veya dikdörtgen bir alandı. [15] Oyuncular, orkestra olarak adlandırılan tiyatronun ortasındaki açık alanda sahne aldılar. [7] Koro, her performans sırasında sahnede sınırlı sayıda aktöre izin verildiğinden, Yunan tiyatrosu dinamiklerini vurguladı. [2] Atina'daki Dionysos Tiyatrosu, Akropolis'in eteğinde, Dionysos'un kutsal bölgesinde bulunuyordu. [15] MÖ 6. yüzyılda Thespis adında bir Dionysos rahibi tiyatronun doğuşu olarak kabul edilen yeni bir unsuru tanıttı. [15]

Tanrı Dionysos'u onurlandırmak için inşa edilen özel bir tiyatroya Epidaurus adı verildi. [15] Ana sahnenin çevresine yarım daire şeklinde inşa edilmiş, sıra sıra oturma düzenine sahip açık hava tiyatrolarıydı. [7]

Bu derste öğrenciler, antik hikaye anlatımından binlerce yıl sonra günümüz tiyatrosuna uzanan yolculuğun izini sürüyorlar. [14] Antik Yunan İmparatorluğu MÖ 700 civarında başladı. tanrı ve tanrıçaların panteonlarını onurlandıran festivallerle. [2]

Her iki yılda bir, Kış veya Yaz Olimpiyatları geldiğinde, MÖ 776'dan beri Yunanistan'da Olympia'da sahnelenen oyunların MS dördüncü yüzyılın sonlarında nasıl aniden sona erdiğini duyuyoruz. Parmak. [15]

Beşinci yüzyılın tanınmış üç Yunan trajedi oyun yazarı Sophocles, Euripides ve Aeschylus'tur. [12] " Dionysos'un bir festivalinde, tapınağının yanında, sunağı ve rahibinin huzurunda gerçekleştirilen trajedi ve komedi, Yunanlıların ibadeti sanatla zenginleştirme talebine doğal bir yanıttır [17] Yunan komedisi türetilmiştir. iki farklı kaynaktan, daha çok bilineni, Dionysos festivalinde doğurganlığı teşvik eden törenleri içeren koro unsuru veya onun onuruna sarhoş sarhoş şenliktir.[11]

Yunan tiyatrosunun tarihi, tanrılarını onurlandıran tanrılarının onuruna düzenlenen festivallerle başlamıştır. [12] Aktörler ağır kostümler ve maskeler giyiyorlardı ve Yunan tiyatrosunda performans sergilemek, sıcak havalarda pratik olmayan, yoğun fiziksel ve vokal efor gerektiriyordu. [18] Yunanlılar daha sonraki tiyatrolara manzaralı binalar (skene, pl. skenai) eklediler, bu da oyuncuların girip çıkması için bir alan sağladı. [10] Tomlinson, Richard Allan, "Tiyatrolar (Yunanca ve Roma), yapı" The Oxford Classical Dictionary. © Oxford University Press 1949, 1970, 1996, 2005. [17] Dithyramb'lar genellikle bir grup tarafından söylenir veya oynanırdı ve bunlar Yunan tiyatrosu haline gelecek olanın yolunu açtı. [10]

Koro, drama içinde karakter olarak hareket eder, izleyiciye hayati bilgiler sağlar ve oyunun hikayesini daha geniş Yunan mitolojisi bağlamına yerleştirir. [18] Yunan oyunlarının diyaloglarında, karakterler genellikle ne hissettiklerini ve ne yaptıklarını ayrıntılı olarak anlatırlar. [18]

Yunan trajedisi, trajedinin koruyucu tanrısı olan şarap tanrısı Dionysos'un onuruna doğdu. [11] Tragedyanın Yunanca'da "keçi şarkısı" anlamına geldiğini belirtmek ilginçtir, çünkü keçi bu şekilde tapındıkları tanrı için kutsaldı. [12] Herhangi bir Yunan trajedisi için gereken maksimum oyuncu sayısı üçtür. [18] Oyuncularınızı seçin, diyaloğunuzu yazın ve kendi Yunan trajediniz için sahneyi hazırlayın. [16] Manzara kelimesi skene kelimesinden türetilmiş olmasına rağmen, Yunan sahnesinde böyle bir set yoktu. [18]

Yunanca maske terimi personadır ve Atina'da Dionysos'a tapınmada önemli bir unsurdur. [12] Yunan aktörler kısa sürede kostüm giydiler ve hepsi temsil etmek istedikleri çeşitli duyguları ifade eden maskeler taktı. [12] Yunan şair ve ilk Yunan aktör Thespis of Icaria, bu eğlencelerin ne kadar popüler olduğunu fark etti. [12]

Yunan komedisinin ikinci kaynağı, çok kaba performanslar sergileyen ve performanslarını reklam yayınlarken seyircilere hicivli imalarda bulunacakları Sicilyalı "taklitçiler"di. [11] Yazılmış olması gerekenlerin yalnızca bir kısmı günümüze ulaşmış olsa da, dünyanın her yerinde Yunan trajedileri ve komedilerinden sayısız modern uyarlama yapılmıştır. [10]

Tiyatroların yapıları ve antik metinlere erişim hakkında arkeolojik bilgilere sahip olsak da, tiyatronun geçici doğası nedeniyle oyunların teatral yönlerini asla tam olarak anlayamayacağız. [10] Antik Atina'da oyunlar sadece kış sonu ve ilkbahar başında oynanırdı. [18]

Bütün bunların arkasındaki matematik neydi? Tanınmış antik matematikçi Pisagor'unkilerden başka ne var. [33]

"Bu netliği elde etmek için, bu tiyatroları inşa eden insanlar her türlü şeyi biliyorlardı." [22] Bu, MÖ 15 civarında Lugdunum'da (modern Lyon, Fransa) inşa edilmiş bir Roma tiyatrosu. Fransa'da inşa edilen ilk tiyatrodur. [17] Roma tiyatroları görkem açısından başka herhangi bir yerde bulunanlardan çok daha üstünken ve Megalopolis'teki Arcadian tiyatrosu büyüklük açısından eşsiz olsa da, hangi mimar simetri ve güzellik açısından Polycleitus'a ciddi şekilde rakip olabilir? Çünkü hem bu tiyatroyu hem de dairesel yapıyı inşa eden Polycleitus'tur. [17]

"Tiyatro" kelimesinin türetildiği theatron, seyircinin içi boş bir yamaçta oturduğu yerdir. [11] Atina'da, Akropolis'in yanındaki Dionysos Tiyatrosu'nun, 10 kabilenin her biri için bir tane olmak üzere 10 kamaya sahip olduğu düşünülür, ancak daha sonra sayı 4. yüzyılda 13'e çıkarılmıştır. [17] Bu gün, Dionysos'un görüntüsünün, tiyatronun yanındaki tapınağından, bir zamanlar kuzeyden Atina'ya ulaşmak için gittiği yola yakın bir noktaya bir tören alayı sırasında çekilmiş, ardından meşale ışığıyla geri getirilmiş olması muhtemeldir. , bir karnaval kutlamasının ortasında, gösteriler sırasında rahibinin merkezi onur koltuğunu işgal ettiği tiyatronun kendisine. [11]

Delphi Tiyatrosu gibi tiyatrolar ilk kurulduğunda, gösteriler orkestradaydı. [17]

Bu gelenekler, yüzyıllar boyunca tiyatroyu etkilemiş, sonraki oyunları ve oyun yazarlarını güçlü bir şekilde etkilemiştir. [11] Helenistik dönemde, orijinal tiyatroyu (M.Ö. [17] Tiyatro, Roma döneminde erken imparatorlar Claudius, Nero ve Trajan tarafından genişletildi. [17] Efes Tiyatrosu, 4. yüzyılda depremlerden zarar görmesine rağmen MS 5. yüzyıla kadar kullanılmıştır. [17]


Yunan dünyasının başka yerlerinde trajedi, komedi ve satir benzeri performanslar kanıtlansa da, Klasik dönemde drama için kanıtlarımızın çoğu Atina'dan geliyor. [24] Esas olarak Martha Graham'ın klasik versiyonlarında modern Amerikan dansını nasıl şekillendirdiğini ve Ariane Mnouchkine'nin Yunan trajedisine (Les Atrides) dayanan dans dramasında nasıl keskin politik yorumlar sunduğunu tartışıyor. [21] Satirik Dramanın Kökeni - Yunan satir oyunlarının evriminin araştırılması. [26] Yunan Oyunlarının Kayıtları ve Korunması - Atina arhontları, koregoilerin (yapım masraflarının bir kısmını karşılamak için atanan vatandaşlar), şair-öğretmenlerin ( didascaloi olarak adlandırılır), yarışmalardaki aktörler, oyunlar ve galipler. [26] "Oyuncular" kavramının kendisi aslında Yunan tiyatrosunun bir parçası değildi, ancak belirli bir dehaya sahip bazı oyun yazarlarının bir sonucu olarak geliştirildi. [27] Çok az tanıdığımız bir şahsiyet, MÖ 534'te Yunan tanrısı Dionysos adına yapılan oyun yarışmasını kazandı. Thespis'in oyun yazarı mı, oyuncu mu yoksa rahip mi olduğu kesin olarak bilinmemekle birlikte, dramatik sanatların adı "Thespian" kelimemizde ilişkilendirilen isimdir. [27] Roma tiyatrosu Yunanlılarınkiyle aynı yüksek itibara sahip olmasa da, Latince'nin harfi harfine tercümesinden türetilen "oyun" kelimesinin kendisi de dahil olmak üzere Roma Tiyatrosu'nun etkisinden çok şey miras aldık. eğlence veya oyun anlamına gelen ludus kelimesi. [27] Fabula Palliata, öncelikle Yunan oyunlarının Latince'ye çevirileriydi, ancak terim aynı zamanda Roma oyun yazarlarının Yunan oyunlarına dayanan orijinal eserlerine de uygulandı. [27]

Taplin 2003 (başlangıçta 1978'de yayınlandı), tüm önemli sahne eylemlerinin Yunan oyunlarının metinlerinde belirtildiğini öne sürdü. [24] Yunan tiyatrosunun yarı dairesel orkestrası, yükseltilmiş sahne ve oyuncular tarafından kullanılan daha güçlü oyunculuk tarzı tarafından gölgede bırakıldı. [27] Yunan toplumunun zirvesindeyken trajedi, Yunan toplumunda zirvedeyken, komedi - toplumun hayal kırıklıklarının çıkış noktası ve kitleler için bir oyalama - Yunan hükümetinin çöküşü sırasında en popülerdi. [27] Yunan Trajedisinin Atina Ötesine Uzanması - Yunan trajedisinin orijinal sınırlarının ötesine yayılmasının bir açıklaması. [26]

Komedinin Kökeni - Yunan komik dramasının kökeninin incelenmesi. [26] Kasalar - Atinalı aktör ve uygun Yunan komedisinin kurucusu hakkında biyografik bir not. [26]

Koro - Yunan dramasında Koro'nun rolü üzerine bir deneme. [26] MÖ 5. ila 3. yüzyıllarda Yunan tiyatrosuna odaklanan birçok illüstrasyon içeren çekici bir cilt. [24] Yunan tiyatrosuna Thespis'i izleyen 200 yıl boyunca beş oyun yazarının eserleri ve yenilikleri hakim oldu. [27]

Bir Yunan arkadaşım ve bir pilotla, küçük bir Cessna uçağıyla Yunanistan üzerinden birçok kez uçtum ve uçağın (açık!) penceresinden birçok görüntü çektim. [25]

35 sıra, eski zamanlarda Delphi'de periyodik olarak düzenlenen çeşitli festivallerde oyunlardan, şiir okumalarından ve müzik etkinliklerinden hoşlanan yaklaşık beş bin seyirciyi ağırlayabilir. [34] Kadim oyunların metinleri bize sahne yönergeleri olmadan gelmiştir. [24]

Aslen 1989'da yayınlanan Arnott, performansta eski dramayı göstermek için ayrıntılı kukla yapımları sahneleyen bir bilgin ve uygulayıcıydı. [24] Özellikle müzik, dans ve koro ile ilgili konuların ana hatlarını çizmekte iyi olan, eski bir performans biçimine mükemmel bir genel bakış. [24]

Bu döneme ait diğer oyun yazarlarının oyunlarının parçalarının da Atina tiyatrosu için tasarlanmış olması muhtemeldir, ancak başka yerlerde yeniden oynanmış olabilirler. [24] Tiyatro Helenistik dönem boyunca yayıldıkça, daha az metinsel kanıt olmasına rağmen, dramanın çok daha fazla maddi-kültürel kanıtı buluyoruz. [24]

SIRALANMIŞ SEÇİLEN KAYNAKLAR(Yukarıdaki raporda görülme sıklığına göre düzenlenmiş 34 kaynak belge)


Epidaurus Antik Tiyatrosu neden mükemmel?

Her şeyden önce, bu tüm zamanların en iyi korunmuş antik Yunan tiyatrosu. Yunan dünyasının başka hiçbir yerinde bu kadar iyi korunmuş bir tiyatro yoktur. İki yan kapı dahil her şey restore edildi. Eksik olan tek kısım, boş alanın şimdi tiyatroya giriş noktası olarak hizmet ettiği tiyatro binasının kendisi.

İkincisi, bir yuvarlak taş sanatçının performans gösterdiği noktayı işaretlemek için zeminde. Ses tüm tiyatro boyunca çok duyulabilir, Yunanlıların eski mühendislik yeteneklerine hayran kalacaksınız. Tam olarak bir iğne düşüşünü duymayacaksınız, ancak sesiniz bir yankı olarak değil, tiyatro boyunca ta en tepeye kadar net bir şekilde yankılanıyor.

Son fakat en az değil, tiyatro çok simetrik, eski Yunanlıların modern inşaat makineleri olmadan nasıl inşa ettiğini merak ediyorsunuz. Simetri, tiyatronun herhangi bir köşesinde oturan seyircilerin performansı görmesini ve duymasını sağlar.


Videoyu izle: The Greatest Theatre (Ocak 2022).